Ubaldo Gandolfi is a Rococo painting artist. 11 works are cataloged here, principally at National Gallery of Art.

Ubaldo Gandolfi (1728–1781) was an Italian painter, draughtsman and sculptor of the late-Baroque period, mainly active in and near Bologna. He is known for his biblical, mythological and allegorical subjects as well as his portraits and nudes. Ubaldo and his brother Gaetano were during their lifetime among the first and most celebrated artists of Italy. This fame was gained by the excellent quality of their works, which lead to many and important commissions they had from courts and countries all over Europe.

Panoramica

Ubaldo Gandolfi (1728-1781) è stato un pittore, disegnatore e scultore italiano del tardo barocco, attivo principalmente a Bologna e dintorni. È noto per i suoi soggetti biblici, mitologici e allegorici, nonché per i ritratti e i nudi. Insieme al fratello Gaetano, Ubaldo annoverava tra gli artisti più celebrati d'Italia durante la sua vita, ottenendo importanti commissioni dalle corti di tutta Europa. La sua opera rappresenta un ponte cruciale tra lo stile barocco e quello neoclassico ed è riconosciuto come uno degli ultimi grandi maestri della grand manner della scuola bolognese.

Biografia e date

Nato il 14 ottobre 1728 a San Matteo della Decima da Giuseppe Antonio e Francesca Maria Baldoni, Ubaldo si trasferì a Bologna all'età di dieci anni. A diciassette anni si iscrisse all'Accademia Clementina, dove studiò sotto Ercole Graziani il Giovane, Felice Torelli ed Ercole Lelli. Vinse tre premi per il disegno dal vivo tra il 1745 e il 1749 e fu successivamente nominato direttore del corso di disegno dal vivo nel 1761. Dopo un possibile decennio di viaggi in Italia, un viaggio fondamentale del 1760 a Venezia con il fratello influenzò significativamente la sua tavolozza e la sua tecnica pittorica. Sposò Rosa Spisani, con cui ebbe cinque figli. Morì il 24 luglio 1781 a Ravenna, poco dopo esservi trasferito, vittima della malaria.

Stile e movimento

Lo stile di Gandolfi si muove dal dinamismo tardo-barocco verso la sobrietà neoclassica, richiamando in particolare la potenza emotiva e l'armonia compositiva di Ludovico Carracci. Radicato nell'enfasi della scuola bolognese sul disegno e sull'anatomia umana realistica tratta da modelli dal vivo, le sue prime opere mostravano un approccio raffinato ma convenzionale. Dopo l'esposizione all'arte veneziana, adottò una tavolozza più luminosa, una pennellata più libera e un chiaroscuro più sfumato, fondendo influenze romane, veneziane e francesi. Dimostrò particolare abilità nella pittura religiosa, prestando grande attenzione ai dettagli fini degli abiti, dei profili e delle mani, mentre le sue scene mitologiche presentano figure dalle pose drammatiche e composizioni energetiche.

Opere principali

Tra il 1770 e il 1775, Gandolfi completò una serie di tele mitologiche per il Palazzo Marescalchi di Bologna, due delle quali, Mercurio che addormenta Argo e Mercurio sul punto di decapitare Argo, si trovano oggi al North Carolina Museum of Art. Altre opere significative includono l'Annunciazione (1777) nella Pinacoteca Civica di Cento e San Francesco riceve le stimmate (1768) nella Pinacoteca di Brera. Dipinse pale d'altare per la chiesa di Santa Maria Maggiore a Castel San Pietro Terme e per la basilica di San Domenico a Bologna. La sua tarda carriera include il affresco del 1780 della Gloria dei Santi Vitale e Benedetto nella cupola della Basilica di San Vitale a Ravenna.

Influenze e allievi

Le principali influenze artistiche di Gandolfi furono i suoi insegnanti all'Accademia Clementina, Ercole Graziani il Giovane, Felice Torelli ed Ercole Lelli, insieme alla solida tecnica disegnativa dei Carracci. Trasmette questa tradizione bolognese ai propri figli, Giovanni Battista e Ubaldo Lorenzo, e influenzò suo nipote Mauro. Tra i suoi allievi documentati figurano Giuseppe Grimanti, Giovanni Lipparini e Nicola Levoli. La dinastia della famiglia Gandolfi si estese ulteriormente attraverso i figli di Mauro, tra cui lo scultore Democrito, che studiò sotto Antonio Canova, e l'artista Clementina.

Eredità

Ubaldo, Gaetano e Mauro Gandolfi sono considerati gli ultimi rappresentanti della grand manner della scuola bolognese, sostenendo la sua enfasi sul realismo anatomico quasi due secoli dopo che i Carracci fondarono la tradizione. I suoi disegni indipendenti e gli studi di carattere rimangono molto apprezzati per la loro intuizione anatomica e lo stile vigoroso. Lo stile Gandolfi mantenne popolarità in Europa e Nord America, in parte grazie alle opere successive di Mauro. La ricerca moderna ha rivalutato i contributi della famiglia attraverso mostre come Gaetano e Ubaldo Gandolfi: Opere scelte a Cento nel 2002 e pubblicazioni tra cui Bella Pittura: The Art of the Gandolfi di Mimi Cazort.