Retrato de Sophia S. Kiselyova (1801-1875)

Hayter empregou uma paleta quente e suave, dominada por marrons profundos, brancos cremosos e vermelhos e dourados ricos, criando uma atmosfera de elegância contida. A figura veste um vestido vermelho decotado com gola de renda branca e um corpete de cetim branco amarrado com fita vermelha, complementado por um xale dourado-amarelado drapeado sobre os ombros e brincos de pérola em formato de gota. Uma luz forte incide da esquerda, iluminando seu rosto, peito e os intrincados detalhes da renda, enquanto o lado direito recua para a sombra. Sua pele pálida é renderizada com suavidade, contrastando com a pincelada mais solta e pictórica usada no xale e no fundo, o que confere vitalidade à composição. A superfície da pintura exibe craquelura visível em toda a extensão, e a tela apresenta uma borda dourada rústica e arqueada na parte superior.

O retrato foi pintado em 1831, conforme confirmado pela inscrição George Hayter pinxit Paris 1831. Sua procedência remonta à coleção Shuvalov, em São Petersburgo. Em 1925, a pintura foi transferida para o Museu Estatal do Hermitage por meio do Fundo Estatal de Museus. Ela permanece na coleção do Hermitage, em São Petersburgo, até hoje.

Criado no início do século XIX, o retrato alinha-se aos valores estéticos da época, que valorizavam a graça aristocrática e a profundidade intelectual. Hayter, um retratista notável de sua era, capturou a elite europeia com um estilo que equilibrava a representação formal com uma sensação de imediatez. A construção deliberada da identidade nesta obra, alcançada tanto pelo traje luxuoso quanto pela expressão facial sutil, reflete as convenções da pintura de retratos destinadas a transmitir caráter interior e status social, em vez de mera semelhança física.