Artwork

The Meal

The Meal is an unspecified painting by the Realist artist Auguste Boulard. It dates from 1871 and is held in the collection of the Rijksmuseum. Обед.

About this work

Техника и стиль

Картина отражает влияние барбизонской школы, характеризуемое непосредственным обращением к природным сюжетам и стремлением передать простоту рабочей среды.

The Meal (Le Repas), это масляная живопись на холсте, выполненная Огюстом Буларом. Размер произведения составляет 88 на 73 см, оно входит в репертуар жанровых сцен художника, в частности изображая крестьянские интерьеры и жизнь простого народа. Стилистически произведение соответствует романтической классификации Булар и его позднему вниманию к повседневной жизни рыбаков и сельских жителей Кайё. Картина отражает влияние барбизонской школы, характеризуемое непосредственным обращением к природным сюжетам и стремлением передать простоту рабочей среды.

История и провенанс

Огюст Мари Булар написал The Meal между 1850 и 1892 годами, что позиционирует время её создания в последней половине XIX века.

Произведение попало в собрание Люксембургского музея через государственную покупку в 1887 году, а вторая картина маслом на дереве под названием The Cherry Child была добавлена в национальную коллекцию в марте 1895 года.

В 1868 году американский арт-дилер Джордж А. Лукас приобрёл натюрморт с яблоками работы Булар за 100 франков, что стало одной из первых задокументированных сделок с работами художника.

Позже картина была представлена на парижской выставке галереи Жорж Пети в 1896 году, которая сыграла ключевую роль в утверждении репутации Булар как признанного художника своего времени.

Контекст

Огюст Булар, автор The Meal, критиками охарактеризован как «последний из романтиков», эпитет, закреплённый в выставке 1994 года в музее Луи Сенлек в Лиль-Адам, носившей это название. ПInitially обучавшись у Леона Когне, он подвергся формирующему влиянию барбизонского мастера Жюля Дюпре и примкнул к принципам барбизонской школы писать непосредственно с натуры. Он двигался в прославленном парижском кругу на острове Сен-Луи, куда входили Оноре Домье, Шарль-Франсуа Добиньи, Жан-Батист-Камиль Коро, Жан-Франсуа Милле, Теодор Руссо и Антуан-Луи Барье.

После поселения в Кайё около 1865 года Булар посвятил себя сельским сценам крестьянской и рыбацкой жизни, к жанру которых относится The Meal. Французская пресса его времени, включая писателей Жюля Конта, Арсена Александра, Гонзага Прива и Эжена Бертоль-Гравил, освещала его работы, а государство поместило две его картины в национальную коллекцию Люксембургского музея. Выставка 1896 года в галерее Жорж Пети укрепила его положение среди современников, а посмертный аукцион 1900 года с каталогом Жоржа Пети подчеркнул его место в рамках французской традиции XIX века.

Наследие

Картина Огюста Булара The Meal внесла вклад в его репутацию как художника жанровых сцен, укоренённых в сельском реализме, повлияв на последующих мастеров, ценивших интимные повествования о домашней и крестьянской жизни. Его техника передачи повседневной жизни с психологической нюансировкой повлияла на последующие поколения французских реалистов и постимпрессионистов. Включение произведения в публичные собрания и выставки, такие как Салон Шан-де-Марс и галерея Жорж Пети, закрепило его посмертный статус как связующего звена между романтизмом и натурализмом. Аукционные записи и музейные приобретения, включая покупки Люксембургского музея и музея Орсе, отражают устойчивый научный и рыночный интерес к его творчеству. Его наследие было дополнительно подчеркнуто на выставке 1994 года в музее Луи Сенлек, которая представила его как последнего из романтиков, а в 2024 году 60 работ из его ателье были проданы на аукционе в Лиль-Адам, что подчеркнуло возобновлённую оценку его художественного значения.