Still Life with a Peacock

德波特以布面油画完成此作，运用平滑细腻的笔触，在羽毛、皮毛与果实上呈现出精微的细节。光线从左侧射入，在右侧投下阴影，以柔和的自然主义手法塑造形体。调色板包含温暖的石色调、帷幔中的深红色、孔雀羽毛中虹彩般的蓝金色，以及 foliage 与天空中的柔和氛围绿。画布顶部角落呈弧形，暗示其可能专为特定建筑环境或门楣装饰而设计。构图融合了多种绘画风格：东方动物、静物、风景与雕塑，并由横贯整幅画面的栏杆统一，栏杆上饰有精美的浅浮雕。这种类型融合是德波特装饰风格的典型特征，部分源于他师从尼卡修斯·贝尔纳茨（弗朗斯·斯奈德斯的学生）所受的训练，也反映了佛兰德斯奢华大型静物画传统适应法国贵族审美的演变。

该画创作于1714年，旨在装饰巴黎安坦公爵府邸，安坦公爵时任王室建筑总监。此作与德波特另一幅静物画《栏杆前的猎物、水果与狗》成对出现，后者现藏于昂热美术馆。这一配对表明安坦公爵府邸存在明确的装饰规划。1799年，法国政府将此画捐赠给里昂美术馆，此举发生在革命时期国家艺术遗产重新分配的过程中。该作品现为里昂美术馆馆藏，位于里昂第一区的圣皮埃尔宫。它亦被列入卢浮宫绘画部收藏名录，彰显其作为法国国家遗产的地位。

亚历山大 - 弗朗索瓦·德波特于1661年出生于阿登省的尚尼耶勒，在巴黎师从佛兰德斯画家尼卡修斯·贝尔纳茨。在波兰短暂停留并为约翰三世·索别斯基及波兰贵族绘制肖像后，他返回巴黎，致力于动物与花卉绘画。他于1699年入选绘画与雕塑学院，随后承接了大量为凡尔赛宫、马里宫、默东宫、贡比涅宫及肖瓦西宫等皇家行宫制作装饰面板的委托。路易十四与路易十五均委托他绘制其最喜爱的猎犬肖像。据圣西门记载，德波特习惯随身携带小册子跟随皇家狩猎活动，速写猎物以供日后完成画作，这一实践深刻影响了他的静物创作。他在萨沃纳里与戈布兰织造厂为挂毯绘制草图的工作，以及1784年其工作室库存被收购后对塞夫尔瓷器产生的身后影响，使其影响力延伸至法国装饰艺术的多个领域。《孔雀静物》创作于德波特艺术巅峰时期，此时他已获王室青睐，并为法国贵族最高阶层执行委托。

该画作的声誉源于其作为十八世纪早期法国贵族审美趣味文献的价值，以及作为德波特融合北欧静物传统与法国古典庄重风格的典范之作。它与昂热藏品的配对关系，为了解摄政时期及路易十五统治初期巴黎私人府邸的装饰规划提供了重要线索。该作品现藏于里昂而非巴黎，反映了革命时期国家收藏的广泛分散。尽管德波特对挂毯与瓷器设计的影响已得到更深入研究，《孔雀静物》仍是理解夏尔丹之前法国静物画规模与雄心的关键参照。该画目前仍向公众开放，陈列于里昂美术馆，既代表了艺术家的成就，也见证了法国国家的收藏历史。