Artwork

The Queen of Sheba before Solomon

The Queen of Sheba before Solomon, by Konrad Witz, unspecified, 1435
The Queen of Sheba before Solomon, by Konrad Witz, unspecified, 1435

The Queen of Sheba before Solomon is an unspecified painting by the Northern Renaissance artist Konrad Witz. It dates from 1435 and is held in the collection of the Gemäldegalerie Berlin.

About this work

Общие сведения

The Queen of Sheba before Solomon, это масляная живопись на дубовой доске немецко-швейцарского художника Конрада Вица, датированная 1435 годом.

The Queen of Sheba before Solomon, это масляная живопись на дубовой доске немецко-швейцарского художника Конрада Вица, датированная 1435 годом. Размером 84,5 на 79 см, произведение изображает библейскую встречу царицы Савской и царя Соломона на фоне сияющего тиснёного золотого фона. Сейчас хранится в Gemäldegalerie в Берлине, в составе Staatliche Museen zu Berlin, картина изначально была одной из створок Heilsspiegelaltar (Алтарь Зеркала спасения), вероятно, написанного для церкви Святого Леонарда в Базеле. Она является ключевым произведением в становлении северного Возрождения, соединяя позднеготическую девоционную традицию с новым, более натуралистическим подходом к фигуре и пространству.

Сюжет и значение

Картина иллюстрирует ветхозаветную встречу из 1 Царств 10:1-10 и 2 Паралипоменон 9:1-9, в которой царица Савская отправляется в Иерусалим, чтобы испытать прославленную мудрость Соломона вопросами и загадками, принося в дар золото, ладан и пряности. Виц представляет момент обмена: Соломон восседает на троне слева, протянув правую руку ладонью вверх, в то время как царица стоит перед ним на колене, держа обеими руками высокий покрытый сосуд в качестве подношения. Сцена несёт многослойное типологическое значение, происходящее из Speculum Humanae Salvationis, доминиканского девоционного текста XIV века. Средневековые толкователи понимали визит царицы как предвосхищение Поклонения волхвов, причём Христос рассматривался как новый Соломон. Другая интерпретация видела в этом приход Церкви со всех концов земли, чтобы услышать Слово Божие. Сам Speculum предлагал ещё одно толкование: радость, которую царица испытала от мудрости Соломона, параллельна блаженству душ на небесах, созерцающих лик Христа. Виц сводит повествование к его сущности, соединяя две фигуры через жест дарения и создавая сцену достойного интеллектуального и духовного обмена.

Техника и стиль

Картина выполнена маслом на дубовой доске, технике, которая позволила Вицу добиться точности и насыщенности цвета, за которые он стал известен. Поверхность гладкая, с тщательной проработкой деталей в тканях и лицах, тени моделируют складки драпировок. Палитра доминируется золотым, зелёным, синим и красным: восседающий Соломон одет в объёмную зелёную мантию с тёмно-зелёными декоративными мотивами и красную шапку, украшенную драгоценными камнями и золотой лентой, в то время как царица носит белый головной убор и синюю накидку поверх красного одеяния. Золотой фон не плоский, а украшен тиснёными цветочными и геометрическими узорами, создавая плоскую, фронтальную и симметричную композицию без пейзажа или архитектурного антуража. Мазок Вица точный и сдержанный, особенно в передаче текстиля и украшений. Фигуры обладают замечательной плотностью, почто как будто вырезаны, а не написаны, с приземистыми пропорциями, крупными головами и руками, одеждами, падающими резкими, расколотыми, угловатыми складками, чьи гребни ловят свет на фоне глубокой тени. Эта усиленная моделировка создаёт осязаемый трёхмерный эффект, который свидетельствует о стремлении Вица выйти за пределы готической плоскости к пространственному и материальному реализму.

История и провенанс

Картина была создана около 1435 года, вероятно, в течение двух лет после вступления Вица в базельскую гильдию художников в 1434 году и получения им базельского гражданства в 1435 году. Она составляла часть Heilsspiegelaltar, чьи темы происходили из Speculum Humanae Salvationis. Алтарь, вероятно, был заказан для церкви Святого Леонарда в Базеле, хотя некоторые исследования предполагают возможную связь с Женевой или Савоей. Центральная часть алтаря утрачена, и его оригинальные мотивы остаются неизвестными. После демонтажа алтаря эта створка обрела новую жизнь как самостоятельное произведение. Картина сейчас находится в Gemäldegalerie Berlin, отдел немецкой живописи XIII-XVI веков, зал I, в составе Staatliche Museen zu Berlin. Её точная история поступления и выставочная история не детализированы в доступных источниках.

Контекст

Конрад Виц, родившийся около 1400 года в Ротвайле-ам-Неккар в Шварцвальде, является одним из великих новаторов региона Верхнего Рейна. Работая в Базеле, городе, оживлённом созванным в 1431 году церковным собором и гуманистическим учёным, Виц впитал новый реалистический стиль, возникший в нидерландской живописи, как это видно в произведениях ван Эйка и Мастера из Флемалле. Он превзошёл придворный, трансцендентально ориентированный интернациональный готический стиль более земным, физически осязаемым подходом к фигуре и пространству. The Queen of Sheba before Solomon является примером этого переходного момента: она сохраняет золотой фон и девоциональную функцию позднемедиевального искусства, демонстрируя при этом новый интерес к телесному присутствию, материальной текстуре и пространственной целостности, которые определят северное Возрождение. Карьера Вица была короткой, примерно двенадцать лет, и судьба была неблагосклонна к его крупным предприятиям; ни один из трёх его главных алтарей не сохранился целиком. Настенные росписи исчезли, а иконоборчество в регионе Верхнего Рейна уничтожило многие другие произведения. Створки его алтаря Святого Петра 1444 года в Женеве и рассеянные створки от вероятного алтаря Девы Марии, первоначально находившегося в доминиканском монастыре в Базеле, составляют его другие сохранившиеся крупные произведения.

King Solomon Receiving the Queen of Sheba
King Solomon Receiving the Queen of Sheba, Master of the Antwerp Adoration

Artist & collection

Portrait of Konrad Witz

Artist

Konrad Witz

Konrad Witz (1400–1446) was an artist, born in Rottweil.

This work is in the public domain (CC0). Image source: Gemäldegalerie Berlin open access. Spotted an error in this record? Tell us.