United Kingdom of Great Britain and Ireland

John Martin is an United Kingdom of Great Britain and Ireland British Romanticism artist. 37 works are cataloged here, principally at Victoria and Albert Museum.

John Martin (19 July 1789 – 17 February 1854) was an English Romanticist painter, engraver, and illustrator. He was known for his typically vast and dramatic paintings of religious subjects and fantastic compositions, populated with minute figures placed in imposing landscapes. Martin's paintings, and the prints made from them, enjoyed great success with the general public, with Thomas Lawrence referring to him as "the most popular painter of his day". He was also criticised by John Ruskin and other critics.

概要

ジョン・マーティン（1789年7月19日 - 1854年2月17日）は、イギリスのロマン主義画家、版画家、挿絵画家である。彼は、宗教的な主題や幻想的な黙示録的な構図を描き、微細な人物が点在する威圧的な建築風景を特徴とする壮大で劇的なキャンバス作品で知られている。彼の絵画およびそこから制作された版画は驚異的な人気を博し、トマス・ローレンスは彼を「当代最も人気のある画家」と称賛したが、ジョン・ラスキンなどの批評家は彼の作品を厳しく批判した。マーティンはまた、ジョン・ミルトンの『失楽園』の挿絵など、版画家としても著名となり、晩年にはロンドンに向けた野心的な都市計画提案に専念した。

経歴と年代

マーティンは、ノースンバーランド州ヘクサム近郊のヘイドン・ブリッジにある一室の小屋で生まれた。父フェニウィック・マーティンはフェンシングの師であった。マーティンは無料のヘイドン・ブリッジ・グラマースクールに通い、学業よりも絵画を好んだ。1803年、父は彼をニューカッスル・アポン・タインの馬車製造職人の元へ見習いとして送り、紋章の描画を学ばせたが、賃金を巡る紛争により見習いは終了した。その後、イタリア人画家ボニファチェ・ムッソの下で学び、1806年に彼と共にロンドンへ移った。そこで19歳で結婚し、絵画の指導や水彩、ガラス、磁器への描画で家族を支えた。1812年、議員ウィリアム・マニングが彼の初出品油絵を購入したことで、彼のキャリアは進展した。1818年までに、『バビロンの陥落』が420ポンドで売却され、彼は借金を返済し、メリーボーンに家を購入することができた。これにより、作家、科学者、ホイッグ党の貴族たちとの交流が始まった。彼はザクセン・コブルク公国のレオポルド王子の公式歴史画家となり、レオポルド勲章を受章した。マーティンは制作中に脳卒中を発症し、1854年にマン島で死去した。

様式と運動

ロマン主義運動の中で活動したマーティンは、摂政期に流行した「崇高」を専門とした。彼の風景画はノースンバーランドの険しい岩肌を反映し、黙示録的なキャンバスは旧約聖書への深い理解と、タイン渓谷の鍛冶場や製鉄所への親密な知識を反映している。ジョン・ミルトンの影響を強く受けた彼の壮大な聖書的主题は、しばしば構図の慣習を破り、微細な人物と対比させることで、神または自然の力の圧倒的な規模を強調する、広大で威圧的な建築的設定を活用した。絵画以外にも、彼は重要なグラフィックアーティストであり、メゾチント技術を駆使して極めて詳細な版画を制作し、キャンバス作品よりも大きな経済的成功を収めた。

主要作品

マーティンの最初の大きな成功は、『忘却の水源を求めるサダク』（1812年）であり、現在はセントルイス美術館所蔵である。1816年の『ギベオンにて太陽を止めるよう命じるヨシュア』は、イェール大学ブリティッシュ・アート・センターに所蔵され、広く称賛を集めた。彼の最も有名な絵画である『ベルシャザルの晩餐』（1820年）も同センターに所蔵され、5000人の有料観客を集め、ブリティッシュ・インスティテュションで200ポンドの賞金を獲得した。その他の重要な作品には、『ポンペイとヘルクラネウムの破壊』（1822年）と『地獄に堕ちた天使たち』（1841年）があり、両方ともテート・ブリテンに所蔵されている。彼の最後の主要プロジェクトは、1851年から1853年にかけて描かれた聖書主題の三連画『最後の審判』、『激怒の大日』、『天国の平原』であり、1974年にテート・ブリテンに遺贈された。彼の最も称賛されたグラフィック作品は、1823年に委嘱された『失楽園』のための24点のメゾチント挿絵であり、『パンドモニウム』や『地獄の会議を主宰するサタン』などの注目に値する版画が含まれている。

影響と弟子

マーティンの芸術的訓練と様式は、初期の師であるイタリア人画家ボニファチェ・ムッソと、ジョン・ミルトンの詩への深い関与によって強く形成された。ミルトンの詩は彼の最も有名な版画を直接刺激した。彼は著名な知的サークルに属し、チャールズ・ディケンズ、マイケル・ファラデー、J. M. W. ターナーなどを知己としていた。彼の黙示録的な視覚言語は、ブランテ兄妹、シャーロットとブランウェルに深い影響を与えた。彼らはマーティンの版画を模写し、彼の幻想的な建築を幼少期の王国グラスタウンとアングリアの灵感源として用い、マーティン自身を「ヴェルドポリスのエドワード・ド・リズル」というキャラクターとして作品に登場させた。マーティンはまた、ジェーン・ウェッブという若い女性を妻と共に保護し、養った。

遺産

大衆的な成功を収めたにもかかわらず、マーティンの批評的な評価は生前も死後も低下し、主にジョン・ラスキンや他の批評家による、彼の劇的で崇高なキャンバス作品への批判が原因であった。それでも、彼の版画は非常に求められ、『失楽園』の複製は数百ポンドで取引された。芸術を超えて、マーティンは都市計画に重要な足跡を残した。1834年から、彼はロンドンの水道、下水、ドック、鉄道に関するパンフレットと計画を発表した。彼の下水提案は、テムズ川沿いの両岸に遮断下水を設けることを提唱し、1859年のジョセフ・バザルゲットの計画を先取りしていた。彼の文化的な死後の影響は、ブランテ兄妹の文学的想像力への深い影響と、黙示録的崇高の象徴的な視覚的定義を通じて現在も続いている。