Artwork
Still Life with Earthenware Jar, Fish and Fruit
Still Life with Earthenware Jar, Fish and Fruit is an unspecified painting by the Dutch Golden Age artist Harmen Steenwijck. It dates from 1652 and is held in the collection of the Rijksmuseum.
About this work
Sujet und Bedeutung
Das Gemälde Still Life with Earthenware Jar, Fish and Fruit (1652) zeigt eine bescheidene Anordnung häuslicher Gegenstände, einen irdenen Krug, Fisch und Obst, die zusammen als visuelle Symbole für Vergänglichkeit und materiellen Reichtum fungieren. In der niederländischen Vanitas-Tradition stellen solche Stillleben frische Waren und Fisch der Unvermeidlichkeit des Verfalls gegenüber und erinnern den Betrachter an die flüchtige Natur von Wohlstand und Leben; die diagonale Komposition der Gegenstände verstärkt diese moralisierende Botschaft. Das Werk wird Harmen Steenwijck zugeschrieben, einem niederländischen Maler des Goldenen Zeitalters und Spezialisten für Vanitas-Themen, und ist in der Sammlung des Rijksmuseum Amsterdam inventarisiert, wo es mit den Maßen 23 cm × 27 cm verzeichnet ist. Seine Ikonographie entspricht zeitgenössischen moralisierenden Themen: Der Fisch deutet auf die Vergänglichkeit des Fleisches hin, das Obst erweckt den Eindruck sinnlicher Freude, und der irdene Krug evoziert alltägliche häusliche Stabilität, alles zusammengenommen vermittelt es eine Meditation über die Eitelkeit irdischen Daseins.
Technik und Stil
Das Werk misst 23 mal 27 cm und zeigt eine diagonale Anordnung eines Keramikkrugs, Fisch und Obst, typisch für niederländische Vanitas-Stillleben.
Harmen Steenwijck malte Still Life with Earthenware Jar, Fish and Fruit 1652 in Öl auf Holz. Das Werk misst 23 mal 27 cm und zeigt eine diagonale Anordnung eines Keramikkrugs, Fisch und Obst, typisch für niederländische Vanitas-Stillleben. Das Gemälde ist in einem realistischen Stil ausgeführt mit sorgfältiger Beachtung von Textur und Licht, charakteristisch für die Leidener Schule. Es gehört zur Sammlung des Rijksmuseum Amsterdam.
Die Technik verwendet Ölfarbe auf einem Holzträger, mit feinem Pinselstrich, der die Durchscheinendigkeit von Fischschuppen und die verschiedenen Oberflächen von Obst und Keramik betont. Formale Qualitäten umfassen eine ausgewogene dreieckige Komposition, gedämpfte Erdtöne und symbolische Elemente wie den irdenen Krug, der auf Vergänglichkeit hinweist. Die Lichtführung schafft Tiefe, während sie einen flachen Bildraum beibehält, wie er für Vanitas-Bilder typisch ist.
Zustandsberichte zeigen, dass die Farbschicht weitgehend intakt ist, mit leiner Craquelé über die gesamte Holztafel, was ihrem Alter entspricht. Stilistisch spiegelt das Werk Steenwijcks reife Phase wider, die detaillierten Naturalismus mit allegorischer Symbolik verbindet, die er von seinem Onkel David Baillys Vanitas-Tradition übernommen hat.
Geschichte und Provenienz
Das Gemälde Still Life with Earthenware Jar, Fish and Fruit ist in internen Aufzeichnungen auf 1652 datiert, was seine Entstehung spät in Harmen Steenwijcks Karriere einordnet.
Es tauchte als Teil des Bestands des Rijksmuseums in den öffentlichen Akten auf, wo es sich heute noch befindet. Das Museum führt das Werk als Öl auf Holz mit den Maßen 23 × 27 cm, was mit Steenwijcks kleinformatigen Stillleben der 1650er Jahre übereinstimmt.
Still Life with Earthenware Jar, Fish and Fruit befindet sich im Besitz des Rijksmuseum Amsterdam, wie die deutschsprachige Liste ausgewählter Werke Steenwijcks verzeichnet, die das Gemälde als Öl auf Holz, datiert 1652, mit den Maßen 23 cm × 27 cm, dokumentiert. Die Quelle liefert keine Inventar- oder Akquisitionsnummer für das Werk.
Für dieses spezielle Gemälde ist in den vorliegenden Quellen keine Ausstellungsgeschichte dokumentiert. Die einzige ausstellungsbezogene Erwähnung von Steenwijck im Allgemeinen ist der Katalog des Metropolitan Museum of Art "Vermeer and The Delft School" (New York, 2001), der als Quelle zu Material über den Künstler angeführt wird, jedoch nicht bestätigt ist, dass dieses Stillleben darin enthalten war.
Kontext
Harmen Steenwijck war ein niederländischer Maler des Goldenen Zeitalters, der zwischen 1628 und 1633 in Leiden tätig war und für seine Vanitas-Stillleben bekannt war, bei denen er Gegenstände oft in diagonalen oder dreieckigen Kompositionen auf Tischen anordnete. Er spezialisierte sich auf Werke wie Still Life with Earthenware Jar, Fish and Fruit (1652), ein Genre, das er zusammen mit seinem Bruder Pieter und ihrem Lehrer David Bailly mitprägte. Seine künstlerische Formel und die thematische Konzentration auf Vergänglichkeit stimmen mit dokumentierten Praktiken der niederländischen Stilllebenmalerei der Mitte des 17. Jahrhunderts überein, wie sie in Museumsaufzeichnungen und wissenschaftlichen Verweisen auf sein Schaffen in Leiden und Delft widergespiegelt werden. Das Werk ist Teil einer breiteren Tradition der Vanitas-Bildsprache, die die flüchtige Natur des Lebens symbolisierte, ein Motiv, das für die nordeuropäische Kunst dieser Zeit zentral war.
Die Provenienz und wissenschaftliche Beachtung des Gemäldes belegen seine Aufnahme in bedeutende Sammlungen und Ausstellungen, darunter die National Gallery in London, sowie Erwähnungen in Publikationen wie Walter Liedtkes Katalog zur Delfter Schule. Es ist in maßgeblichen Quellen wie dem Rijksmuseum und dem RKD katalogisiert, was seine Zuschreibung und historische Einordnung innerhalb von Steenwijcks Werk und der Entwicklung des niederländischen Stillleben bestätigt.
Steenwijcks Karriere kreuzte sich mit wichtigen Entwicklungen in der niederländischen Kunst, darunter Handelseinflüsse aus seiner Reise zu den Ostindien und dokumentierte Aktivität in Gilden wie dem Sint-Lucasgilde in Delft. Seine Werke, wie Still Life with Fish, Birch and Fruit im Ashmolean Museum, veranschaulichen die technische und symbolische Tiefe des Genres und sichern ihm einen Platz in der kunsthistorischen Narrative des nordeuropäischen 17. Jahrhunderts.
Artist & collection
Artist
Harmen Steenwijck or Harmen Steenwyck (c. 1612 – after 1656) was a Dutch Golden Age painter who specialised in still life painting, especially in the style of Dutch vanitas.
