المسرحية السياسية

استخدم ديلوني فرشاة واسعة وواسعة النطاق لتطبيق ألوان منشورية زاهية في طبقات مسطحة غير شفافة على دعامة الورق المقوى. يتميز البalet بحلقات متحدة مركزية دوّارة من الأصفر والأزرق والأخضر والبنفسجي والبرتقالي والأحمر، مقسّمة إلى كتل ألوان متناوبة. يُعالج الضوء بشكل متساوٍ ومشتت دون ظلال مُجسّمة، ويحتفظ السطح بنسيج خفيف ناتج عن عمل الفرشاة، مع بقاء بعض الطبقات السفلية مرئية. يُعدّ الكولاج مكونًا حاسمًا في التقنية. فسترة الرجل ورأسه، وسترة المرأة ومفرقعتها، والأرباع الأربعة للدائرة المركزية، التي باهتة الآن، كلها عناصر ورقية تم قصّها ولصقها. يعكس هذا المزيج بين الرسم والكولاج تأثير زوجته صونيا ديلوني، ويضع العمل ضمن حركة التكعيبية الأورفية، أو التزامنية، التي أسسها ديلوني. يركز الأسلوب على تأثير التتابع والتكرار والتباين على إدراك اللون، مبنيًا على سلسلة أشكاله الدائرية السابقة ودراساته لنظريات ميشيل إوجين شيفرول حول الألوان. وصف ديلوني الألوان الدائرية المتعارضة في قرصه الأول ذي الصلة بأنها تحدد اهتزازات سريعة بشكل استثنائي يمكن إدراكها بالعين المجردة، وهي تجربة أطلق عليها اسم الضربة الأولى، وقد نقل هذه الفكرة عن العنف البصري إلى المسرحية السياسية.

تم إنشاء المسرحية السياسية في عام 1914، واحتفظت بها صونيا ديلوني، التي أعارتها لمعرض في ليفركوزن في عام 1956. ثم بيعت لاحقًا بواسطة معرض فريكر في باريس في عام 1957 للسيد والسيدة جوزيف ه. هايزن في نيويورك. قدمت مؤسسة جوزيف ه. هايزن العمل كهدية لمعرض الفن الوطني في عام 1971. تكشف صورة فوتوغرافية مبكرة أن اللوحة حملت في الأصل عنوانها كنقش في أعلى الصفحة، موازنةً اسم الفنان المكتوب في الأسفل. وفي مرحلة ما، تم قطع نقش العنوان، وهو تعديل قد يشهد على محاولة إمالة التوازن الدقيق بين التصوير والتجريد في العمل لصالح التجريد. توجد نسخة أخرى من التكوين في كارلسروه، إلا أن عدم اكتمالها وضعها في فئة المسودة التحضيرية. تشمل تاريخ عرض اللوحة معارض في باريس، وليفركوزن، ونيويورك، وكامبريدج، وبرشلونة، وهانوفر، وفيلادلفيا، والبندقية، وزيورخ بين عامي 1956 و2018.

ظهرت المسرحية السياسية خلال مرحلة محورية في مسيرة ديلوني، من عام 1912 إلى عام 1914، عندما ركزت لوحاته غير التصويرية بشكل مكثف على اللون. بعد سلسلة برج إيفل ونوافذه وأشكاله الدائرية لعام 1913، تمثل هذه العمل ذروة تحوله نحو التجريد مع الاحتفاظ بنواة تصويرية. أشاد الشاعر والناقد غيوم أبولينير باستخدام ديلوني للخطوط المنحنية وبقع الألوان، مسميًا الأسلوب التكعيبية الأورفية لتسليط الضوء على ليانته وإيقاعه الموسيقي. صاغ ديلوني لاحقًا مصطلح التزامنية لإبراز نظرية اللون وأفكار هنري برغسون حول الإدراك الحدسي للزمان والمكان. استنتج غوردون هيوز تشابهات شكلية بين عناصر تكوين صورة جريدة لو بيتيت جورنال وسلسلة ديلوني السابقة، موصولاً المنحنيات التجريدية في الزوايا العليا للوحة بمواضيع مماثلة في سلسلة برج إيفل ونافذة التزامنية. ربط روسو الشكل الدائري لانفجار طلقة النار باهتمام ديلوني بمصادر الضوء مثل الشمس والقمر في سلسلة الأشكال الدائرية، والإضاءة الكهربائية في تحفة تكريم لبيليوت، مع ملاحظة أن شخصية كايلو المرتدية ملابس أنيقة تذكرنا بالنساء المصنوعات في لوحات فساتين التزامنية.

تُعدّ المسرحية السياسية معترفًا بها لتقديرها المبكر لقوة الأشكال الملونة المرتبة بشكل متحد المركز، وهي استراتيجية بصرية لم تُستغل بالكامل مرة أخرى إلا بعد حوالي خمسين عامًا. توقفت نمط الهدف لوحات الهدف لجاسبر جونز وكينيث نولاند، بالإضافة إلى لوحات الشرائط المتحدة المركز لفرانك ستالا. ومع ذلك، على عكس ديلوني، سعى هؤلاء الرسامون الأمريكيون اللاحقون في الغالب إلى استبعاد المحتوى السياسي من أشكالهم المتحدة المركز. أسّس ديلوني من خلال دمج حدث سياسي مثير في تركيبة تجريدية متزامنة سابقة مميزة لدمج التجريد اللوني النقي مع إلحاح سردي، مما ضمن للوحة مكانتها كجسر نقدي بين التصوير التكعيبي المبكر والحركات التجريدية في القرن العشرين اللاحق.