Artwork
Portrait of a Seated Woman

Portrait of a Seated Woman is an oil painting by the Mannerist artist Antonis Mor. It dates from 1565 and is held in the collection of the Art Institute of Chicago.
About this work
主題と意味
モデルは不明な女性で、3/4 長座像として描かれ、やや左を向いています。彼女は 1560 年代半ばのフランドル女性の流行服装を身にまとっています。黒いドレスに膨らんだ肩、高いでんぷん仕上げの白いフリル襟、髪を覆うレース縁の透け感のある白い帽子です。黒いボディスからは赤いベルベットのスリーブと白いレースの袖口が現れています。右手には金製のチェーンとペンダントを持ち、膝の上に置いています。一方、指輪を身につけた左手は太ももに置かれています。WGA の資料によると、彼女は左を向き、膝の上には忠実な結婚の象徴である小さな犬がおり、これは夫の肖像画と一対の作品であることを確認させています。シカゴ美術館は、彼女がアントワープの商人エリートに属する可能性が高いと特定しています。また、モールの3/4 長座像という形式は、貴族に属さないモデルのために特に採用されたもので、貴族の依頼主にreservedされた全身立像よりも親しみやすく見せる効果がありました。実用的な側面を強調し、派手な見せ方を控えた抑制された表現は、彼女の地位にふさわしい敬虔さ、社会的地位、そして静かな尊厳というテーマを示唆しています。
技法と様式
この絵画はパネルに油彩で描かれ、保存のためアルミ板に裏打ちされています。モールは、ネーデルラント的な徹底さで衣装の細部を描写する際、彼特有の正確さを示しています。表面は滑らかで洗練された筆致で、特にベルベットの光沢やレースの鮮明さなど、布地の質感に細心の注意が払われています。光は左から差し込み、顔、襟、手を照らし出しており、影が布の襞を造形しています。パレットは黒、深い赤、白、そして温かみのある茶色が支配的で、人物を浮かび上がらせ、顔と衣装に視線を集めるための単純な暗い灰色がかった茶色の背景が用いられています。仕上げは磨き上げられ、細部にわたっています。制御された照明と綿密な布地の描写は、モールが確立した国際的な宮廷肖像画のスタイルを体現しており、形式的な姿勢と抑制された色彩範囲は、厳格さとモデルの性格への焦点を強調しています。曲線を描く背もたれ、見える飾り金具、そして流しのある緑色の張りのある座面を持つ木製椅子は、作品全体の機能性の実用性の印象を反映する、装飾のない実用的な設定を提供しています。
歴史と来歴
この絵画は、モールがスペイン宮廷からネーデルラントに戻り、特にアントワープの商人とその妻たちの肖像画に焦点を当てるようになった成熟期である 1565 年頃に制作されました。来歴はよく文書化されています。1804 年までに、ワイト島のアプリュルコムで、座った男性の肖像画と一対の作品として、サー・リチャード・ワーズリー、バート(1805 年没)が所有していました。その後、彼の姪であるヘンリエッタ・アンナ・マリア・シャーロット・ブリッジマンに継承され、彼女は 1806 年にリンカンシャーのブロークルズビー・パークおよびロンドンで、チャールズ(後のヤラバラ伯爵)と結婚しました。その後、チャールズ、第 4 代ヤラバラ伯爵に継承されました。その後、ロンドンのロバート・ラングトン・ダグラスが所有し、1916 年 10 月にはニューヨークのノードラーが所有しました。ピッツバーグのアンドリュー・W・メロンが 1918 年 7 月から 12 月にかけて取得し、その後 1918 年にノードラーに戻りました。ニューヨークの J・ホレース・ハーディング(1929 年没)が 1925 年に購入し、1927 年にロンドンで開催された展覧会に貸し出しました。ハーディングの死後、彼の遺族が所有し、1937 年 9 月から 12 月までノードラーが取り扱いました。1941 年 3 月 1 日、ニューヨークのパーク・バーネット・ギャラリーで、ロット 57 としてノードラーがシカゴ美術館の代理人として購入し、エドワード・E・エイヤー基金を通じて取得しました。参照番号は 1941.29 です。この作品は現在もシカゴ美術館で展示されています。
文脈
アントニス・モールは、アンソニス・モル・ファン・ダシュホルトおよびアントニオ・モロとしても知られ、1516 年から 1520 年の間にユトレヒトに生まれ、ヤン・ファン・スコレルの下で修行しました。彼はフィリップ 2 世のスペイン宮廷の宮廷画家となり、ポルトガル、スペイン、ネーデルラントの宮廷で働きました。ティツィアーノを主に基盤とした宮廷肖像画のための彼の形式的な様式は、ヨーロッパ全域の宮廷画家、特にイベリア半島に極めて大きな影響を与え、そこではディエゴ・ベラスケスにつながる伝統を生み出しました。モールのアプローチは、主に彼の依頼人と委嘱によって決定されました。ある学者が指摘するように、彼の作品において観察は想像力よりも重要でした。『座った女性の肖像』は、1561 年頃にスペイン宮廷から戻った後の彼の後期に属し、アントワープの商人階級に焦点を移した時期の作品です。モールによって人気を博したこのようなブルジョワ肖像画は、すぐにアントワープの画家たちによって採用され、17 世紀、特にオランダでより完全に発展しました。この絵画は、マーサ・ウルフ、スーザン・フランシス・ジョーンズ、リチャード・G・マン、ジュディス・バーグ・ソブレが著し、イルセ・ヘヒト、ペーター・クライン、シンシア・クニエ・ベリー、ラリー・シルバーが寄稿した『シカゴ美術館所蔵 1600 年以前の北欧およびスペイン絵画目録』(イェール大学出版局、2008 年、260-264 ページ)に記録されています。
遺産
『座った女性の肖像』は、モールがヨーロッパの肖像画に与えた影響の重要な例として残っています。彼の貴族およびブルジョワ肖像画のためのテンプレートは、何世代にもわたってヨーロッパ全域の画家に影響を与え、特にスペインとネーデルラントで大きな影響を及ぼしました。この作品は、夫の肖像画が現在ノースカロライナ美術館に所蔵されている一対の構造を持ち、ネーデルラントおよび後のオランダ美術で標準となった結婚肖像画の伝統を体現しています。この作品の学術的な生涯は、権威あるシカゴ美術館の目録への収録によって支えられており、モールが宮廷の慣習を貴族に属さないモデルに適応させ、形式的肖像画の社会的範囲を拡大した方法の優れた例として研究され続けています。シカゴ美術館での現在の展示は、16 世紀のネーデルラント絵画に対する公衆の理解におけるその継続的な可視性と役割を確保しています。
Artist & collection
Artist
Anthonis Mor, also known as Anthonis Mor van Dashorst and Antonio Moro (c. 1517 – 1577), was a Netherlandish portrait painter, much in demand by the courts of Europe. He has also been referred to as Antoon, Anthonius,…
















