Artwork
Portrait of Louis XVI of France
Portrait of Louis XVI of France is an oil painting by the Rococo painting artist Antoine-François Callet. It dates from 1791 and is held in the collection of the Kunsthistorisches Museum.
About this work
نظرة عامة
تُظهر اللوحة الملك واقفًا على منصة، ممسكًا صولجانًا ذهبيًا، ومرتديًا عباءة مخملية زرقاء تقليدية مطرزة بزنابق الزهور الذهبية ومبطنة بفراء الزبابة.
صورة لويس السادس عشر هي رسم تذكاري كامل الطول للفنان الفرنسي أنطوان-فرانسوا كاليه، يصور الملك الفرنسي وهو يرتدي ثياب التتويج. تم إنشاء اللوحة كزيت على قماش، وتم تكليفها في عام 1778 وأُتمت في العام التالي، وتبلغ أبعادها 278 سم بـ 196 سم. تُظهر اللوحة الملك واقفًا على منصة، ممسكًا صولجانًا ذهبيًا، ومرتديًا عباءة مخملية زرقاء تقليدية مطرزة بزنابق الزهور الذهبية ومبطنة بفراء الزبابة. النسخة الأكثر شهرة من اللوحة عُرضت في صالون عام 1789 وهي محفوظة حاليًا في متحف التاريخ الفرنسي في قصر فرساي. أصبحت صورة كاليه الصورة الرسمية الحاسمة للملك، ونُسخت على نطاق واسع ووزعت إلى البلاطات الأجنبية كبديل عن حضور الملك الجسدي.
الموضوع والمعنى
تعمل اللوحة كعرض شامل للسلطة الملكية والاستمرارية، معاكسة عمدًا صورة لويس الرابع عشر لعام 1701 التي رسمها هياسينث ريجو. يُظهر لويس السادس عشر وهو يرتدي ثياب التتويج لملوك فرنسا، وهي عباءة زرقاء منقوشة بزنابق الزهور الذهبية، الرمز الدائم للعرش الفرنسي، ومبطنة بفراء الزبابة. على درعه ترتكز طوقا رتبة الروح القدس ورتبة الصوف الذهبي. تم ترتيب شارات السلطة الملكية بعناية على وسادة من المخمل الأزرق مع شرابات ذهبية على يساره، وتضم يد العدالة والتاج. يمسك الصولجان بيده اليمنى وقبعة سوداء مزينة بفراء أبيض وريش أسود بيده اليسرى. يظهر غمد سيف شارلمان، الذي استُخدم في تتويجات فرنسية منذ عام 1179، على فخذه الأيسر. لتحقيق المصداقية، أُعير كاليه الشعارات الملكية الفعلية المحفوظة في دير سان-دينيس لرسم هذه العناصر.
التقنية والأسلوب
استخدم كاليه فرشاة ناعمة ومنتهية بدقة للغاية لتمثيل القوام الفاخر للبيئة التذكارية. تقتصر لوحة الألوان على درجات الأزرق والأبيض والذهبي، مما يوفر تماسكًا بصريًا ويسمح للون الأبيض لفراء الزبابة بالتألق أمام وجه الملك. يسقط الضوء بقوة من اليسار، مضيئًا للشخصية ومخلقًا ظلالًا عميقة في طيات الستائر الثقيلة. تتحرك التكوين من خلال الرسم الدقيق للمواد، معارضة التأثير اللامع لقميص الحرير والجوارب البيضاء بسطح فراء الزبابة المخملي وريش القبالة الخفيف. عمود مفلوت يغلق التكوين على اليسار، وهو عنصر تقليدي من عصر النهضة شاع استخدامه بواسطة أنتوني فان دايك، بينما درع تذكاري ذهبي يحمل شكل أسد وظهري عرش مزخرف بنحت بارز للعدالة يضيف عمقًا معماريًا. الحجم المذهل للقماش يمنح الملك حضورًا جسديًا مسيطرًا على المشاهد.
التاريخ والإثبات
تم منح تكليف اللوحة في أغسطس 1778 من قبل وزارة الشؤون الخارجية الفرنسية تحت قيادة الكونت دي فيرجين، الذي سعى للحصول على صورة رسمية للملك لتوزيعها كهدايا للسفارات والبلاطات الأجنبية. تم اختيار كاليه، الذي كان في المقام الأول رسامًا للتاريخ، لهذه المهمة، ربما بسبب صورته المحمودة للكاردينال دي بيرني في روما عام 1772. في أكتوبر 1779، طلب الوزير جلستين مع الملك ليتمكن كاليه من رسم الرأس من الطبيعة، مقترحًا نقل القماش من باريس إلى فرساي. تم الانتهاء من النسخة الأساسية في عام 1780، وحصل كاليه مقابلها على 12,000 ليفر. عُرضت النسخة الأكثر شهرة في صالون عام 1789 في متحف اللوفر ودخلت مجموعة متحف التاريخ الفرنسي في قصر فرساي. يحتفظ قصر فرساي أيضًا بنسخة أصغر حجمًا ومعاصرة تم تكليفها من قبل الكونت دي فيرجين. أثبت تحديد الأصل الحقيقي صعوبة للباحثين، واُقتُرح أن الأصل قد يكون نسخة مُقطعة محفوظة حاليًا في متحف روجر-كيليوت للفنون في كليرمون فيران. توجد نسخ أخرى ملحوظة في متحف برادو في مدريد وفي واديسدون مانور في باكينغهامشير. نسخة واحدة، تقيس 2.68 متر بـ 1.9 متر وموقعة من قبل كاليه، من المرجح أن الملك قدمها للماركي دو سوسي في عام 1785، ومرّت عبر فندق درو في عام 1893 ومجموعة روبرت دي بالكاني قبل دخول مجموعة فرنسية خاصة.
السياق
برزت صورة كاليه من سياق تنافسي لتمثيل الملكية. في عام 1777، أكمل الرسام الموهوب جوزيف-سيفرين دوبليس صورة رائعة للويس السادس عشر في ثياب التتويج بطلب من الكونت د'أنجيفيلر. ومع ذلك، وجد الكونت دي فيرجين صورة دوبليس غير مناسبة للتوزيع في الخارج، وتوجه إلى كاليه لإنشاء البديل المطلوب. على عكس الرسام الراسخ دوبليس، كان كاليه رسامًا للتاريخ فاز بالجائزة الكبرى في روما عام 1764 وقُبل في أكاديمية الفنون الجميلة في عام 1779. كان هذا التكليف في عام 1778 بمثابة إطلاق مسيرته كرسام رسمي للقصر، مما أدى إلى العديد من النسخ اللاحقة حتى عام 1790 وتكليفات لرسم إخوة الملك. من الناحية الأسلوبية، يتبع العمل بوعي النموذج الذي وضعه هياسينث ريجو في صورة لويس الرابع عشر لعام 1701 واستمره لويس-ميشيل فان لو في صورة لويس الخامس عشر لعام 1763، مما رسخ تقليدًا بصريًا للصور الملكية الفرنسية سيستمر حتى القرن التاسع عشر.
الإرث
أسست الصورة الصيغة البصرية الحاسمة لتمثيل لويس السادس عشر، المصممة خصيصًا للتوزيع الواسع كأداة دبلوماسية وبديل للملك في البلاطات الأجنبية. اعتمدت على نموذج ريجو، مما وضع سابقة امتدت إلى ما وراء الملكية الفرنسية، مؤثرة مباشرة في الطريقة التي سيُصوّر بها نابليون لاحقًا في صوره التذكارية الخاصة به. تم نسخ التكوين على نطاق واسع من قبل كاليه نفسه وفنانين آخرين، مع إرسال نسخ عبر أوروبا. تُظهر القوة الدائمة لهذا النموذج البصري استمرار استخدامه كمعيار للصور الرسمية للدولة حتى منتصف القرن التاسع عشر، بعد وقت طويل من إعدام لويس السادس عشر وسقوط الملكية التي يرمز إليها في اللوحة.
Artist & collection
Artist
Antoine-François Callet (1741–1823), generally known as Antoine Callet, was a French painter of portraits and allegorical works, who acted as official portraitist to Louis XVI.
