About this work

一つの枠の中に七枚の小さな板絵が見え、それぞれが飢えた者に食事を与える、渇いた者に水をやるなど、異なる親切の行いを描いています。それらの背後にはオランダの街並みが広がり、ほぼすべての場面でキリストが群衆の中から見守っています。

これらの板絵は1566年の教会美術に対する暴力の波の直前に描かれました。このような作品の多くは破壊されたため、損傷を伴っていても生き残ったものを見ることは稀です。

これらの日常の場面をさらにご覧になるには、国立美術館を訪れてください。

技法と様式

アルクマールの巨匠による『七つの慈悲の業』の技法と様式は、油彩による木板制作、鮮やかな顔料、そして特徴的な風刺画風の人物表現によって定義されます。1504年にアルクマールの聖ローレンス教会のために制作された七枚の板絵は、ジェラール・テル・ボッルフの影響を受けた明確で平坦な空間構成と誇張された身振りを伴う物語的場面を通じて、七つの身体的慈悲の業を描いています。各板にはその慈善的な主題を強調する韻を踏んだ銘文が刻まれ、構図の簡潔さは後期ゴシック様式の慣習を反映しつつ、ルネサンスの自然主義を予感させています。これらの作品は現在アムステルダムの国立美術館に所蔵されており、素材の完全性と保存の必要性について研究されています。

絵画は油彩を結合剤とした木板に描かれ、自然主義的な細部よりも象徴的な明瞭さを重視する、限定的だが鮮やかな色彩調和を用いています。人物は細長い比例と様式化された表情で描かれており、これは学術的にジェラール・テル・ボッルフの工房、あるいは初期のアルクマール派と結びつけられる、この巨匠の筆致の特徴です。衣褶や建築的設定の形式的な処理は、制御された遠近法の使用を示しており、光と影の全体的な扱いによって、平坦でありながら輝くような視覚的領域が生まれています。これらの様式的選択は、祭壇画の礼拝的機能とその教訓的意図を浮き彫りにしています。

このシリーズをアルクマールの巨匠に帰属させることは、関連する作品に見られる人物類型の様式分析とモノグラム署名、すなわち聖ローレンス祭壇画や国立美術館およびメトロポリタン美術館のコレクションにある関連する肖像画の分析に依然として依存しています。

歴史と来歴

多翼祭壇画『De zeven werken van barmhartigheid』は、1504年にアルクマールの聖ローレンス大教会のために聖霊の兄弟会によって委嘱されました。この作品は16世紀の初め頃にアルクマールで活動していた画家、アルクマールの巨匠によって制作されました。作品は七つの慈悲の業を描く七枚の板絵から成り、それぞれに韻を踏んだ銘文が添えられています。何世紀にもわたり元の教会の環境に置かれた後、これらの板絵はアムステルダムの国立美術館のコレクションに入り、現在も同所に保存されています。

七つの慈悲の業の板絵は、1504年にアルクマールのグロテ教会、あるいは聖ローレンス教会のために聖霊の兄弟会によって委嘱されました。ゲルトレント・トット・セント・ヤンスの印を帯びるこの多翼祭壇画は、現在アムステルダムの国立美術館に所蔵されており、同館のアルクマールの巨匠に帰属する作品群の一部を形成しています。板絵の修復については、C. J. de Bruyn Kopsによって1975年の『国立美術館紀要』に記録されています。入手可能な資料には特定の目録番号やアクセッション番号は記録されておらず、国立美術館での長期的な所蔵以外の展示履歴も記録されていません。

文脈

これらの板絵は1504年にアルクマールのグロテ教会、あるいは聖ローレンス教会のために聖霊の兄弟会によって委嘱され、現在アムステルダムの国立美術館のコレクションに属しています。この画家の通称は、このシリーズ、すなわち『七つの慈善の業の祭壇画』と呼ばれる作品群に直接由来しています。絵画はゲルトレント・トット・セント・ヤンスの明確な様式的影響を示しており、鮮やかな色彩と誇張された風刺画風で描かれた人物を用い、各枠にはマタイによる福音書25章に基づく慈善のメッセージを強化する韻を踏んだ説明的な銘文が添えられています。

無名の画家の学術的特定は長らく議論されてきました。マックス・ヤコブ・フレーデレンダーは、アルクマールの巨匠はヤコブ・コルネリスゾーン・ファン・オーストサーネンの兄弟であり、1490年から1524年の間にアルクマールで活動していたコルネリス・ブイス一世と同一人物であると提案しました。この説は後にゴドフリダス・ヨハネス・フーゲウェルフによって強く支持されました。より最近では、元々はハーレム出身で1502年からアルクマールで記録されているピーテル・ゲルリッツの名が、代替候補として提示されました。様式的比較からは、この作品がヤン・モスタールトと結びつけられ、1475年頃の工房での訓練の可能性が示唆されています。さらに別の仮説では、この巨匠を『生命の泉の巨匠』と同一視する説もあります。

遺産

1504年頃にアルクマールの聖ローレンス教会のために制作された絵画シリーズ『De zeven werken van barmhartigheid』は、慈善的行為を描くための原型を確立し、後のオランダ・ルネサンス美術に関する議論において広く参照されました。この作品の図像学、すなわちマタイによる福音書25章35-36節に基づく七つの異なる慈悲の業を描く七枚の板絵は、その後の宗教的委嘱のための標準的なモデルとなり、北欧美術における慈善の視覚言語に影響を与えました。16世紀の同時代の記録、エグモント修道院および聖ローレンス教会のアーカイブにおける言及を含むものは、その即時的な影響と、聖霊の兄弟会のようなパトロンによって持たれていた高い評価を証明しています。現代の学術研究は、このシリーズを初期フランドル叙事画の決定的な例として引用し続けており、当時の芸術実践と学術的解釈の両方を形作っています。