Artwork
Black Sawyers Working in front of the Bank of Pennsylvania, Philadelphia

Black Sawyers Working in front of the Bank of Pennsylvania, Philadelphia is a watercolor work on paper by the American Folk Art artist John Lewis Krimmel. It dates from 1811 and is held in the collection of the Metropolitan Museum of Art.
About this work
Visión general
La obra mide 9 1/8 por 6 3/4 pulgadas (23,2 x 17,1 cm) y está ejecutada sobre papel verjurado blanco.
Black Sawyers Working in front of the Bank of Pennsylvania, Philadelphia es un dibujo en acuarela y grafito de John Lewis Krimmel, fechado entre 1811 y aproximadamente 1813. La obra mide 9 1/8 por 6 3/4 pulgadas (23,2 x 17,1 cm) y está ejecutada sobre papel verjurado blanco. Se encuentra en la colección del Metropolitan Museum of Art de Nueva York, donde está clasificada en The American Wing, habiendo sido adquirida mediante el Rogers Fund en 1942 con el número de objeto 42.95.16. La pieza es significativa como una escena de género temprana estadounidense poco común que representa a trabajadores negros en un entorno urbano, ofreciendo una visión documental de la vida laboral de los afroamericanos en la joven república.
Tema y significado
La composición representa a un grupo de aserradores negros cortando leña frente al neoclásico Bank of Pennsylvania en Filadelfia, identificable por sus altas columnas jónicas y su cúpula abovedada. En primer plano, dos hombres trabajan con una gran sierra juntos mientras otro sierra solo a la izquierda. Una mujer con un niño pequeño en brazos se encuentra cerca de un carro tirado por caballos cargado de madera, y figuras adicionales con sombreros de copa aparecen detrás del carro. Los aserradores cortan leña que calentaba las casas y estufas de la ciudad, situando su labor dentro de la economía urbana esencial. La presencia de una mujer afroamericana sosteniendo lo que parece ser un niño blanco introduce complejas cuestiones sobre el cuidado, la servidumbre y las relaciones sociales en la Filadelfia de principios del siglo XIX. La paleta de tonos tierra apagados, marrones y grises se ve punteada por toques de color más brillante en una camisa roja, pantalones amarillos, pantalones azules y una falda de rayas rosas.
Técnica y estilo
El medio es acuarela y grafito sobre papel verjurado blanco, con una calidad mate y acabada y textura de papel visible. La luz cae uniformemente sobre la escena con sombras suaves debajo de las figuras y el equipo. La técnica muestra una definición lineal precisa en los detalles arquitectónicos, particularmente las columnas jónicas del banco y su cúpula abovedada, mientras que un manejo más suelto caracteriza el suelo y el cielo. El cielo aparece en azul pálido con nubes suaves. Esta combinación de dibujo cuidadoso para los elementos estructurales y pincelada más libre para los elementos naturales es típica del enfoque documental de Krimmel hacia los temas de género. La escala relativamente pequeña de 9 1/8 por 6 3/4 pulgadas sugiere que la obra estaba destinada a ser un dibujo acabado más que un estudio preparatorio.
Historia y procedencia
La obra fue atribuida anteriormente a Pavel Petrovich Svinin antes de ser reatribuida a John Lewis Krimmel. Fue adquirida por el Metropolitan Museum of Art en 1942 a través del Rogers Fund. El dibujo se encuentra actualmente en el Metropolitan Museum of Art, Nueva York, con el número de objeto 42.95.16.
Contexto
John Lewis Krimmel (1786-1821) fue un pintor estadounidense de nacimiento alemán que se convirtió en uno de los primeros especialistas en la pintura de género en los Estados Unidos. Su trabajo documentando la vida cotidiana en la América de principios del siglo XIX, particularmente en Filadelfia y sus alrededores, proporciona valiosos registros visuales de las condiciones sociales del período. La reatribución de Svinin a Krimmel refleja el trabajo académico continuo para clarificar la obra de los acuarelistas y documentalistas estadounidenses tempranos. El tema de los trabajadores negros en Filadelfia sitúa esta obra dentro de un cuerpo más amplio de arte estadounidense temprano que aborda la raza y el trabajo, aunque tales representaciones siguen siendo relativamente raras de este período. La obra está catalogada en Wikidata como Q97387483 y ha sido puesta a disposición a través del programa Open Access de The Met.
Legado
La imagen ha circulado a través de canales comerciales y educativos, incluyendo el archivo de Bridgeman Images y la base de datos American Art Gallery, lo que indica su uso continuo como documento visual de la historia temprana del trabajo afroamericano. La representación de la obra de un trabajo urbano específico, combinada con su atención al entorno arquitectónico y el detalle social, la ha convertido en un punto de referencia para estudios sobre raza, trabajo y cultura visual en la joven república estadounidense. La disponibilidad de la imagen en Open Access a través del Metropolitan Museum ha facilitado su reproducción y estudio en diversos contextos.
Artist & collection
Artist
John Lewis Krimmel (May 30, 1786 – July 15, 1821), sometimes called "the American Hogarth," was North America's first painter of genre scenes.
















