Artwork

Portrait of Grand Duke Pavel Petrovich, the Future Emperor Paul I of Russia (1754-1801)

Portrait of Grand Duke Pavel Petrovich, the Future Emperor Paul I of Russia (1754-1801) is an oil painting by the Rococo painting artist Unknown. It dates from 1775 and is held in the collection of the Hermitage Museum. The work is an oil portrait of Grand Duke Pavel Petrovich, later Emperor Paul I of Russia (1754‑1801).

About this work

概要

《ロシア皇帝パヴェル1世の肖像、パヴェル・ペトロヴィチ大公（1754-1801)》は、1775年に制作された油彩・キャンヴァス画で、現在はサンクトペテルブルクの国立エルミタージュ美術館に所蔵されている。作者は不詳で、縦83センチメートル、横65センチメートル。約20歳当時のロシア皇位継承者が、ロシア帝国宮廷の華麗な儀礼用衣装を着用した姿が描かれている。本作は1995年にG.D.ドゥーシ�ンの遺贈によりエルミタージュのコレクションに加わり、所蔵番号はERЖ-3261。作者は不明ながらも、18世紀後半のロシアにおける帝国肖像画の重要な史料であり、1796年から1801年の短い治世で暗殺され、「ロシアのハムレット」の異名を取った、悲劇的な運命を辿る人物の青年期の姿を捉えている。

主題と意義

本作には、エカテリーナ大帝とピョートル3世の息子であるパヴェル・ペトロヴィチ大公、後のロシア皇帝パヴェル1世が描かれている。彼は1796年から1796年に即位し、1801年3月11日の宮廷クーデターで暗殺されるまで治世を続けた。被写体は観者に対して四分之三の角度を向け、体は左を向きながら、視線は正面で観者と交わしている。豪華な白粉を施したウィッグを被り、側面にカールした灰白色の髪は後方で黒いリボンの蝶結びにまとめられている。衣装は、豪華な金刺繍と装飾的なボタンを施した深紅のベルベットのコート、白いレースのクラヴァット、手首のレースのカフスからなる。胸元には青い幅広のサッシュが斜めに走り、そこから宝石を散りばめた星型の勲章が吊り下がっている。右肩には銀色の組み紐で装飾された豪華な肩章が置かれ、左手は白い手袋をはめて腰元のコートに差し込まれている。青いサッシュと星型の勲章は、ロシア帝国最高位の聖アンドレ勲章の記章に対応しており、ロシア美術館所蔵の対作品には聖アンナ勲章の十字も確認される。全体の構図は、若き大公の皇太子としての地位を強調し、母エカテリーナ大帝治世下におけるロマノフ王朝の権威と正統性を体現している。

技法と様式

本作は油彩・キャンヴァスで、縦83センチメートル、横65センチメートル。技法は、当時の欧州宮廷肖像画に特徴的な、滑らかで高度に仕上げられた筆致を示している。光は左側から強く当たり、顔とウィッグ、ベルベットと刺繍の豊かな質感を照らし出す一方、人物の右側は陰影に溶け込む。この劇的な明暗法の効果により、被写者の表情と衣装の豪奢な素材への視線が集中する。顔部は特に滑らかで洗練された描写が施され、衣装の細部ではより明確な質感と絵画的なタッチが認められる。背景は暗く不明確なまま保たれ、頭部後方では深い茶色から近黒色へ、微妙な暖かみのある色調変化で移行しており、これは被写体を孤立させ、心理的な存在感を高める正式肖像画における慣用的な手法である。全体の表現は、18世紀後半のロシア帝国肖像画の慣行に沿っており、西欧の錯覚主義技法と宮廷文化の具体的な demands を結びつけるものである。

来歴と所蔵

本作は1775年、エカテリーナ大帝治世下のロシアで制作された。1995年にG.D.ドゥーシニンの遺言に基づき国立エルミタージュ美術館に寄贈された。所蔵番号はERЖ-3261。本作はM.デディンキンの展覧会カタログ『Her Imperial Majesty's Hermitage』（サンクトペテルブルク、2014年）に掲載されている。また、『Jewels! The Glitter of the Russian Court』展にも出品され、ロシア帝国宮廷の豪奢な物質文化と、肖像画における装束の象徴的機能が注目された。エルミタージュによる比較的近年の収蔵は、制作から200年以上を経てのことであり、ロシア帝国美術の主要な収蔵機関への復帰以前、私的または他の機関での所蔵期間があったことを示唆している。

背景

本作は、ロマノフ王朝を記録し、その視覚的遺産を保全するという、公式な帝国イメージの広範な伝統に属する。エカテリーナ大帝治世下、皇太子の肖像制作は個人的・政治的な両方の機能を果たし、王朝の存続と彼女の統治の正統性を強化した。1775年という制作年は、プガチョフの乱の後、女皇が内政外交を整備していた比較的安定した時期に位置づけられる。作者の不詳は、この時代のロシア宮廷肖像画においては珍しくなく、工房制作と公式委託の需要が個人の作者性を曖昧にすることがあった。本作は、同時期のパヴェル・ペトロヴィチの他の肖像、例えばアレクサンドル・ロスリンに帰属される、またはその影響下にあるとされる作品群と比較され、様々なバージョンや改変が流通していた。ロシア国立美術館所蔵のBK-5386号は、1771年以降とされる大公の関連肖像で、同様に聖アンドレ勲章と聖アンナ勲章を佩用した姿を描いており、異なる作家や工房においても、継承者の公式地位を表現する標準化されたアプローチが存在したことを示している。

評価と意義

本作は、1796年から1801年の短い治世で暗殺された、ロシア史上最も悲劇的な君主の一人の視覚的記録に貢献する。パヴェル1世の死後、「ロシアのハムレット」としての評価、すなわち哀愁と政治的失敗の象徴としてのイメージが、後世の解釈に色を添えているが、本作のような同時代の肖像は、若き大公が約束と確立された継承の時期にあった瞬間を提示している。1995年のエルミタージュによる収蔵は、分散したロシア帝国宮廷の視覚的記録を再集結・研究する継続的な努力を反映している。『Jewels! The Glitter of the Russian Court』展への出品は、ロシア君主制の物質文化に対する学術的・公共的関心の継続を示している。匿名作品として、本作は帰属問題や宮廷美術制作の協同性という、美術史家をいまも引きつける課題を提起する。本作は、19世紀の変革がロシア社会とその視覚文化を一変させる以前の数十年間、帝国肖像画を形作った形式的慣行と政治的 imperatives の重要な史料として位置づけられる。