Artwork

Pastores de Boi a Caminho de Casa sob Vento e Chuva

Pastores de Boi a Caminho de Casa sob Vento e Chuva, by Li Di, ink, 1114
Pastores de Boi a Caminho de Casa sob Vento e Chuva, by Li Di, ink, 1114

Pastores de Boi a Caminho de Casa sob Vento e Chuva is an ink painting by the Song dynasty landscape artist Li Di. It dates from 1114 and is held in the collection of the National Palace Museum.

About this work

Visão Geral

Executada em tinta e cor sobre seda, a obra mede 120,7 por 102,8 centímetros e está conservada no Museu do Palácio Nacional em Taipei.

Pastores de Boi a Caminho de Casa sob Vento e Chuva é uma pintura da dinastia Song do Sul atribuída ao artista de corte Li Di. Executada em tinta e cor sobre seda, a obra mede 120,7 por 102,8 centímetros e está conservada no Museu do Palácio Nacional em Taipei. Originalmente datada de 1114 em alguns catálogos, uma inscrição no canto inferior direito da própria pintura indica o ano de 1174. A composição captura dois pastores de boi conduzindo seus animais através de uma tempestade, estabelecendo Li Di como um pintor significativo de animais terrestres e cenas rurais na corte do século XII.

Tema e Significado

A pintura retrata dois jovens pastores de boi conduzindo suas bestas para casa em meio a condições climáticas adversas. O menino da frente se encolhe para frente, segurando seu chapéu de bambu contra o vento, enquanto o segundo menino é capturado no meio de um salto, preparando-se para desmontar e recuperar seu chapéu que acabou de ser levado pelo vento. Os bois caminham em fila única através de águas rasas, mas o boi da frente volta o olhar para trás e o boi de trás levanta a cabeça, permitindo que os dois animais mantenham contato visual. Isso cria um contraste psicológico deliberado: os meninos estão atormentados e quase fora de si na tempestade, enquanto os bois permanecem calmos e imperturbáveis. Os animais, inicialmente sob a guarda dos meninos, parecem assumir o papel de protetores, um efeito intensificado por sua leve antropomorfização e colocação central, o que aprofunda a ressonância emocional da cena.

Técnica e Estilo

Li Di empregou linhas finas e densamente agrupadas para renderizar as figuras e elementos da paisagem com precisão meticulosa. Os impermeáveis de junco de tecido grosso, o pelo macio e os chifres rígidos dos bois, as folhas delicadas dos salgueiros e os juncos pontiagudos são todos definidos por pinceladas texturizadas, enquanto a musculatura dos bois é modelada com pinceladas cuidadosas. Em contraste, o fundo dissolve-se em uma extensão nebulosa e vazia alcançada por lavagens de tinta úmidas e atmosféricas. Essa justaposição de um primeiro plano substancial e detalhado contra um vazio vazio era característica de sua época, servindo para evocar como o vento e a chuva restringem a visão humana e para enfatizar a atmosfera sombria, ao mesmo tempo que convida o espectador a imaginar o que está além. A paleta é contida, confiando em verdes oliva apagados, marrons e tons âmbar quentes sobre o suporte de seda envelhecida.

História e Procedência

A pintura apresenta uma inscrição marcando o ano de 1174, situando sua criação firmemente na segunda metade do século XII, apesar de alguns registros do corpus listarem uma data anterior de 1114. Selos vermelhos de colecionadores bordejam a composição, fortemente concentrados ao longo da borda esquerda e do topo, testemunhando sua longa história de propriedade e apreciação, embora os nomes específicos associados a esses selos não estejam documentados nas fontes disponíveis. A obra acabou entrando na coleção do Museu do Palácio Nacional em Taipei, onde permanece acessada até hoje. Também foi reproduzida para estudo acadêmico, notadamente pela Nigensha em 1986, em cooperação com o Museu do Palácio Nacional.

Contexto

Li Di foi ativo durante a segunda metade do século XII e serviu como um pintor importante na corte da dinastia Song do Sul. Registros históricos notam seu talento para pintar flores, pássaros, bambus, rochas e animais terrestres. Pastores de Boi a Caminho de Casa sob Vento e Chuva exemplifica a abordagem da dinastia Song para a pintura de paisagem e animais, onde o realismo era alcançado não apenas através da precisão anatômica, mas através da manipulação inteligente do humor e dos efeitos ambientais. A obra demonstra a compreensão sofisticada do período de como vazios composicionais e condições atmosféricas poderiam ser usados para elicitar a simpatia do espectador e projetar profundidade emocional, garantindo a reputação de Li Di de adicionar realismo psicológico a temas rurais tradicionais.

Untitled
Untitled, Kawanabe Kyōsai 河鍋暁斎

Artist & collection

Portrait of Li Di

Artist

Li Di

Chinese, ca. 1110– after 1197|

This work is in the public domain (CC0). Image source: National Palace Museum open access. Spotted an error in this record? Tell us.