Emperor Maximilian I

이 작품은 오크판에 유화로 그려졌는데, 이는 북유럽의 전형적인 제작 방식으로 de Predis가 밀라노에서 접하게 된 것이다. 색조는 검정, 짙은 갈색, 금색으로 제한되어 있으며, 왼쪽에서 비치는 따뜻한 빛이 얼굴과 머리카락, 목걸이를 비춘다. 붓놀림은 보석과 머리카락에서 매끄럽고 정교한 처리를 보이며, 살색은 더 부드럽게 혼합되어 있다. Kunsthistorisches Museum은 이 화풍을 1483년부터 이미 Leonardo da Vinci와 협력한 것으로 알려진 화가에게는 "다소 퇴행적"이라고 평가한다. 이러한 보수성은 초상화의 높은 공식적 기능, 혹은 화자 자신의 성격 때문일 수 있는데, 이는 보다 전통적이고 공식적인 표현을 요구했다. 화면 대부분을 인물이 차지하는 수직 중앙 구도는 궁정 초상화의 확립된 관례를 따르며, 거의 검은색인 어두운 배경은 황제를 상징적 존재로 고립시킨다. 목걸이와 직물의 세밀한 실행과 표면 상태는 de Predis가 미니어처 화가 및 초기화가로서의 배경을 보여주며, 이는 판화의 더 큰 규모로 가져온 기술이다.

이 초상화의 제작은 합스부르크와 스포르차 왕조 간의 정치적 동맹에 뿌리를 두고 있다. 황제 Maximilian I가 Ludovico il Moro의 조카인 Bianca Maria Sforza와 결혼했을 때, 후자는 1493년 궁정 화가 Ambrogio de'Predis를 인스브루크에 보내 부부의 초상화를 그리게 했다. 1502년의 이 초상화는 당시의 스케치를 바탕으로, 첫 만남 9년 후에 완성되었다. 화가는 좌측 하단에 "Ambrose de pdis.mlanen. pinxit. 1502"라고 서명하고 연도를 기록했는데, 박물관은 이 서명을 "작품 진위의 보증"이라고 부른다. 이 그림의 전래는 Ambras Castle 소장품을 거쳐 Kunsthistorisches Museum으로 들어갔으며, 현재는 Gemäldegalerie에 소장되어 있다. 이용 가능한 자료에는 특별한 전시 이력이 기록되어 있지 않다.

Emperor Maximilian I 초상화는 de Predis의 유산에서 유일하게 확실하게 문서화된 작품으로서 핵심적인 위치를 차지한다. 그의 작품 대부분이 논쟁의 대상인 만큼, 이 그림은 밀라노 궁정 인물들의 관련 측면 초상화 귀속의 기준점이 된다. 이 작품은 또한 왕조 정치의 서비스를 위해 예술가와 초상화의 국제적 순환을 상징하는데, 롬바르디아 화가가 인스브루크 스케치를 바탕으로 독일 황제의 이미지를 제작하여 합스부르크 소장품에 남긴 것이다. 이 그림의 후세는 Ambras Castle, 즉 합스부르크의 보물창고이자 초상화 소장품에서 보존되었는데, 이는 Kunsthistorisches Museum의 기초가 되었다. 더 넓은 문화적 맥락에서, 이 초상화는 상업적 복제 맥락에서도 등장하며, 문화유산 이미지 컬렉션을 통해 판매되는 미술 인쇄물을 통해 르네상스 황제 권위의 이미지로 지속적인 가치를 지닌다. Ezra Pound가 The Cantos 제45편에서 Fra Angelico와 함께 "Ambrogio Praedis"를 인본주의적 업적을 상징하는 인물로 언급한 것은, 그 인용이 암시적이기는 하지만 현대주의적 르네상스 문화 개념에서 화가의 지속적인 존재감을 보여준다.