About this work

概要

Bodmer und Füssli vor der Büste Homers（ホメロスの胸像前のボドメルとフスリ）は、スイスの画家ヘンリー・フュースリが1778年から1780年にかけて制作した油彩画である。縦163センチ、横150センチのこの作品は、二重肖像画でありながら自画像・風俗画の機能も兼ね、若きフュースリとかつての師ヨハン・ヤーコプ・ボドメルが、威圧的な彫刻の胸像を前に思慮深い対話を交わす様子を描いている。本作はチューリヒ美術館の所蔵となり、現在も同館に残る。フュースリの初期発展における決定的時期に描かれたこのキャンバスは、画家の知的学徒期と萌芽期の詩的召命との橋渡しを果たし、フュースリをロマン主義へと導いた師弟関係の珍しい記録的画像を提供している。

主題と意味

この絵画は、暗い背景に対して大きな髭の胸像を挟んで座る二人の男性を描いている。左側では、フュースリ自身が明るい赤い外套に淡い色のブリーチ、黒い靴下を着用し、足を組んで座り、右手でこめかみに触れる思索のジェスチャーを見せている。右側では、年長のボドメルが毛皮縁取りの青灰色のローブを暗い衣装と黒い帽子の上に纏い、膝の上の開いた本の上に右手を伸ばしている。彼ら尊敬されているホメロスとされる胸像は、閉じた眼と長い髭が特徴で、ボドメルの最近のドイツ語訳『オデュッセイア』と関連する可能性がある。一部の学者はプラトンを別説として提唱しており、それは場面の教育的性格を強調するものとなる。彫刻の不釣合いなスケール、生きた人間の頭より大きな頭部は、文学と哲学の伝統を記念碑化する役割を果たしている。ボドメルは生き生きとした手の動きで会話をしているが、フュースリは彼の視線に応じず、胸像も見ていない。代わりに彼の眼は遠い思索に耽っており、直接的対話ではなく内面的な創造的視覚を示唆している。フュースリの足元の床に本が置かれ、学究的省察の雰囲気を強調している。左上の暗い垂れ幕は、これを親密で知的な空間としてさらに演出している。

技法と様式

油彩・キャンバスで制作された本作は、フュースリの初期様式に特徴的な滑らかで磨きのかかった筆致を見せ、布地と肉の緻密な造型がなされている。配色は深い赤、茶、沈んだ青が支配的で、ほぼ黒の背景に対して配置されている。強い明暗法が顔、手、大理石の胸像を照らし出し、周囲を陰影に沈めることで、人間的・彫刻的要素に劇的な焦点を生み出している。この光の処理は、フュースリがバロック由来の技法を精通していたことを示すと同時に、心理的緊張と画家自身の人物の夢想的退廃が、後のロマン主義的関心を予感させる。表面の状態と正確な保存状況は現存する資料に記録されていないが、視覚的記録は微妙な色調のグラデーションを持つ良好な保存状態の作品を示している。

歴史と来歴

この絵画は1778年から1780年にかけて制作され、フュースリの決定的なローマ移住前の1779年以前、ロンドンでの形成期を経てチューリヒに帰還した時期にあたる。画家が三十代後半で、かつてのチューリヒ・カロリヌムにおけるボドメルの直接の教えからすでに距離を置いていた時期に描かれた知的回顧の瞬間を捉えている。本作は現在チューリヒ美術館のコレクションにあり、同館で公開されている。フランス語版とイタリア語版のWikipediaは、標準的なフュースリ文献を引用しており、ピーター・トモリのThe Life and Art of Henry Fuseli（1972年、カタログ番ptime7、50ページ）とゲルト・シフのJohann Heinrich Füssli 1741-1825 全作品目録（1973年、番号366、81ページ）が学術記録における位置を確認している。チューリヒ美術館の常設展示を除く展示歴は、提供された資料には記載されていない。

背景

フュースリが自身をボドメルとともにホメロス（あるいはプラトン）の胸像前に描いたことは、本作を複数の伝統の交差点に位置づける。二重肖像画、画家の自画像、哲学的対話の風俗画、古典古代へのオマージュである。ボドメルは若きフュースリにとって決定的な知的影響であり、ミルトン、シェイクスピア、および18世紀ドイツ文学を活性化したホメロスの批判的再評価を紹介した。この絵画はautoritratto come filosofo（哲学者としての自画像）と解釈され、視覚芸術と詩的・知的抱負の統合へのフュースリの志向を示している。オリエッタ・ロッシ・ピネリの1997年の monograph を含む学術的関心は、本作が画家の知的啓蒙とその後選択した詩的道の間の連環を構成するかを強調してきた。胸像をプラトンとする別説は、イタリア語とスペイン語の学術研究に見られ、本作が文学伝統（ホメロス）か哲学的教育（プラトン）のいずれを優先するかについての継続的議論を反映している。

影響

フュースリの最も広く複製された作品の一つではないが、Bodmer und Füssli vor der Büste Homers は、画家の自己形成とスイス・ドイツ文化史における重要な関係の記録として意義を持つ。フュースリがどのように見られたかったか、すなわち単なる画家ではなく、叙事詩と哲学の偉大な伝統と対話する思想家としての姿を示している。本作の死後の受容は主に学術的なものであり、フュースリの初期様式と、彼が有名になることとなる成熟したロマン主義作品、例えばThe Nightmare（1781年）以前の知的形成の証拠として、美術史家に利用されてきた。チューリヒ美術館での所蔵は、スイスの国家遺産の制度的枠組み内での継続的な可視性を保証しているが、後続の芸術家への影響やより広い文化記憶における存在は、フュースリのより劇的な構図に比べて控えめなままである。