Valentine de Milan implore la justice du roi Charles VI pour l'assassinat du duc d'Orléans by Alexandre Colin

Colin ha utilizzato la pittura a olio su tela per ottenere una superficie liscia e altamente rifinita, dimostrando un'attenta cura per le texture dei tessuti e le sfumature delle espressioni facciali. La composizione è definita da un impianto di illuminazione drammatico che mette in risalto la figura femminile centrale, lasciando molte delle facce circostanti in ombra, esaltando l'intensità teatrale della scena. La tavolozza è dominata da blu profondi, rossi cremisi, aranci bruciati e verdi scuri. L'architettura interna presenta volte a crociera gotiche nella parte superiore destra, mentre lo sfondo include arazzi ornati con motivi araldici, un fregio dipinto con scene di battaglia e un pavimento con un motivo geometrico in rosso e beige. Queste scelte stilistiche radicano saldamente l'opera nella tradizione romantica della pittura storica.

Realizzato nel 1836, il dipinto fu esposto pubblicamente al Salon del 1837. Entrò nelle collezioni nazionali francesi ed è attualmente ospitato al Musée de l'Histoire de France nel Palazzo di Versailles. L'opera porta i numeri di inventario MV 7235, INV 3300 e LP 2578. Nel 2014, fu prestata al musée des beaux-arts de Lyon per la mostra L'invention du Passé. Histoires de cœur et d'épée 1802-1850, che esplorava le narrazioni storiche nell'arte europea del periodo.

Alexandre-Marie Colin, nato a Parigi nel 1798 e deceduto nella stessa città nel 1873, operò all'interno delle correnti accademiche e romantiche francesi del diciannovesimo secolo. Il suo dipinto di Valentine de Milan si allinea al più ampio interesse culturale della Monarchia di Luglio per la storia medievale e rinascimentale, in particolare le narrazioni di conflitti dinastici e rettitudine morale. Scegliendo l'assassinio del duca d'Orléans del 1407, un evento cruciale che portò alla guerra civile tra Armagnacchi e Borgognoni, Colin si confrontò con un soggetto che risuonava con le fascinazioni contemporanee francesi riguardo alla giustizia, alla monarchia e alla frammentazione politica. La classificazione dell'opera come pittura storica ne sottolinea lo status elevato all'interno della gerarchia accademica dei generi dell'epoca.