Portrait of Sophia S. Kiselyova (1801-1875)

Hayter ha utilizzato una tavolozza calda e smorzata, dominata da marroni profondi, bianchi crema e ricchi rossi e dorati, creando un'atmosfera di elegante contenimento. Il soggetto indossa un abito rosso scollato con un colletto in pizzo bianco e un corpetto in raso bianco legato con un nastro rosso, completato da una sciarpa giallo dorato drappeggiata sulle spalle e orecchini a goccia di perla. Una forte luce proviene da sinistra, illuminando il viso, il petto e l'elaborato lavoro in pizzo, mentre il lato destro si perde nell'ombra. La sua pelle pallida è resa con fluidità, in contrasto con la pennellata più libera e pittorica utilizzata per la sciarpa e lo sfondo, che conferisce vitalità alla composizione. La superficie pittorica presenta craquelure visibile in tutta l'opera, e la tela è caratterizzata da un bordo dorato ruvido e ad arco sul bordo superiore.

Il ritratto fu dipinto nel 1831, come confermato dall'iscrizione George Hayter pinxit Paris 1831. La sua provenienza risale alla collezione Shuvalov a San Pietroburgo. Nel 1925, il dipinto fu trasferito al Museo Ermitage di Stato tramite il Fondo Museale di Stato. Oggi rimane nella collezione dell'Ermitage a San Pietroburgo.

Realizzato all'inizio del diciannovesimo secolo, il ritratto si allinea ai valori estetici del periodo, che apprezzavano la grazia aristocratica e la profondità intellettuale. Hayter, noto ritrattista della sua epoca, catturò l'élite europea con uno stile che bilanciava la rappresentazione formale con un senso di immediatezza. La costruzione deliberata dell'identità in quest'opera, ottenuta sia attraverso l'abbigliamento lussuoso sia attraverso l'espressione facciale sottile, riflette le convenzioni della ritrattistica intesa a trasmettere il carattere interiore e lo status sociale piuttosto che una semplice somiglianza fisica.