Artwork

Holy Family with St John the Baptist

Holy Family with St John the Baptist is an oil painting by the Mannerist artist Michele Tosini. It dates from 1550 and is held in the collection of the Hermitage Museum. ミケーレ・トシーニ、別名ミケーレ・ディ・リドルフォは、1550年頃、油彩を用いて『聖ヨハネを伴う聖家族』を描いた。ルネサンスとマニエリスムの時代、フィレンツェで活動したトシーニは、キリスト幼子と聖ヨハネを描いたこの宗教画を制作した。本作は国立エルミタージュ美術館の所蔵品である。.

About this work

概要

『聖ヨハネを伴う聖家族』は、フィレンツェの画家ミケーレ・トシーニによるポプラ板の油彩画で、1550年作である。122×96.5cmの本作は、サンクトペテルブルクの国立エルミタージュ美術館の所蔵品であり、所蔵番号29781として登録されている。本作は、16世紀半ばにトシーニとその工房が富裕なフィレンツェの注文主のために制作した聖母子の信仰画の典型例であり、フィレンツェにおけるマニエリスム様式の宗教画の重要な事例を代表している。

主題と意味

本作は、幼き聖ヨハネを伴った聖家族の聖なる対話（サクラ・コンヴェルサツィオーネ）を描いている。中央には、胸元に金色のブローチを留め、右腕に黄色い袖が見える薔薇色の衣をまとった聖母マリアが座っており、その視線は横たわる幼子キリストへと向けられている。裸体のキリスト幼子は青い布の上に横たわり、頭を後ろに傾け目を閉じ、右腕を上に伸ばして母の指に触れようとしている。左側には髭を生やしたヨセフが立ち、頭を垂れ、右手を書物か何かの上に置いている。右側には、灰色の毛皮の衣と十字架の形をした細い杖を持つことで識別可能な、幼き聖ヨハネが立っており、これらは彼がキリストの先駆者かつ宣べ伝える者としての役割を示す象徴である。四人の人物によるピラミッド型の構図、母と子の親密な仕草、そしてヨセフの瞑想的な態度はすべて、観る者を受肉とキリストの将来の犠牲についての瞑想へと導く。幼子の下に広がる青い布と右端の暗緑色の衣は、色彩と象徴的な深みを与え、定義のない暗い背景は、信仰的な焦点のために聖なる人物たちを孤立させている。

技法と様式

トシーニは、16世紀のフィレンツェの板絵に典型的な支持体であるポプラ板に油彩で本作を描いた。技法は、彼の洗練された聖母子の構図に特徴的な、滑らかで磨き上げられた筆致と、形態の微妙な造形を示している。光は左上から降り注ぎ、顔と中央の人物を照らしながら背景を闇へと沈ませ、光と影の間の柔らかな移行を生み出す劇的な照明構成となっている。パレットは深い薔薇色、すみれ色、青、黄金色を主とし、影から淡い肌色が浮かび上がっている。この色彩の豊かさは、ピラミッド型の構図と画面平面に押し付けられた人物像と相まって、1561年に師のリドルフォ・ギルランダイオが没した後の数十年間にトシーニが育んだマニエリスム様式と合致している。表面の状態は、トシーニが最も成功した信仰画で好んだ磨き上げられた仕上げを示している。

歴史と来歴

本作は1550年にイタリアで制作され、トシーニとその工房がフィレンツェの私人の注文主のために信仰画を積極的に制作していた時期に当たっている。作品は特定の時期にサンクトペテルブルクの国立エルミタージュ美術館の所蔵となった。現在、所蔵番号29781として同館に保管されている。本作は美術館のデジタルコレクションを通じて複製され公開されており、少なくとも2017年以降、ウィキメディア・コモンズを通じて写真複製が流通している。

文脈

ミケーレ・トシーニ（1503-1577）は、ミケーレ・ディ・リドルフォ・デル・ギルランダイオとしても知られ、1561年にリドルフォ・ギルランダイオが没した後、大規模で生産性の高いギルランダイオ工房の継承者として、16世紀半ばのフィレンツェにおいて重要な地位を占めていた。およそ1540年から1560年代初頭にかけて活動したトシーニと彼の助手たちは、富裕なフィレンツェの注文主の私人の信仰のために、聖ヨハネを伴った聖母子を描いた数多くの絵画を制作した。トシーニの作品に対する学術的な関心は、ヘディ・ホーニックの論文およびその後の出版物によって形作られており、彼女は彼の作品群の輪郭とフィレンツェにおけるマニエリスムの受容を確立した。エルミタージュ所蔵の本作は、トシーニのキャリアにおけるこの生産的な時期に属し、信仰的な需要に応えるために成功した構図の定式を繰り返し洗練・変容させた時期の作品である。本作は、トシーニの工房の他の絵画と同様に、特徴的な伸長した人物像、ピラミッド型の構図、そしてピンクの衣を着た聖母を特徴としており、これらは学者によって彼の様式の証と特定されている。

遺産

本作は、トシーニとその工房が16世紀半ばを通じて広めたフィレンツェの信仰画のより広い伝統の中に位置している。トシーニの個々の作品がアンドレア・デル・サルトや他の主要なフィレンツェの画家たちの作品と同様の正典的地位を達成したわけではないが、エルミタージュ所蔵の板絵は、ルネサンス後期までギルランダイオ工房の伝統を支えた、洗練され商業的に成功した信仰画の生産を代表している。現代における本作の生涯は、エルミタージュのデジタルコレクションへの収録と、ウィキメディア・コモンズを含むプラットフォームを通じたパブリックドメイン画像としての流通によって形作られており、そこではトシーニの宗教画の代表例として機能してきた。また、本作は商業的なアートプリントとしても複製され、学術的・美術館の観客を超えた領域へとその到達範囲を広げている。