About this work

Sujet et signification

Le Portrait d'un jeune homme représente un personnage en buste, tourné de trois quarts vers la gauche, coiffé d'un chapeau noir à large bord souple, aux cheveux longs, et vêtu d'un habit noir avec une manche de damas aérienne au premier plan. Les traits juvéniles du modèle comprennent un nez droit, de grands yeux ombragés et une bouche pleine, sur fond de paysage venteux en plein air avec une ville lointaine visible à travers des arbres clairsemés. L'identité du sujet reste incertaine. La critique du début du vingtième siècle l'a proposé comme un autoportrait de Rosso Fiorentino, mais des études ultérieures suggèrent Iacopo V Appiani, souverain de Piombino, sur la base du séjour documenté de Rosso à Piombino (1516-1520) et de sa production d'un Christ mort pour cette cour. La pose et le rapport psychologique avec le spectateur reflètent les modèles florentins contemporains d'Andrea del Sarto et de Franciabigio, tandis que la manche de damas est interprétée comme un hommage à La Velata de Raphaël.

Technique et style

L'œuvre est une peinture à l'huile exécutée sur un support en bois de peuplier, mesurant environ 82,4 cm de hauteur sur 59,9 cm de largeur.

L'œuvre est une peinture à l'huile exécutée sur un support en bois de peuplier, mesurant environ 82,4 cm de hauteur sur 59,9 cm de largeur. Datée d'environ 1517-1518, elle représente un personnage en buste sur fond de paysage venteux avec des arbres lointains et une ville. La composition présente un jeune homme en habit noir, tourné de trois quarts vers la gauche, la tête face au spectateur. Sa tenue comprend un chapeau noir à large bord souple et une manche de velours de damas aérienne au premier plan, cette dernière étant interprétée comme un hommage à La Velata de Raphaël. Le modèle possède de longs cheveux, des traits juvéniles et un nez droit, avec de grands yeux profondément ombragés créant un détachement mystérieux, presque féminin. Le traitement de l'artiste se manifeste dans le rendu anatomique spécifique de la main pressée contre le flanc, qui présente une qualité crochue et effilochée, tandis que l'équilibre psychologique global reflète les influences d'Andrea del Sarto et de Franciabigio.

Histoire et provenance

L'œuvre intitulée Portrait d'un jeune homme fut créée par Rosso Fiorentino en 1517. C'est une peinture à l'huile sur panneau de peuplier, mesurant 82 cm sur 60 cm, et elle réside actuellement à la Gemäldegalerie de Berlin. Le tableau fut d'abord documenté au début du vingtième siècle comme représentant possiblement Iacopo V Appiani, souverain de Piombino, sur la base de liens stylistiques et historiques avec le séjour de l'artiste à Piombino entre 1516 et 1520. Son attribution fut contestée jusqu'en 2006, lorsque Antonio Natali la réaffirma comme une œuvre autographe précoce de Rosso Fiorentino, la datant de sa jeunesse. Auparavant, elle avait été considérée comme un autoportrait au début des années 1900. L'œuvre fut probablement produite avant le départ de Rosso pour Volterra en 1521, comme le mentionne Vasari dans ses Vies des artistes, qui évoque de nombreux portraits de l'artiste dans les demeures florentines.

Le Portrait d'un jeune homme est conservé à la Gemäldegalerie de Berlin, où il est répertorié sous le numéro d'inventaire 2023-001 (source 2). Il fut intégré à la collection en 1909 (source 2). L'œuvre a été exposée dans la présentation permanente de la Gemäldegalerie consacrée au portrait de la Renaissance et fut incluse dans l'exposition de 2008 « Rosso Fiorentino : Première Rétrospective » dans la même institution (source 4).

Contexte

Le Portrait d'un jeune homme est une peinture à l'huile sur bois du peintre maniériste italien Rosso Fiorentino, créée vers 1517-1518 et actuellement conservée à la Gemäldegalerie de Berlin. L'œuvre entra dans la discussion savante par l'intermédiaire de la brève référence de Vasari aux portraits visibles dans les demeures florentines avant le départ de Rosso pour Volterra en 1521, l'attribution étant solidifiée en 2006 par Antonio Natali comme une pièce autographe. La spéculation du début du vingtième siècle d'un autoportrait céda la place à l'identification ultérieure du modèle comme Iacopo V Appiani, souverain de Piombino, sur la base de connexions stylistiques et historiques avec la période piombinesca de Rosso. La composition reflète les influences d'Andrea del Sarto et de Franciabigio, particulièrement dans l'engagement psychologique entre le modèle et le spectateur, tandis que le rendu de la main et de la manche de damas témoigne d'un hommage à La Velata de Raphaël. Ces éléments contribuent à sa signification dans la production précoce de Rosso et dans le contexte plus large du portrait maniériste dans l'Italie de la Renaissance.