Artwork
Portrait of Grinling Gibbons

Portrait of Grinling Gibbons is an oil painting by the Dutch Golden Age artist Sir Godfrey Kneller. It dates from 1693 and is held in the collection of the Hermitage Museum.
About this work
نظرة عامة
وقد عُرفت هذه اللوحة منذ زمن طويل بدقتها المتقنة وقيمتها كوثيقة توثق أحد أعظم الحرفيين البريطانيين، من إنتاج أبرز رسامي البورتريه في ذلك العصر.
صورة غرينلينغ غيبونز هي لوحة زيتية على قماش رسمها السير غودفري نيلر عام 1685، وهي محفوظة حالياً في متحف هيرميتاج في سانت بطرسبرغ. تقيس اللوحة 125.5 سم × 101 سم، وتصور النحات الخشبي المرموق غرينلينغ غيبونز بملامح ثلاثية الأبعاد، وتُعدّ من أكثر أعمال نيلر إعجاباً من فترة ستيوارت المتأخرة. وقد عُرفت هذه اللوحة منذ زمن طويل بدقتها المتقنة وقيمتها كوثيقة توثق أحد أعظم الحرفيين البريطانيين، من إنتاج أبرز رسامي البورتريه في ذلك العصر.
الموضوع والدلالة
الشخصية المصورة، غرينلينغ غيبونز (1648-1721)، كانت أبرز نحات خشبي في جيله، وُلد في روتردام لأبوين إنجليزيين، وتلقى تدريبه ربما في ورشة أرتوس كويلينوس في أمستردام قبل الانتقال إلى إنجلترا. في اللوحة، يقف غيبونز مائلاً قليلاً نحو المشاهد، بيده اليمنى يحمل أداة رفيعة مدببة، بينما تستقر يده اليسرى على رأس منحوت أبيض موضوع على حافة حجرية أمامه. وقد تم تحديد هذا الرأس المنحوت كنسخة مصبوبة من تمثال بروسيربينا لجيان لورينزو برنيني، من مجموعة بلوتو وبروسيربينا الشهيرة في غاليريا بورغيز. اقترح الباحث ج. د. ستيوارت أن اللوحة تحمل استعارة كلاسيكية عن الحكمة التي تسيطر على الحواس: فقبضة النحات الصلبة على التمثال والبوصلة التي يحملها تكبح بروسيربينا، إلهة الحواس. وهذا التفسير يرفع من قيمة اللوحة لتتجاوز مجرد تشبيه لتصبح بياناً حول السلطة الفكرية والأخلاقية للفنان الحرفي.
التقنية والأسلوب
نفذ نيلر اللوحة بالزيت على قماش بفرشاة ناعمة ومسيطر عليها، ولمسة نهائية مصقولة تُظهر إتقانه لأسلوب البورتريه الباروكي الرسمي. لوحة الألوان مقيدة، تهيمن عليها الأسود والرمادي والأبيض مع درجات دافئة خفيفة في ألوان البشرة. يسقط الضوء من اليسار، مضيئاً الوجه واليدين والرأس المنحوت الذي يظهر شعرًا مجعدًا مفصلاً وملامح مرفوعة، بينما يبقى الخلفية داكنة وغير محددة بدرجات بني ورمادي باهتة. النمذجة الدقيقة للأقمشة والأسطح، خاصة المعطف الرمادي الداكن مع القميص الأبيض الظاهر عند الياقة والأكمام، تكشف عن انتباه نيلر للتمييز بين الملمس. تظهر كتابة حمراء صغيرة في الزاوية السفلى اليسرى. التأثير العام هو وقار وهدوء، مع شعر الشخصية الطويل الداكن المجعد وتواصله المباشر مع المشاهد، مما ينقل كل من المكانة والشخصية الفردية.
التاريخ وال provenance
تم إنشاء اللوحة عام 1685 في المملكة المتحدة، خلال الفترة التي كان فيها نيلر يرسخ نفسه كرسام البورتريه المهيمن في إنجلترا. دخلت اللوحة الأصلية إلى مجموعة هوراس والبول، الذي اعتبرها 'تحفة فنية، تساوي أي عمل من أعمال فان دايك'. انتقلت من مجموعة والبول إلى متحف هيرميتاج، حيث لا تزال حتى اليوم برقم الجرد 1346. يُعرف رسمان تحضيريان لنيلر للتكوين في مجموعة خاصة. وقد تم تأمين شهرة البورتريه من خلال إعادة إنتاجه المبكر: أنتج جون سميث طباعة ميجوتينغ مستوحاة من اللوحة عام 1690، مع عكس التكوين، ولا يزال رسم جيري تحضيرياً لسميث لهذه الطباعة محفوظاً في متحف أشموليان. تحتفظ معرض البورتريه الوطني في لندن بنسخة لاحقة (NPG 2925)، ربما من أواخر القرن الثامن عشر، تم شراؤها عام 1937 بعد أن كانت مملوكة لـ إيرلز أوف أيلسفورد في بكنغتون هول. تم بيع نسخة أخرى جيدة من سيرلي هول في كريستيز عام 1979، وهناك نسخة مصغرة معكوسة لجورج كلينت موجودة في بيتوورث.
السياق
ينتمي بورتريه نيلر لغيبونز إلى لحظة هامة في الفن الإنجليزي، عندما أصبح رسام أجنبي المولد من أصل ألماني المؤرخ البصري الرئيسي للنخبة في البلاد. تجسد اللوحة قدرة نيلر على تكييف تقاليد الباروك القارية مع الذوق الإنجليزي، منتجة بورتريهات تنقل كل من المكانة والحياة الداخلية لشخصياته. اختيار غيبونز كموضوع ملحوظ: على عكس الرعاة الأرستقراطيين والملكيين الذين هيمنوا على ممارسة نيلر، كان غيبونز حرفياً، رغم أنه تلقى رعاية ملكية من تشارلز الثاني بعد 'اكتشافه' من قبل جون إيفلين. تم مقارنة تكوين اللوحة بـ grisaille لـ أنتوني فان دايك لأندرياس كولنز دي نول، مما يشير إلى وعي نيلر بالتقاليد السابقة لبورتريهات الفنانين التي شملت سمات مهنة الشخصية المصورة. تم مناقشة العمل في كتالوجات رئيسية بما في ذلك المونوغرافيا لج. د. ستيوارت عن نيلر (1983) وكتالوج المعرض 'مجموعة عاصمة: هوتون هول وهيرميتاج' (2002).
الإرث
تم تأمين تأثير اللوحة وسمعتها من خلال انتشارها الواسع في الطبعات التكرارية. طباعة الميجوتينغ لجون سميث عام 1690، التي كتبت اسم الشخصية 'السيد غرينلين غيبونز'، جعلت الصورة في متناول الجمعيين وساعدت في تأسيس الهوية البصرية لغيبونز للأجيال اللاحقة. وضع الثناء الحماسي لهوراس والبول اللوحة في أرقى أوساط البورتريه البريطاني. اليوم، تبقى النسخة الأصلية في هيرميتاج عملاً رئيسياً لفهم كل من إنجازات نيلر والوضع الثقافي للفنون الزخرفية في إنجلترا أواخر القرن السابع عشر. تشهد النسخ المتعددة والإصدارات على أهميتها المستمرة، بينما أثرت الاهتمام الأكاديمي ببرنامجها الاستعاري في فهم كيفية تفاوض الرسامين والرعاة حول المعنى في البورتريه الباروكي. لا تزال اللوحة تخدم كوثيقة أساسية لدراسة غرينلينغ غيبونز، الذي نجت منحوتاته الخشبية في قصر وندسور وأماكن أخرى، لكن صورته تعتمد بشكل كبير على الصورة المقنعة لنيلر.
Artist & collection
Artist
Sir Godfrey Kneller, 1st Baronet (born Gottfried Kniller; 8 August 1646 – 19 October 1723) was a German-born British painter.


















