Artwork

Santa Trinità dei Monti in the Snow

Santa Trinità dei Monti in the Snow is an oil painting by the Romanticist artist André Giroux. It dates from 1828 and is held in the collection of the National Gallery of Art. 安德烈·吉鲁的《雪中的圣三一山丘教堂》（1828 年）是一幅纸本油画裱于画布的作品，描绘了罗马圣三一山丘教堂的冬日景象。吉鲁是一位以风景与风俗画闻名的法国画家兼摄影师，在专注于自身事业前亦从事艺术品与古董交易。此作反映了他对大气效果与建筑题材的兴趣。.

Inscription: Inscribed:on edge of paper tape folded over top stretcher bar, reverse, in ink: A. Giroux 1825 [or 1829?]

About this work

概述

《雪中的圣三一山丘教堂》是法国艺术家安德烈·吉鲁约于 1827 年前后在罗马法兰西学院驻留期间创作的一幅纸本油画，裱于画布之上。作品尺寸为 22 乘 30 厘米，描绘了罗马平丘山上著名的圣三一山丘教堂及其修道院被白雪覆盖的冬日城市景观。该作现藏于华盛顿特区的美国国家美术馆，于 1997 年通过切斯特·戴勒基金购藏入馆。此画作为十九世纪早期法国户外风景实践的重要范例，弥合了学院传统与日益强调自然主义、直接面对自然的创作方法之间的鸿沟。同时，它也记录了罗马罕见的降雪气象事件，并保存了吉鲁及其同代人处于关键成长阶段时，从法兰西学院所在地美第奇别墅所见的特定视角。

主题与意涵

画作呈现了从平丘上美第奇别墅北侧眺望圣三一山丘教堂及其修道院的全景。前景是修道院被雪覆盖的厨房花园，可见裸露的泥土斑块与零星植被，包括成排的树木与灌木。中央建筑群呈长条形水平立面，设有多扇窗户与拱形开口，两侧分别矗立着带坡屋顶的较高建筑体块与一座顶部为穹顶的独立钟楼。右侧矗立着标志西班牙台阶顶端的方尖碑。教堂后方，奎里纳莱宫遮蔽了地平线。画面中无人物出现，凸显了冬日午后的静谧与孤寂。图像志主要侧重于地形与氛围，而非象征或叙事。雪本身即为非凡元素，因罗马极少出现显著降雪，故此景成为一次罕见气象事件的记录。无人物出现以及柔和弥散的光线营造出一种沉思乃至冥想的氛围，使观者更专注于天气与光影的体验，而非人类活动或历史轶事。

技法与风格

作品采用纸本油画裱于画布，此类支撑材料为吉鲁及其同代人户外写生所常用，因处理过的纸张轻便易携。22 乘 30 厘米的尺寸表明其属于此类速写典型的小巧私密格式。调色以冷色调的蓝、白、灰为主，建筑与休眠植被中点缀暖赭石与棕色。光线自左侧射入，投下柔和阴影，营造出朦胧的 atmospheric 深度；远处建筑渐隐于蓝灰色地平线。笔触变化明显：前景积雪与云层处笔触较厚且具肌理感，中景建筑则处理得更为平滑融合。天空占据画面上半部，布满 sweeping 且具肌理的云层，其间透出较浅色调。菲利普·科尼斯比指出，吉鲁巧妙地将精确的地形准确性与生动、 sketchy 且具绘画性的笔触相结合。此作很可能是在室内透过窗户而非严格在户外完成，因冬季条件使户外作业不切实际。画框背面有一行旧铅笔题记：“A. Giroux 1825 [或 1829？]”，暗示 1827 至 1828 年的创作时间，与吉鲁在美第奇别墅的驻留期相符。画作未署名。

历史与来源

此画创作于吉鲁在罗马法兰西学院学习期间，他于 1825 年凭借历史风景画获得罗马大奖后，自 1825 年至 1830 年驻留于此。画框背面旧铅笔题记所暗示的 1827 至 1828 年正属此驻留期内。来源可追溯至法国私人收藏，经伦敦的约翰·利沙瓦，再由纽约的迪迪埃·亚伦画廊购得，最终于 1997 年 6 月 2 日由美国国家美术馆通过切斯特·戴勒基金购藏， accession 编号为 1997.65.1。该作至少曾在两次重要展览中展出：2000 至 2001 年在美国国家美术馆“为国家收藏：为新世纪而收藏”展中作为无编号图录条目并附复制品展出；2020 至 2022 年巡回展览“忠于自然：1780 至 1870 年欧洲户外绘画”中作为图录第 91 号并附复制品展出，该展曾于美国国家美术馆（华盛顿）、巴黎库斯托迪亚基金会弗里茨·卢格特收藏馆以及剑桥菲茨威廉博物馆展出。

背景

安德烈·吉鲁 1801 年生于巴黎，初随其父学习绘画，1819 年起在沙龙展出风景作品。1821 年进入巴黎高等美术学院，1825 年荣获罗马大奖，随后赴罗马直至 1830 年。在此期间，他与让 - 巴蒂斯特 - 卡米耶·柯罗、泰奥多尔·卡勒尔·达利尼、爱德华·贝尔坦、莱昂·弗勒里等一群富有创新精神的年轻风景画家交往密切。尽管理想化的历史风景画更受官方学院青睐，吉鲁及其同代人却共同热衷于户外写生，力求以油画（通常在处理过的纸张上）在户外直接捕捉对自然的即时体验。1831 年，吉鲁提交一组在意大利创作的此类油画习作参加巴黎沙龙展览，并荣获金奖，表明在 1830 年革命后不久，公众与官方对更自然主义美学的接受度日益提升。吉鲁持续在沙龙展出直至 1877 年，后对摄影产生兴趣。该作已在多部学术著作中被讨论，包括洛伦茨·艾特纳的《十九世纪法国绘画，第一部分：印象派之前》（2000 年）与约翰·奥利弗·汉德的《美国国家美术馆：馆藏大师绘画》（2004 年）。

遗产

《雪中的圣三一山丘教堂》作为十九世纪早期法国风景传统与罗马大奖文化现象的重要文献而著称。它体现了从理想化、画室构思的历史风景向更直接、基于观察的创作方法的转变，后者最终导向印象派。该作被纳入美国国家美术馆的系统性图录，并入选包括广泛巡展的“忠于自然：1780 至 1870 年欧洲户外绘画”在内的多项重要展览，足证其持续的学术与机构价值。作为记录吉鲁在罗马与柯罗及其他进步风景画家交往的见证，它有助于阐明孕育法国风景画创新的协作与竞争环境。同时，该作也保存了美第奇别墅历史及其作为法国艺术人才熔炉角色的特定时刻。美国国家美术馆于 1997 年购藏此作，增强了其在十九世纪早期法国风景画领域的馆藏，填补了巴比松画派与印象派之前户外绘画叙事中的重要空白。