Artwork

Virgin and Child enthroned with saints John the Baptist, Francis, Paul and Jerome

Virgin and Child enthroned with saints John the Baptist, Francis, Paul and Jerome is a paint painting by the Northern Renaissance artist Marco Zoppo. It dates from 1471 and is held in the collection of the Gemäldegalerie Berlin.

About this work

概要

『玉座の聖母子と洗礼者ヨハネ、フランチェスコ、パウロ、ヒエロニムス』は、ボローニャのルネサンス画家マルコ・ツッポが1471年に制作した壮大な祭壇画である。欅板に油彩で描かれ、262センチメートル×254センチメートルの本作は、サクラ・コンヴェルサツィオーネの傑作として、現在ベルリンの絵画館に所蔵されている。この作品は、リッポ・ダルマシオのもとで修行し、後にパドヴァでフランチェスコ・スクァルツォーネに師事したツッポの成熟した成果を体現しており、パドヴァの彫刻的な厳密さとボローニャの色彩伝統を融合させた彼の最高傑作である。ほぼ正方形の形式と圧倒的なスケールは、15世紀後半のイタリアにおける祭壇画デザインの重要な例を示している。

主題と意味

本作は、玉座に座る聖母マリアを中心に据えた対称的なサクラ・コンヴェルサツィオーネを描いている。マリアは幼子キリストを抱き、キリストは母の方へ手を伸ばしている。マリアはイエスにリンゴを差し出しており、これは人類の救済のための新たなアダムとエバとしての役割を象徴する図像的細部である。四人の男性聖人たちは玉座を階層的な対をなして取り囲んでいる。最も左には、痩せた禁欲的な姿、ピンクの衣、十字架の形をした杖で識別される洗礼者ヨハネが立ち、その隣には本と十字架を持つフランチェスコ・ダッシジがフランシスコ会の茶色の衣をまとって立っている。玉座の右側には、赤と青の衣を着て剣という属性を持つ髭を生やしたパウロ、そして白い衣と青い衣を身にまとい、石と本で区別される年配のヒエロニムスが立っている。主要な人物たちはすべて光輪を帯びている。玉座の上部には、実を結ぶ蔓がアーチ状の天蓋を形成し、聖餐とキリストの血を象徴している。左側には石造りの橋、右側には岩壁、そして遠くには淡い青の地平線へと消える丘陵が描かれた詳細な風景背景は、地上の楽園と天の領域の両方を暗示する理想化された舞台を設定している。

技法と様式

この祭壇画は、当時の大規模なイタリアの板絵に典型的な欅材に描かれている。色彩は、聖母のマントに用いられたウルトラマリンブルー、ローズピンク、ヴェルミリオンレッド、そしてアースカラーが支配的である。光は左側から均等に降り注ぎ、柔らかい影で人物を造形しており、ツッポが彫刻的な形態に注意を払っていたことが示されている。表面全体に微細なクラクレールが見られ、特に衣褶や顔には滑らかで精密な筆致が顕著である。構図は対称的に配置され、極端な位置に洗礼者ヨハネとヒエロニムスの巨大な脇役が立ち、玉座の隣にはより近くに配置された聖フランチェスコとパウロがいることで、ツッポのスタイルに特徴的な圧縮された空間的深さが生み出されている。この処理は、パドヴァでのスクァルツォーネとの修行の影響を反映しており、そこで彼は同時代のアンドレア・マンテーニャの彫刻的な記念碑性に触れ、マンテーニャの作品がパドヴァの芸術文化を形成したことを学んだのである。均一な照明と精密なデッサンは、同時代のヴェネツィア絵画で発展していたより大気的なアプローチとは対照的である。

文脈

マルコ・ツッポはチェントに生まれ、主にボローニャで活動したが、1455年頃のフランチェスコ・スクァルツォーネのもとでの修行により、アンドレア・マンテーニャを含むパドヴァの芸術サークルと接点を持った。彼はボローニャ時代を通じて『玉座の聖母子と聖人たち』の主題の多くのバリエーションを描き、この礼拝形式への持続的な関与を示している。彼の弟子にはフランチェスコ・フラシアも名を連ねている。スクァルツォーネとの時代を経て移住したヴェネツィアでツッポが死去した事実は、15世紀半ばのイタリアにおける芸術家の移動性を示している。ペーサロの祭壇画は、彼の発展の頂点を表しており、ボローニャの訓練による構図の明晰さと、パドヴァで吸収した記念碑的な人物様式を統合している。批評的な受容は、建築、風景、人物群を統一的な聖なる対話へと自信を持って統合したこの作品を彼の最高傑作と見なしている。

遺産

この祭壇画の評判は、マルコ・ツッポのキャリアにおける決定的な作品としての地位にあり、地方のボローニャの画家がいかにしてルネサンス芸術の主要な中心地からの影響を吸収し、変容させたかを示している。玉座に座るマドンナを中心に、巨大な脇役の聖人たちが浅い絵画的空間に圧縮された構図は、北イタリアにおけるその後のサクラ・コンヴェルサツィオーネの形式に影響を与えた。絵画館での本作の保存は、初期ルネサンスの祭壇画の慣習から、より動的な高ルネサンスの構図への移行を研究する学者たちへのアクセスを可能にしている。ペーサロにおける特定のフランシスコ会の委嘱のために制作され、ツッポの完全な成熟期に生み出された記録された作品として、15世紀後半のマルケ地域におけるパドヴァとボローニャの芸術的アイデアの普及を理解する上で不可欠な証拠を提供している。