Portrait of Léontine de Rivière

维热·勒布伦以布面油画完成此肖像，笔触平滑融合， finish 精致，体现了其成熟技法的典型特征。柔和的光线从左侧照亮面部与胸部，形成微妙的阴影，以细腻的渐变而非强烈的对比来塑造形体。对肌肤与织物的处理展现了其自职业生涯早期便赢得赞誉的精致、近乎珐琅质感的表面效果；当时人公认她发展出了一种高度成熟且极具个人特色的技法。80 乘 65 厘米的尺寸符合她整个职业生涯中一贯采用的标准半身肖像格式。画面右下角有其签名，符合她惯常署名“路易丝·伊丽莎白·维热·勒布伦”的做法。整体效果融合了与洛可可肖像画相关的色彩 palette 与对质感的感性关注，同时兼具其晚期作品中体现出的沉稳、直接的呈现方式，契合新古典主义倾向。

该画作于 1831 年在法国完成，正值维热·勒布伦生命的最后十年。法国大革命后，她流亡欧洲十二余年，于 1805 年永久定居法国，期间建立了涵盖俄罗斯等地赞助人的欧洲客户网络。该作品随后进入圣彼得堡艾尔米塔什博物馆的收藏，并一直保存至今，馆藏编号为 37907。现有资料未详述该画在被艾尔米塔什博物馆收藏之前的流传情况，但画中人物身着俄罗斯宫廷服饰，暗示其可能是在艺术家返回法国后继续与欧洲贵族交往期间，由俄罗斯赞助人委托或为其所作。

维热·勒布伦的职业生涯贯穿欧洲历史上最为动荡的时期，从旧制度时代历经法国大革命、拿破仑时代直至七月王朝。她曾担任玛丽·安托瓦内特的官方肖像画家，于 1778 年至 1789 年间为这位王后绘制了三十幅肖像，由此建立了超越国界的声誉。在 1789 年至 1802 年的流亡期间，她获得了罗马、博洛尼亚、帕尔马、佛罗伦萨及圣彼得堡等地学院的官方认可；其于 1835 年至 1837 年间出版的回忆录（由其侄女卡罗琳·里维埃与欧仁妮·特里皮耶·勒弗朗协助完成）证实了里维埃家族在其晚年生涯中的持续参与。因此，《莱昂蒂娜·德·里维埃肖像》诞生于一个维系其晚年艺术实践的家族与贵族关系网络之中。她生前作品获得的评论极为正面；约书亚·雷诺兹曾将她与鲁本斯及荷兰老大师相提并论。该作品体现了维热·勒布伦如何在不断变化的政治环境中调整其宫廷肖像创作，同时保持其半个多世纪以来赖以成名的技法精粹与心理洞察力。

《莱昂蒂娜·德·里维埃肖像》在维热·勒布伦的晚期作品乃至整个欧洲肖像画史中均占据重要地位。作为 1831 年创作的作品，它证明了艺术家在八十高龄之际仍保持旺盛的创作力与相关性，而彼时鲜有艺术家能维持活跃的职业生涯。该作品现藏于艾尔米塔什博物馆，与卢浮宫、伦敦国家美术馆及大都会艺术博物馆等世界主要机构共同收藏其作品，确保了学者与公众的接触机会。此作有助于理解维热·勒布伦如何在其流亡期间及返回法国后，处理对外国贵族文化的表现，描绘了贯穿其流亡生涯及归国后的欧洲精英群体。其独特价值在于记录了俄罗斯宫廷服饰，展现了十九世纪初法国与俄罗斯之间持续的文化交流，同时也体现了这位跨越多个艺术与政治时代的艺术家所取得的持久技法成就。