Ubaldo Gandolfi is a Rococo painting artist. 11 works are cataloged here, principally at National Gallery of Art.

Ubaldo Gandolfi (1728–1781) was an Italian painter, draughtsman and sculptor of the late-Baroque period, mainly active in and near Bologna. He is known for his biblical, mythological and allegorical subjects as well as his portraits and nudes. Ubaldo and his brother Gaetano were during their lifetime among the first and most celebrated artists of Italy. This fame was gained by the excellent quality of their works, which lead to many and important commissions they had from courts and countries all over Europe.

Aperçu

Ubaldo Gandolfi (1728-1781) fut un peintre, dessinateur et sculpteur italien de la période baroque tardive, actif principalement à Bologne et ses environs. Il est reconnu pour ses sujets bibliques, mythologiques et allégoriques, ainsi que pour ses portraits et nus. Aux côtés de son frère Gaetano, Ubaldo compta parmi les artistes les plus célébrés d'Italie de son vivant, obtenant d'importantes commandes de cours à travers l'Europe. Son œuvre constitue un pont crucial entre les styles baroque et néoclassique, et il est considéré comme l'un des derniers grands praticiens de la grande manière de l'école bolonaise.

Biographie et dates

Né le 14 octobre 1728 à San Matteo della Decima de Giuseppe Antonio et Francesca Maria Baldoni, Ubaldo déménagea à Bologne à l'âge de dix ans. À dix-sept ans, il s'inscrivit à l'Accademia Clementina, où il étudia sous la direction d'Ercole Graziani le Jeune, de Felice Torelli et d'Ercole Lelli. Il remporta trois prix de dessin de figure entre 1745 et 1749, et fut nommé directeur du cours de dessin de figure en 1761. Après une décennie de voyages à travers l'Italie, un voyage décisif à Venise en 1760 avec son frère influença considérablement sa palette et son coup de pinceau. Il épousa Rosa Spisani, avec qui il eut cinq enfants. Il mourut le 24 juillet 1781 à Ravenne, peu après s'y être installé, victime du paludisme.

Style et mouvement

Le style de Gandolfi évolue du dynamisme baroque tardif vers la retenue néoclassique, rappelant spécifiquement la puissance émotionnelle et l'harmonie compositionnelle de Ludovico Carracci. Enraciné dans l'accent mis par l'école bolonaise sur le disegno et l'anatomie humaine réaliste dessinée d'après modèle vivant, ses premières œuvres témoignaient d'une approche raffinée mais conventionnelle. Après sa découverte de l'art vénitien, il adopta une palette plus lumineuse, un coup de pinceau plus libre et un clair-obscur plus nuancé, fusionnant les influences romaines, vénitiennes et françaises. Il fit preuve d'une habileté particulière dans la peinture religieuse, accordant une attention particulière aux détails fins des vêtements, des profils et des mains, tandis que ses scènes mythologiques présentent des figures dramatiquement posées et des compositions énergiques.

Œuvres majeures

Entre 1770 et 1775, Gandolfi réalisa une série de toiles mythologiques pour le Palazzo Marescalchi à Bologne, dont deux, Mercure endormant Argus et Mercure sur le point de décapiter Argus, se trouvent aujourd'hui au North Carolina Museum of Art. Parmi ses autres œuvres importantes figurent l'Annonciation (1777) à la Pinacoteca Civica de Cento, et Saint François recevant les stigmates (1768) à la Pinacoteca di Brera. Il peignit des retables pour l'église de Santa Maria Maggiore à Castel San Pietro Terme et pour la basilique San Domenico à Bologne. La fin de sa carrière inclut la fresque de 1780 représentant la Gloire des saints Vital et Benoît dans la coupole de la Basilica di San Vitale à Ravenne.

Influences et élèves

Les principales influences artistiques de Gandolfi furent ses instructeurs à l'Accademia Clementina, Ercole Graziani le Jeune, Felice Torelli et Ercole Lelli, ainsi que le dessin fondamental des Carracci. Il transmit cette tradition bolonaise à ses propres fils, Giovanni Battista et Ubaldo Lorenzo, et influença son neveu Mauro. Ses élèves documentés incluent Giuseppe Grimanti, Giovanni Lipparini et Nicola Levoli. La dynastie familiale Gandolfi s'étendit davantage par les enfants de Mauro, notamment le sculpteur Democrito, qui étudia sous la direction d'Antonio Canova, et l'artiste Clementina.

Héritage

Ubaldo, Gaetano et Mauro Gandolfi sont considérés comme les derniers représentants de la grande manière de l'école bolonaise, perpétuant son accent sur le réalisme anatomique près de deux siècles après que les Carracci eurent fondé la tradition. Ses dessins indépendants et ses études de caractère restent très prisés pour leur insight anatomique et leur style vigoureux. Le style Gandolfi conserva sa popularité à travers l'Europe et l'Amérique du Nord, en partie grâce aux œuvres ultérieures de Mauro. La recherche moderne a réévalué les contributions de la famille à travers des expositions telles que Gaetano e Ubaldo Gandolfi: Opere scelte à Cento en 2002, et des publications incluant Bella Pittura: The Art of the Gandolfi de Mimi Cazort.