Madonna and Child with Saint Catherine

تنفّذت اللوحة بالزيت على قماش، وتُظهر معالجة المدرسة البندقية المميزة للون والضوء. يهيمن على لوحة الألوان الأزرق العميق والقرمزي وألوان اللحم الدافئة، وتُوضع أمام خلفية داكنة غير محددة تفتقر إلى أي عناصر طبيعية أو معمارية. يسقط الضوء بشكل انتقائي من الأعلى اليسار، مضيئًا الوجوه وجسم الرضيع وياقة القديسة الجاثية، بينما تغلف الظلال الثقيلة بقية المشهد. يتميز العمل بالفرشاة بمرورات ناعمة ومدمجة في مناطق اللحم ومعالجة أكثر استرخاءً في الثياب والخلفية. يُظهر سطح الطلاء تشققات مرئية في جميع أنحاء اللوحة.

تُسجّل اللوحة لأول مرة في مجموعة الكاردينال الشماس كارلو دي ميديشي. بعد وفاته عام 1666، تم إجراء جرد لممتلكاته ودخلت اللوحة إلى معرض أوفيزي. تم ترميمها حوالي نهاية القرن الثامن عشر، عندما أُضيف الإطار المنحوت والمذهّب الحالي على الأرجح. بحلول عام 1776، كانت اللوحة بارزة بما يكفي لتُدرج في تمثيل يوهان زوفاني الشهير لـ تريبيونا في معرض أوفيزي. تظل اللوحة في جاليريا degli Uffizi كجزء من مجموعتها الدائمة.

تحتل اللوحة موقعًا معقدًا ضمن دراسات تيتيان بسبب أصولها من ورشته. نسب المؤرخان الفنيان كراو وكافالكاسيلي اللوحة إلى ابن أخ تيتيان، ماركو فيسيليو. صنف كتالوج معرض أوفيزي لعام 1926، الذي حرره جيوفاني بوجي، اللوحة ببساطة كعمل من مدرسة تيتيان. اختلف هارولد ويثي مع كلا الاستنتاجين، مجادلًا بأن اللوحة كانت نسخة مبكرة من عمل أصلي مفقود لتيتيان نفسه. كان التكوين واحدًا من الأعمال التي عاد إليها تيتيان عدة مرات، مع وجود نسخ في متحف هيرميتاج ومتحف كابديمونتي الوطني تستبدل مريم المجدلية بالقديسة كاترين.