Portrait of Dmitry S. Dokhturov (1756/59-1816)

Eseguito ad olio su tela, il ritratto dimostra un deliberato contrast stylistique nella pennellata. Il volto è reso con una gestione liscia e raffinata, che permette una modellazione sottile mentre la luce cade uniformemente sui tratti del soggetto e sul petto. In contrasto, lo sfondo e gli elementi metallici dell'uniforme presentano una gestione più materica. Lo sfondo è indistinto, composto da toni marroni, verdi e dorati con morbide transizioni tra tonalità calde e fredde scure, creando un'ambientazione atmosferica che fa emergere la figura illuminata in primo piano. L'applicazione del colore varia per distinguere la morbidezza della pelle dalla qualità riflettente del ricamo dorato e delle spalline.

Il ritratto fu realizzato nel 1819, dopo la morte di Dmitry Dokhturov avvenuta nel 1816. Le fonti indicano che la composizione fu tratta da un'incisione di Alexei Agapovich Osipov realizzata intorno al 1817. Il dipinto è attribuito a George Dawe e alla sua bottega, riflettendo la natura collaborativa della più ampia commissione della Galleria Militare. L'opera fu creata non oltre il 1825 per la Galleria Militare del Palazzo d'Inverno. Rimane nella collezione del Museo Statale dell'Ermitage a San Pietroburgo, mantenendo il suo contesto istituzionale originario.

Il ritratto appartiene alla Galleria Militare del Palazzo d'Inverno, un vasto progetto concepito per immortalare i generali che ebbero un ruolo fondamentale nelle guerre napoleoniche. George Dawe fu incaricato di realizzare questa estesa galleria, il che rese necessaria la massiccia partecipazione della sua bottega per soddisfare la scala del progetto. Poiché molti dei soggetti erano deceduti al momento della commissione, Dawe e i suoi assistenti si basarono frequentemente su incisioni esistenti e ritratti precedenti come materiale di riferimento, come testimonia l'uso dell'incisione di Osipov per questa somiglianza di Dokhturov. Questa pratica era standard per la creazione della galleria.