France

Paul Baudry is a France Academic Art artist. 5 works are cataloged here, principally at Cleveland Museum of Art.

Paul Baudry (1828–1886) was a French artist.

نظرة عامة

بول-جاك-إيم بودري (7 نوفمبر 1828 - 17 يناير 1886) كان رسامًا فرنسيًا وواحدًا من أبرز ممثلي الفن الأكاديمي خلال الإمبراطورية الثانية. وُلد في لا روش-سور-يون في فيندي، وتلقى تدريبه في مدرسة الفنون الجميلة تحت إشراف ميشيل مارتن درولينغ، وفاز بجائزة روما في عام 1850. حقق بودري شهرة من خلال لوحاته الأسطورية والرمزية التي تميزت برسم دقيق وألوان نابضة بالحياة، لكن إنجازاته الأكثر دوامًا تكمن في الزخارف الجدارية الضخمة، وعلى وجه الخصوص اللوحات السقفية والجدارية في بهو دار أوبرا باريس غارنييه، والتي شغلت عشر سنوات من حياته. وكان عضوًا في أكاديمية الفنون الجميلة، وقد جسّد الطموحات الثقافية الفخمة لفرنسا في منتصف القرن التاسع عشر، رغم أن سمعته تراجعت لاحقًا مع صعود الانطباعية.

السيرة الذاتية والتواريخ

جاء بودري من عائلة متواضعة في لا روش-سور-يون؛ وكان والده، جاك بودري، صانع أحذية خشبية. في سن الثانية عشرة تقريبًا، انبهر بحياة جان دارك بعد أن حصل على كتاب عنها. درس الرسم محليًا مع أنطوان سارتوريس، مدرس في الثانوية، وفي عام 1844 سمحت له منحة بلدية رتبها سارتوريس بالسفر إلى باريس. في 16 أبريل 1845 التحق بمدرسة الفنون الجميلة، ودخل استوديو ميشيل مارتن درولينغ؛ كما يُذكر أنطوان سارتوريس بين معلميه. فاز بجائزة روما الصغرى في عام 1847، والتي رافقتها منحة سفر، ثم بجائزة روما الكبرى في عام 1850، مشاركًا الجائزة مع ويليام بوغرو، عن لوحة زنوبيا التي وجدها الرعاة على ضفاف نهر أراكس. منحه هذا الفوز إقامة مطولة في الأكاديمية الفرنسية في روما، حيث بقي لمدة أربع سنوات تقريبًا ينسخ التماثيل القديمة ويدرس أساتذة عصر النهضة، ولا سيما كوريجيو ورافائيل وتيتيان. عاد إلى فرنسا عند مطلع عامي 1850-1851 واستقر في باريس كرسام مستقل. من عام 1866 إلى عام 1874 عمل على زخرفة بهو دار أوبرا غارنييه، وفي عام 1870 سافر إلى لندن لنسخ رسومات رافائيل في متحف ساوث كينسينغتون وإلى البندقية للتحضير لهذه المهمة. كما رسم سقيفتين في منزل ويليام ك. فاندرbilt في نيويورك. في عام 1870 انتُخب عضوًا في أكاديمية الفنون الجميلة، خلفًا لجان-فيكتور شنيتز. تزوج إليونور غاردون في 22 أكتوبر 1885؛ وأنجب الزوجان طفلين. في سنواته الأخيرة عاش منعزلاً إلى حد ما ورسّم قليلاً. توفي فجأة في باريس في 17 يناير 1886 في 70 بيس شارع نوتردام-دي-شامب، بينما كان يستعد لتنفيذ تكليف لتزيين البانتيون بمشاهد من حياة جان دارك. دُفن في مقبرة بير-لاشيز، حيث نُصب نصبه التذكاري الجنائزي في عام 1890.

الأسلوب والحركة الفنية

يُصنف بودري ضمن حركة الفن الأكاديمي ويُعتبر أحد أبرز ممثليها تحت الإمبراطورية الثانية. كان أسلوبه منذ البداية أكاديميًا بحتًا، مع التركيز على الأناقة والرشاقة والإنهاء المصقول، رغم أن النقاد لاحظوا نقصًا معينًا في الأصالة. خلال إقامته في إيطاليا استمد إلهامًا قويًا من فن عصر النهضة، ولا سيما المانييريزم عند كوريجيو، الذي يظهر تأثيره في الألوان المشرقة والأشكال الرقيقة في مشاركاته الأولى في صالون باريس. كما استلهم من باولو فيرونيز وفرانشيسكو بريماتيتشيو، خاصة في تمثيلاته للإلهامات الموسيقية (الموز) لدار أوبرا غارنييه. كانت مواضيعه المفضلة أسطورية أو رمزية أو خيالية، عولجت بجمال مثالي ودقة تقنية. نفذ صورًا لأبرز معاصريه بمزيج من الواقعية والمثالية. في الرسم الجداري أظهر موهبة خاصة في اللون والتكوين واسع النطاق، مخلقًا برامج تزيينية غامرة احتفلت بالموسيقى والرقص والقانون من خلال الرموز.

أهم الأعمال

تتراوح أعمال بودري المرسومة بين اللوحات الزيتية والصور الشخصية والسلاسل الزخرفية الواسعة. تشمل الأعمال البارزة المبكرة استشهاد عذراء فيستال والطفل، اللتين عُرضتا في صالون عام 1857 وتم شراؤهما لصالح متحف لوكسمبورغ، بالإضافة إلى ليدا ويوحنا المعمدان، وصورة لبول، والتي نالت الجائزة الأولى في ذلك العام. تظل اللؤلؤة والموجة (1862) من أشهر لوحاته بسبب معالجتها الحسية للأساطير. لوحته التاريخية الوحيدة الكبرى، شارلوت كورداي (1860)، التي تصوّر قاتلة مارا، محفوظة في متحف الفنون الجميلة في نانت. تشمل تكليفاته الجدارية اللوحات الجدارية في محكمة النقض في باريس، وقصر شانتيلي، وفندق فولد (1854)، وفندق غالييرا (1863)، وفندق لا بايفا. تتكون زخارف بهو دار أوبرا غارنييه، التي اكتملت في عام 1872 بعد عشر سنوات من العمل، من أكثر من ثلاثين لوحة تشمل تكوينات سقفية مثل اللحن والانسجام، والمأساة والكوميديا، وبيرناسوس، إلى جانب مشاهد جدارية توضح تأثيرات الرقص والموسيقى وانتصار الجمال. رسم لـ محكمة النقض لوحة تمجيد القانون (1879-1881). كما أنتج تصميمًا لفاتورة بقيمة 100 فرنك أصدرتها بنك فرنسا.

التأثيرات والتلاميذ

جاء التدريب التكويني لبودري من ميشيل مارتن درولينغ وأنطوان سارتوريس. تشكل تطوره الجمالي بشكل عميق من خلال دراسته لأساتذة عصر النهضة الإيطاليين خلال إقامته في روما، وعلى رأسهم كوريجيو، الذي ترك رشاقته المانييرستية وإشراقه اللوني أثرًا دائمًا. كما درس ونسخ أعمال رافائيل وتيتيان وفيرونيز ومايكل أنجلو. يُسجل تشارلز منغن كتلميذ له. من بين معاصريه، حافظ على علاقات مهنية مع بول دوبوا وماري جان مرسيه، اللذين تعاونا لاحقًا في نصبه التذكاري الجنائزي، ومع أخيه أمبرواز بودري، المهندس المعماري وعالم الآثار، الذي صمم النصب التذكاري في بير-لاشيز. أنشأ جان-ليون جيروم، زميله الرسام الأكاديمي، التمثال الذي نُصب تكريمًا لبودري في لا روش-سور-يون في عام 1897.

الإرث

خلال حياته، حظي بودري باعتراف رسمي كبير. تم تعيينه فارسًا في وسام الشرف في عام 1861، وترقى إلى رتبة ضابط في عام 1869، ثم إلى رتبة قائد في عام 1875. في عام 1878 أصبح عضوًا في الأكاديمية الملكية للعلوم والآداب والفنون الجميلة في بلجيكا، وفي نفس العام أصبح عضوًا شرفيًا في الأكاديمية الإمبراطورية للفنون الجميلة في فيينا. بعد وفاته، أقام زملاؤه بول دوبوا وماري جان مرسيه، إلى جانب أخيه أمبرواز بودري، نصبه التذكاري الجنائزي في مقبرة بير-لاشيز في عام 1890؛ وقد تم تصنيف النصب، الذي يضم تمثالًا نصفيًا من عمل دوبوا وتمثيلات برونزية رمزية من عمل مرسيه، كنصب تذكاري تاريخي في عام 1983. تم كشف تمثال من عمل جان-ليون جيروم في لا روش-سور-يون في عام 1897 بحضور الرئيس فيليكس فور، مع كلمة ألقاها إرنست هيبير. بعد وفاته، تراجعت سمعة بودري مع تراجع الفن الأكاديمي لصالح صعود الانطباعية والحداثة. وصفت موسوعة بريتانيكا لعام 1911 موهبته بأنها تفتقر إلى حد ما إلى الأصالة. ومع ذلك، لا تزال زخارفه الجدارية، ولا سيما تلك الموجودة في دار أوبرا غارنييه، سليمة وتشهد على الطموحات الزخرفية لفرنسا في عهد الإمبراطورية الثانية.