Artwork

The Meal

The Meal is an unspecified painting by the Realist artist Auguste Boulard. It dates from 1871 and is held in the collection of the Rijksmuseum. De maaltijd.

About this work

技法と様式

『食卓（Le Repas）』はオーギュスト・ブーラールによって制作された油彩画であり、キャンバスに描かれている。作品の寸法は88×73cmで、画家のジャンル画の系譜に属し、特に田舎の室内や農民の生活を描いたものである。様式的には、ブーラールのロマン主義的分類に合致し、後年におけるカイユにおける漁師や農村住民の日常への焦点が反映されている。この絵画は、自然の主題への直接的な関与と労働者階級の環境の簡素さの描写へのコミットメントを特徴とするバルビゾン派の影響を反映している。

歴史と来歴

オーギュスト・マリー・ブーラールは1850年から1892年の間に『食卓』を描き、その制作は19世紀後半に明確に位置づけられる。

この作品は1887年に国家による購入を通じてリュクサンブール美術館のコレクションに加えられ、1895年3月には『さくらんぼを持つ子供』という2点目の木板上油彩が国立コレクションに追加された。

1868年、アメリカの美術商ジョージ・A・ルカスはブーラールによるリンゴの静物画を100フランで購入し、これは画家の作品に関する最も初期の記録された取引の一つとなった。

この絵画は後に1896年のジョルジュ・プティ画廊のパリ展で展示され、これがブーラールを同時代の認められた画家として確立する上で重要な役割を果たした。

背景

『食卓』の作者であるオーギュスト・ブーラールは、批評家によって「最後のロマン主義者」と評され、この称号は1994年にリゼル・アダムで開催されたルイ・セヌレク美術館の展覧会で正式に定着した。彼は当初レオン・コニエに師事し、バルビゾン派の巨匠ジュール・デュプレの形成的影響を受け、自然から直接描くというバルビゾン派の原則に同調した。彼はオレ・サンルイ島で栄えたパリの社交界に身を置き、オノレ・ドーミエ、シャルル＝フランソワ・ドービニー、ジャン＝バティスト＝カミル・コロー、ジャン＝フランソワ・ミレー、テオドール・ルソー、アントワーヌ＝ルイ・バリーらと交流した。

1865年頃にカイユに移住した後、ブーラールは農民や漁師の生活を描いた田舎の情景に専念し、『食卓』もそのジャンルに属する。当時のフランスの新聞にはジュール・コント、アルセーヌ・アレクサンドル、ゴンザグ・プリヴァ、ユージェーヌ・ベルトール＝グラヴィルなどの作家が彼の作品を取り上げ、国家は2点の絵画をリュクサンブール美術館の国立コレクションに収蔵した。1896年のジョルジュ・プティ画廊での展覧会は同時代人の中での彼の地位を確固たるものとし、1900年の遺作競売（カタログはジョルジュ・プティによる）は19世紀フランスの伝統における彼の位置づけを浮き彫りにした。

遺産

オーギュスト・ブーラールの絵画『食卓』は、農村リアリズムに根ざしたジャンル画画家としての彼の評判に貢献し、親密な家庭や農民の物語を重視した後続の芸術家に影響を与えた。日常生活を心理的なニュアンスをもって描く彼の技法は、後の世代のフランスのリアリストやポスト印象派に影響を及ぼした。サロン・ド・シャン・ド・マルスやジョルジュ・プティ画廊などの公的なコレクションや展覧会への作品の収蔵は、ロマン主義と自然主義の架け橋としての彼の死後の地位を確立した。リュクサンブール美術館やオルセー美術館による購入を含む競売記録や美術館の収蔵は、彼の作品に対する持続的な学術的および市場の関心を反映している。彼の遺産は、1994年のルイ・セヌレク美術館での展覧会で「最後のロマン主義者」として位置づけられたことでさらに強調され、2024年にはリゼル・アダムで彼のアトリエから60点の作品が競売にかけられ、彼の芸術的意義に対する再評価が示された。