La mare aux Fées in Fontainebleau

アセルベルクスは油彩でキャンバスに制作し、自然な土色系の色彩を用いた流麗な絵画様式を採用しており、これはベルギーの風景画の伝統と一致する。筆致は葉の部分では滑らかで詳細に描かれ、空の部分ではより広範に扱われ、異なる自然要素の微妙な表現を生み出している。色彩は土色の茶色や抑えられた緑から、冷たい青や温かいクリーム色まで広がり、鮮やかな色彩を避け、抑えられた大気効果を重視している。この抑制された色彩アプローチは、1866年夏にアンセルムにある画家の集落で屋外制作に初めて触れて以来、アセルベルクスが取り入れてきた屋外制作の影響を反映している。1.5メートルを超える幅を持つ横長の構図は、空の広さと平坦な沼地の地形を強調する、広大な風景の表現を可能にしている。本作の状態や特定の保存の歴史については利用可能な資料に記録されていないが、学術的および公衆アクセスのために高解像度でデジタル複製されている。

本作は1876年に制作された。これはアセルベルクスが1874年にアルジェリアから帰国後、フォンテーヌブローの森へ度々足を運んだ時期に当たる。この作品は、同じく1876年作でブリュッセルの王立美術博物館に所蔵されている『ラ・マール・オ・フェ』における3月の一日』という姉妹作と密接に関連している。ブリュージュのキャンバスはおそらくこの対作品と同じ時期に描かれたものと考えられる。本作はミュゼア・ブリュージュの一部であるグロニンゲ美術館のコレクションに入ったが、機関所蔵に至るまでの取得の詳細や来歴の連鎖については利用可能な資料に記録されていない。本作はウィキメディア・コモンズやルクス・フランダースの画像データベースなどのデジタルプラットフォームを通じてアクセス可能となっており、パブリックドメイン指定による高解像度の写真複製が利用可能である。提供された資料には、大規模な展示の歴史は記録されていない。

アルフォンス・アセルベルクス（1839-1916）は、1867年から1871年までテルヴューレンの画家の集落に定期的に滞在することで設立を助けた、バルビゾン派に相当するベルギーのテルヴューレン派の中心人物であった。紙商売で成功した家族にブリュッセルで生まれた彼は、1866年に商業を捨てて芸術を志し、風景画家エドゥアール・ユベルティに師事し、テオドール・T'シャルネロトと親交を結んだ。フォンテーヌブローでの活動は、バルビゾンでバルビゾン派の第一人者テオドール・ルソーの信奉者と直接接する機会をもたらした。1868年までに、彼は自由美術協会を共同設立し、好評を博して展覧会を開催していた。本作は、特定の場所を大気条件や局所的な地形に忠実に捉えようとした、19世紀ヨーロッパにおける自然主義的風景画への広範な動きを反映している。アセルベルクスが1873年から1874年のアルジェ滞在時に制作したオリエンタリズム作品は商業的には成功しなかったが、このフォンテーヌブローの情景を含む彼のヨーロッパの風景画は、彼の名声の基盤となった。1881年、レオポルド勲章のオフィシエに任命され、1896年には2回目の委嘱を受けた。

『フォンテーヌブローの妖精の池』は、バルビゾン派の美学の国際的な波及と、ベルギーの画家たちによるその受容を証明するものである。フォンテーヌブローの森、特にマール・オ・フェの高原は、19世紀後半にはヨーロッパの風景画において最も顕著で頻繁に描かれた場所の一つとなっており、当時の記述では、繰り返し訪れても新たな側面を提供する能力が称賛されていた。アセルベルクスによるこの著名な場所の描写は、ベルギーの画家たちがフランスの風景画の伝統にどのように貢献し、変容させたかを示している。ブリュージュのキャンバスと共にブリュッセルに姉妹作が現存していることは、この主題が画家にとって特別な重要性を持っていたことを示唆している。今日、デジタル複製によるアクセスの容易さとグロニンゲ美術館のコレクションへの所蔵により、学術研究や公衆の鑑賞のために引き続き利用可能となっている。ただし、アセルベルクス全体の名声は、同時代のフランスの画家たちや、この時期における最も重要なベルギーの風景画の代表者と見なされるヒポリト・ブルランジェによって、やや影に隠れた状態にある。