Artwork

Homeward Oxherds in Wind and Rain

Homeward Oxherds in Wind and Rain, by Li Di, ink, 1114
Homeward Oxherds in Wind and Rain, by Li Di, ink, 1114

Homeward Oxherds in Wind and Rain is an ink painting by the Song dynasty landscape artist Li Di. It dates from 1114 and is held in the collection of the National Palace Museum.

About this work

Aperçu

Réalisée à l'encre et aux couleurs sur soie, l'œuvre mesure 120,7 sur 102,8 centimètres et est conservée au Musée du Palais National de Taipei.

Homeward Oxherds in Wind and Rain est une peinture de la dynastie Song du Sud attribuée au peintre de cour Li Di. Réalisée à l'encre et aux couleurs sur soie, l'œuvre mesure 120,7 sur 102,8 centimètres et est conservée au Musée du Palais National de Taipei. Initialement datée de 1114 dans certains catalogues, une inscription située en bas à droite de la peinture elle-même indique l'année 1174. La composition saisit deux jeunes bergers conduisant leurs bœufs à travers une tempête, établissant Li Di comme un peintre majeur des animaux de ferme et des scènes rurales à la cour du douzième siècle.

Sujet et signification

La peinture représente deux jeunes bergers conduisant leurs bêtes vers leur foyer par mauvais temps. Le garçon de devant se recroqueville en avant, maintenant son chapeau de bambou contre le vent, tandis que le second garçon est pris en plein saut, prêt à descendre pour récupérer son chapeau qui vient de s'envoler. Les bœufs avancent en file indienne dans une eau peu profonde, mais le bœuf de devant tourne son regard en arrière et celui de l'arrière lève la tête, permettant aux deux animaux de se regarder dans les yeux. Cela crée un contraste psychologique délibéré : les garçons sont tourmentés et presque hors d'eux-mêmes dans la tempête, tandis que les bœufs restent calmes et impassibles. Les animaux, initialement sous la garde des garçons, semblent assumer le rôle de protecteurs, un effet renforcé par leur légère anthropomorphisation et leur placement central, ce qui approfondit la résonance émotionnelle de la scène.

Technique et style

Li Di a utilisé des lignes fines et densément serrées pour rendre les figures et les éléments du paysage avec une précision méticuleuse. Les imperméables grossiers tressés en jonc, les poils doux et les cornes rigides des bœufs, les feuilles délicates des saules et les roseaux pointus sont tous définis par des traits texturés, tandis que la musculature des bœufs est modelée par un travail de pinceau attentif. En revanche, l'arrière-plan se dissout dans une étendue brumeuse et vide obtenue par des lavis d'encre humides et atmosphériques. Cette juxtaposition d'un premier plan substantiel et détaillé contre un vide était caractéristique de son époque, servant à évoquer comment le vent et la pluie restreignent la vision humaine et à souligner l'ambiance sombre, tout en invitant le spectateur à imaginer ce qui se trouve au-delà. La palette est retenue, reposant sur des verts olive ternes, des bruns et des tons ambre chauds sur le support en soie vieillie.

Histoire et provenance

La peinture comporte une inscription marquant l'année 1174, plaçant sa création fermement dans la seconde moitié du douzième siècle, malgré certains registres du corpus listant une date antérieure de 1114. Des sceaux rouges de collectionneurs bordent la composition, fortement concentrés le long du bord gauche et du haut, témoignant de sa longue histoire de possession et d'appréciation, bien que les noms spécifiques associés à ces sceaux ne soient pas documentés dans les sources disponibles. L'œuvre a finalement intégré la collection du Musée du Palais National de Taipei, où elle reste enregistrée aujourd'hui. Elle a également été reproduite pour des études savantes, notamment par Nigensha en 1986 en coopération avec le Musée du Palais National.

Contexte

Li Di a été actif durant la seconde moitié du douzième siècle et a servi comme peintre important à la cour de la dynastie Song du Sud. Les registres historiques notent son talent pour la peinture de fleurs, d'oiseaux, de bambous, de rochers et d'animaux de ferme. Homeward Oxherds in Wind and Rain illustre l'approche de la dynastie Song en matière de peinture de paysage et d'animaux, où le réalisme était atteint non seulement par la précision anatomique mais par la manipulation habile de l'ambiance et des effets environnementaux. L'œuvre démontre la compréhension sophistiquée de l'époque de la manière dont les vides compositionnels et les conditions météorologiques atmosphériques pouvaient être utilisés pour susciter la sympathie du spectateur et projeter une profondeur émotionnelle, assurant à Li Di sa réputation d'avoir ajouté un réalisme psychologique aux sujets ruraux traditionnels.

Untitled
Untitled, Kawanabe Kyōsai 河鍋暁斎

Artist & collection

Portrait of Li Di

Artist

Li Di

Chinese, ca. 1110– after 1197|

This work is in the public domain (CC0). Image source: National Palace Museum open access. Spotted an error in this record? Tell us.