Artwork

Landscape with Saint John on Patmos

Landscape with Saint John on Patmos, by Nicolas Poussin, oil, 1640
Landscape with Saint John on Patmos, by Nicolas Poussin, oil, 1640

Landscape with Saint John on Patmos is an oil painting by the Early Baroque Italian artist Nicolas Poussin. It dates from 1640 and is held in the collection of the Art Institute of Chicago.

About this work

Sujet und Bedeutung

Das Gemälde zeigt den heiligen Johannes den Evangelisten auf der Insel Patmos, wohin er vom römischen Kaiser Domitian wegen seiner christlichen Überzeugungen verbannt wurde. Der Heilige ist bei der Niederschrift seiner Visionen aus der Offenbarung des Johannes dargestellt, sitzend neben einem Adler, der als sein traditionelles Attribut dient. Mit der Würde einer altgriechischen Gottheit posiert, nimmt Johannes den Vordergrund einer klassischen Landschaft ein, die von zerfallenen griechischen Bauwerken und einem antiken Tempel dominiert wird. Diese verfallenen Gebäude, zusammen mit einem Obelisken und zwei Eichen, symbolisieren den Übergang von der alten heidnischen Welt zur neuen Ära des Christentums. Poussin konstruiert eine imaginäre Szenerie, die die strenge atmosphärische Perspektive missachtet, um diese theologische Ablösung zu betonen, und stellt Patmos als offene Umgebung dar, in der eine neue Welt aus den Ruinen der alten hervorgeht.

Technik und Stil

Das Werk ist ein Ölgemälde auf Leinwand mit den Maßen 100,3 cm mal 136,4 cm.

Das Werk ist ein Ölgemälde auf Leinwand mit den Maßen 100,3 cm mal 136,4 cm. Poussin verwendete Ölfarben auf einer gespannten Leinwand und trug die Farbe mit einem gleichmäßigen, kontrollierten Pinselstrich auf, der die Klarheit der Form und die präzise Anordnung der Elemente betont, die für seinen klassischen Stil charakteristisch sind. Die Komposition zeigt den heiligen Johannes in einer Landschaft, die die Bildfläche dominiert, umgeben von klassischen Ruinen, einem Obelisken und zwei Eichen, allesamt mit einer scharfen, fast architektonischen Präzision wiedergegeben. Die Lichtführung und die Vermeidung atmosphärischer Perspektive spiegeln Poussins Streben nach einem zeitlosen, idealisierten Raum wider, während die Schreibgestalt des Protagonisten den prophetischen Akt der Offenbarungsaufzeichnung evoziert.

Geschichte und Provenienz

Das Gemälde wurde 1640 von Nicolas Poussin als Ölgemälde auf Leinwand für private Andachtszwecke geschaffen, in Auftrag gegeben indirekt durch Gian Maria Rosicoli, den Sekretär von Papst Urban VIII.

Nach seiner Entstehung gelangte das Werk in die Sammlung von François-Antoine Robit, später zu Sir Simon Haughton Clarke, dem 9. Baronet, und dann zu Andrew Geddes, bevor es von Max Rothschild erworben wurde.

Das Gemälde verblieb in der Familie Rothschild bis zu seiner Erwerbung durch das Art Institute of Chicago, wo es seit 1930 Teil der Dauersammlung ist.

Das Werk wurde zusammen mit dem heiligen Matthäus als Paar dem Sekretär von Papst Urban VIII. überreicht, was seine frühe Provenienz mit kirchlicher Patronage verbindet.

Das Gemälde befindet sich im Art Institute of Chicago, wo es unter der Inventarnummer 1930.116 registriert ist.

Es wurde 1930 von dem Museum erworben.

Das Werk wurde im Art Institute of Chicago ausgestellt und ist als Teil eines Paares dokumentiert, das ursprünglich Gian Maria Rosicoli, dem Sekretär von Papst Urban VIII., überreicht wurde.

Kontext

Die Forschung ordnet Landscape with Saint John on Patmos in Poussins reife klassische Phase ein und bringt es mit den theoretischen Schriften des Künstlers zum "grand manner" in Verbindung, in dem Maß, Anordnung und Form Natur und Narrativ zu einem rationalisierten Ideal ordnen.

Die Zusammenstellung mit Landscape with Saint Matthew spiegelt Poussins späte Praxis wider, pendantartige religiöse Landschaften zu schaffen, die antike Ruinen und imaginäre Topografie verschmelzen, um spirituelle Erneuerung zu vermitteln. Kritiker betonen, wie die zerfallenden griechischen Bauwerke und der leuchtende Himmel die visionäre Handlung des heiligen Johannes rahmen, und damit eine Typologie der klassischen religiösen Landschaft kodifizieren, die spätere neoklassizistische und romantische Künstler beeinfl腔te.

Seine Erwerbung 1930 durch das Art Institute of Chicago verankerte das Werk in amerikanischen Sammlungen, wo es seither als Bezugspunkt für Debatten über Poussins Vermächtnis und die europäische klassische Tradition in den Vereinigten Staaten fungiert.

Nachwirkung

Landscape with Saint John on Patmos übte durch seine Rolle bei der Formung der klassischen Landschaftstradition und der symbolischen Integration christlicher Narrative in natürliche Umgebungen Einfluss aus. Die Komposition des Gemäldes, das den heiligen Johannes bei der Niederschrift der Offenbarung des Johannes inmitten klassischer Ruinen auf Patmos zeigt, etablierte ein visuelles Modell für die Darstellung apokalyptischer Themen in idealisierten Umgebungen. Seine Paarung mit dem heiligen Matthäus, die dem Sekretär von Papst Urban VIII. überreicht wurde, unterstrich seine zeitgenössische Bedeutung und kirchliche Resonanz. Die dauerhafte Präsenz des Werks in der Sammlung des Art Institute of Chicago seit 1930 hat seine kontinuierliche Erforschung als Schlüsselbeispiel für Poussins Synthese von religiösem Sujet und klassischer Form sichergestellt und beeinflusste spätere Interpretationen der Apokalypse in der Kunst.

Landscape with Saint John on Patmos
Landscape with Saint John on Patmos, Nicolas Poussin

Artist & collection

Portrait of Nicolas Poussin

Artist

Nicolas Poussin

Nicolas Poussin (UK: US: French:; June 1594 – 19 November 1665) was a leading painter of the classical French Baroque style, although he spent most of his working life in Rome.