Master PS

تظل الهوية الحقيقية لبيسودو-بيير فرانشيسكو فيورنتينو مجهولة، ويُؤرخ وجود هذه الكيان عمومًا للثلاثة أخرة الأخيرة من القرن الخامس عشر. فقد جمع بيرنسون المجموعة في الأصل في عام 1932، ولكن بحلول عام 1928 أدرك تلميذه فريدريك ماسون بيركنز التناقضات الداخلية في هذه المجموعة، مقترحًا أن التكيفات المستوحاة من ليبي وبيسليينو تعود لشخصيات مجهولة واحدة أو أكثر وليس لبيير فرانشيسكو التاريخي. وفي عام 1976، جادل فريدريكو زيري بأن التسمية تصف في الواقع ورشة عمل تضم فنانين متعددين يقلدون ليبي وبيسليينو، مُصكًا المصطلح البديل "مقلدو ليبي وبيسليينو". وشملت المحاولات لتحديد الفرد وراء الاسم اقتراح كريغتون جيلبرت في عام 1988 أن يكون ريكاردو دي بينيديتو، المعروف باسم ريكاردو ديلي نوستري دوني بسبب مادوناته المرسومة. وتقترح فرضية أخرى، طرحها آناماريا بيرناكيوني وكارل براندون ستريهلي، أن المعلم قد يكون بييرو دي لورينزو ديل براتيزي، وهو مساعد لبيسليينو تم تجاوزه للحصول على تكليف لصالح فرا فيليبو ليبي بعد وفاة بيسليينو في عام 1457، رغم أن هذه التعيينة تظل غير مثبتة.

يُعرّف الأسلوب الفني لبيسودو-بيير فرانشيسكو فيورنتينو بمنهجه التراكمي في التكوين واستخدامه الفاخر والقديم للمواد. فبدلاً من إنشاء تصاميم أصلية، قامت الورشة بدمج موضوعات من أعمال سابقة متعددة لـ ليبي وبيسليينو بشكل منهجي. على سبيل المثال، قد تستمد لوحة واحدة مادونتها وطفلها من لوحة لبيسليينو في متحف إيزابيلا ستيوارت غاردنر، والقديس يوحنا الطفل من لوحة "السجود" لـ ليبي في برلين، وملاك من لوحة "المادونا" لـ بيسليينو في متحف توليدو للفنون. وتُعد التراكيب الناتجة متقنة الصنع ولكنها ميكانيكية، وتتميز بتباينات محدودة في الخلفيات والأشكال المرافقة. بصريًا، تتميز الأعمال بتطبيق فاخر لورق الذهب وخلفيات معقدة من أسوار الورد، التي يُرجح أنها مستمدة من عمل دومينيكو فينيزيانو. ومن الناحية الأيقونية، تُثري اللوحات بأشياء رمزية مثل الحسون الذي يشير إلى الآلام، والرمان الذي يرمز إلى القيامة، والزنبق الأبيض لرمز طهارة العذراء، والورد الذي يمثل حبها.

تُعد المجموعة المنسوبة إلى هذا المعلم أو ورشته واسعة النطاق، حيث تضم حوالي 160 لوحة مثبتة النسبة تحتوي على ما لا يقل عن 64 موضوعًا تمثيليًا مختلفًا تُكرر في تركيبات شبه لا نهائية. ومن الأمثلة البارزة لوحة "العذراء والطفل مع القديس يوحنا المعمدان الطفل وملاك"، وهي لوحة tempera على خشب مرتت عبر مجموعات تشارلز تي. دي. كرووز و آر. لانغتون دوغلاس قبل أن تُوصى بها إلى متحف المتروبوليتان للفنون في عام 1965. ومن الأعمال الهامة الأخرى لوحة "العذراء تسجد للطفل المسيح" الموجودة في كنيسة قصر ميديشي ريكاردي في فلورنسا، والتي حلت مباشرة محل المذبح الأصلي لـ ليبي في كنيسة قصر ميديشي. ويُوزع الإنتاج الغزير للمجموعة عالميًا عبر مؤسسات تشمل متحف بتي باليه في أفينيون، ومعارض أوفيزي في فلورنسا، ومتحف الفنون الجميلة في بودابست، ومعرض اللوحات في برلين، ومتحف والترز للفنون في بالتيمور، ومتحف كليفلاند للفنون.

كانت التأثيرات الفنية الرئيسية على بيسودو-بيير فرانشيسكو فيورنتينو هي فيليبو ليبي وفرانشيسكو بيسليينو، اللذين كانت تصاميمهما بمثابة المورد الأساسي لإنتاج الورشة. واعتمدت الورشة بشكل كبير على لوحات ليبي من خمسينيات القرن الخامس عشر، حيث جمعت في كثير من الأحيان مجموعات من الشخصيات وموضوعات من أكثر من تركيبة له في لوحة جديدة واحدة. وقدمت مادوناس بيسليينو قالبًا متكررًا آخر. ويُلاحظ تأثير ثانوي في خلفيات أسوار الورد المعقدة، التي يُرجح أنها تم تكييفها من عمل دومينيكو فينيزيانو. ومن الممكن أن يكون الفنان أو الورشة قد تواصلوا مباشرة مع ليبي وبيسليينو، مما سمح لهم بالنسخ مباشرة من اللوحات الأصلية. ورغم أن الورشة نفسها كانت تتألف على الأرجح من عدة مقلدين وليس تلاميذ تقليديين، فإن الحجم الهائل لإنتاجهم يشير إلى عملية منظمة للغاية قادرة على إنتاج لوحات تبتكعية لتلبية متطلبات السوق.

يُعرّف السمعة ما بعد الوفاة لبيسودو-بيير فرانشيسكو فيورنتينو إلى حد كبير بإعادة التقييم النقدي لنسبة المجموعة. فما كان بيرنسون قد صاغه في البداية كمعلم مجهول واحد تم تفكيكه تدريجيًا من قبل العلماء. وقد أثرت إعادة تصنيف زيري للفنان كورشة عمل لمقلدي ليبي وبيسليينو بشكل كبير على الدراسات الحديثة، محولة الفهم لهذه الأعمال من التأليف الفردي إلى نموذج أوسع لتكرار ورش العمل في القرن الخامس عشر والإنتاج السوقي. وتُظهر نسبة البقاء العالية لهذه اللوحات، التي توجد في متغيرات عديدة عبر المجموعات العامة الكبرى، الطلب المعاصر الكبير على تركيبات ليبي وبيسليينو بين رعاة فلورنسا. وبالتالي يكمن إرث الورشة في توضيح كيفية إعادة إنتاج التصاميم الرينيسانسية الشعبية ميكانيكيًا، وإعادة دمجها، وتحويلها إلى سلع في فلورنسا في أواخر القرن الخامس عشر.