Artwork

Self-portrait with the family

Self-portrait with the family, by Nicolaes de Helt Stockade, oil, 1664
Self-portrait with the family, by Nicolaes de Helt Stockade, oil, 1664

Self-portrait with the family is an oil painting by the Dutch Golden Age artist Nicolaes de Helt Stockade. It dates from 1664 and is held in the collection of the National Museum in Warsaw.

About this work

Vue d'ensemble

Self-portrait with the family est un grand portrait de groupe à l'huile sur toile du peintre hollandais de l'âge d'or Nicolaes de Helt Stockade.

Self-portrait with the family est un grand portrait de groupe à l'huile sur toile du peintre hollandais de l'âge d'or Nicolaes de Helt Stockade. Créé en 1664, l'œuvre mesure 220 sur 269 centimètres et est conservée au Musée national de Varsovie. Le tableau est un exemple significatif du portrait hollandais du XVIIe siècle, alliant l'intimité d'une scène familiale à la grande échelle et à l'arrangement théâtral typiquement réservés aux commandes civiques ou royales formelles.

Sujet et signification

La composition dispose onze figures dans un espace peu profond, semblable à une scène de théâtre, centré sur un couple assis. L'homme central, identifié comme l'artiste lui-même, porte des vêtements sombres avec un large col blanc et pose son bras sur une chaise en bois ornée de clous de cuivre. À ses côtés, une femme en noir avec un grand col blanc tient un petit enfant vêtu de jaune pâle sur ses genoux. Derrière le couple central se tient un homme en brun aux cheveux longs, tandis que trois enfants regardent à travers une draperie grise entrouverte au-dessus. À gauche, deux femmes en robes claires se tiennent ensemble, l'une tenant un éventail. À droite, plusieurs enfants se livrent à diverses activités : l'un écrit sur du papier, un autre tient un instrument à cordes, et un enfant en bleu caresse un chien brun et blanc. L'arrangement évoque la continuité et la prospérité familiales, intégrant l'harmonie domestique à la raffinement culturel suggéré par l'instrument de musique et le matériel d'écriture.

Technique et style

Exécutée à l'huile sur toile, la peinture démontre une approche contrôlée et raffinée caractéristique de la période baroque. La palette est dominée par des bruns, des noirs, des blancs et des bleus atténués, ponctués de touches de rouge dans le tapis et le collier du chien. La lumière tombe uniformément sur les figures assemblées, projetant des ombres douces. Stockade a appliqué une facture lisse et précise pour rendre les visages et les textures complexes des tissus, tels que les cols de dentelle et un corsage rayé, tout en employant une manière plus libre et plus fluide dans le paysage d'arrière-plan. La construction spatiale contraste un intérieur sombre drapé d'un rideau à gauche avec une vue extérieure présentant des arbres, des nuages et des bâtiments lointains à droite, ouvrant la scène peu profonde sur un monde plus vaste.

Histoire et provenance

L'œuvre fut peinte en 1664 durant les dernières années de Stockade à Amsterdam. Bien que la commande spécifique reste non documentée, l'échelle et la nature personnelle du sujet indiquent qu'il s'agissait probablement d'une commande privée ou d'une déclaration personnelle de réussite familiale et professionnelle. La toile entra finalement dans la collection du Musée national de Varsovie, où elle demeure aujourd'hui dans le cadre des fonds de peinture européenne du musée.

Contexte

Nicolaes de Helt Stockade naquit à Nimègue en 1614 et mourut à Amsterdam en 1669 Monet. Sa carrière inclut une période notable comme peintre de cour du roi Louis XIII de France entre 1637 et 1645. Après son retour au nord, il devint maître dans la Guilde de Saint-Luc d'Anvers en 1646 et contribua à des projets civiques majeurs, incluant des travaux sur les hôtels de ville de Nimègue et d'Amsterdam. Sa réputation contemporaine fut suffisante pour inciter le poète éminent Joost van den Vondel à écrire un poème à son sujet, témoignant de son statut au sein de l'élite culturelle de la République hollandaise.

Family Portrait
Family Portrait, Gillis van Tilborgh

Artist & collection