About this work

主题与寓意

该作品题为《El Cid》（亦称《狮子肖像》），描绘了一头威严狮子的正面头部，以人物肖像的风格呈现。画中动物被认定为阿特拉斯狮，依据是鬃毛后方可见的远山。象征意义上，标题“Cid”源自阿拉伯语，意为“领主”或“主宰”，暗指一种反对奴性的原型。通过这一描绘，艺术家罗莎·博纳尔被认为倡导了一种由自身力量与身份定义的女性气质，而非男性视角下的女性形象。狮子本身象征着强大而高贵的本性，这是艺术家在其模特身上所认可，并试图通过其写实与自然主义风格加以传达的品质。

技法与风格

该作品以油画绘制于垂直画布之上（来源 1,2,3）。博纳尔以类似肖像画的特写方式呈现狮子的头部，运用自然主义技法捕捉动物明亮的双眼与光亮的鬃毛（来源 3,4）。此画契合现实主义与自然主义流派，属于动物画（animalier）类型，反映了巴比松画家康斯坦·特鲁瓦翁与英国动物题材专家埃德温·兰西尔的影响（来源 4）。

历史与流传

该油画完成于 1879 年，由罗莎·博纳尔创作于她频繁以阿特拉斯狮为模特的时期。同年，艺术家密友、艺术商欧内斯特·甘巴特将此作赠予马德里的普拉多博物馆。此次捐赠显著提升了博纳尔在西班牙的声誉，使她获颁伊莎贝拉天主教勋章大十字勋章。此后，该画布在博物馆库房中存放近 140 年，直至 2017 年才首次向公众展出。它曾在“他人的目光”展览中短暂亮相，随后于 2019 年 9 月正式纳入永久馆藏。该画后来成为莱昂·亨利·勒菲弗捐赠给博物馆的一部分；勒菲弗是甘巴特的侄子。该作品现藏于马德里普拉多国家博物馆，其入藏信息记录于博物馆在线目录中。它于 1879 年由艺术商欧内斯特·甘巴特捐赠入藏，后成为其侄子莱昂·亨利·勒菲弗捐赠的一部分。在库房存放数十年后，该作品于普拉多博物馆 2017 年展览“他人的目光：差异的场景”中首次公开展出，这也是其有记录的唯一一次公开展示，直至 2019 年 9 月被纳入永久展厅。此后，它相继前往普拉多博物馆的“受邀者：关于西班牙女性、意识形态与造型艺术的片段（1833-1931）”展览、奥赛博物馆的“罗莎·波纳尔”展览，以及在波尔多举办的展览中作为宣传主视觉图像展出。

背景

罗莎·博纳尔的动物肖像作品，包括《狮子肖像》（亦称《El Cid》），巩固了她在十九世纪动物画传统中的地位。该作品被安娜·克鲁普克 1908 年的专著引用，题为《年轻的王子（狮子头部）》，凸显了其在博纳尔作品体系中的受认可程度，以及艺术家本人将这一猫科动物主题视为与肖像画同等高贵的创作定位。学者们将《El Cid》置于博纳尔晚期创作阶段，彼时她反复以狮子为题材，曾在巴黎动物园及后来在拜庄园进行写生，以传达威严与力量。该作品入选 2017 年普拉多博物馆展览“他人的目光”，标志着其自 1879 年入藏以来的首次公开展出，反映了其长期沉睡库房的状态，以及随后在关于十九世纪视觉文化中酷儿与女性主义解读的艺术史叙事中的重新发掘。

遗产

该画于 1879 年由艺术商欧内斯特·甘巴特捐赠至普拉多博物馆，提升了博纳尔在西班牙的声誉，她随后获颁伊莎贝拉天主教勋章大十字勋章。该作品曾被拉蒙·马蒂·阿尔西纳等艺术家临摹，证明其进入西班牙收藏后所获得的崇高地位；此外，由吉尔伯特制作、并经博纳尔本人用铅笔修润的版画也作为复制品流传。在库房存放约 140 年后，该画布于 2017 年普拉多博物馆“他人的目光”展览中重新面世，引发了社交媒体活动#UnaRosaParaElPrado。自 2019 年 9 月起，该作品成为博物馆永久馆藏的一部分，并外借至奥赛博物馆与波尔多美术博物馆的展览，后者将其选为展览主视觉图像。