Portrait of Sophia S. Kiselyova (1801-1875)

Хейтер использовал тёплую, приглушённую палитру, в которой преобладают глубокие коричневые, кремово-белые, насыщенные красные и золотые тона, создавая атмосферу сдержанной элегантности. Модель одета в красное платье с низким вырезом, белым кружевным воротником и белым атласным корсажем, перевязанным красной лентой; на плечах, золотисто-жёлтая шаль, а на ушах, жемчужные серьги-капли. Сильный свет падает слева, освещая лицо, грудь и тончайшее кружево, тогда как правая сторона уходит в тень. Бледная кожа модели выполнена гладко, что контрастирует с более свободной, живописной мазковой техникой, применённой для шали и фона, придающей композиции жизненность. Поверхность краски покрыта видимой сеткой трещин, а холст имеет грубую арочную золотую окантовку по верхнему краю.

Портрет был написан в 1831 году, что подтверждается надписью George Hayter pinxit Paris 1831. Его провенанс восходит к коллекции Шуваловых в Санкт-Петербурге. В 1925 году картина была передана в Государственный Эрмитаж через Государственный музейный фонд. Сегодня она остаётся в собрании Эрмитажа в Санкт-Петербурге.

Созданная в начале XIX века, картина соответствует эстетическим ценностям эпохи, высоко ценившим аристократическую грацию и интеллектуальную глубину. Хейтер, известный портретист своего времени, изображал европейскую элиту в стиле, сочетающем формальное представление с ощущением непосредственности. Осознанное конструирование образа в этом произведении, достигнутое как через роскошную одежду, так и через тонкое выражение лица, отражает традиции портрета, призванного передать внутренний характер и социальный статус, а не только внешнее сходство.