Artwork

The Dream of the Doctor (Temptation of the Idler)

The Dream of the Doctor (Temptation of the Idler) is an ink print by the Northern Renaissance artist Albrecht Dürer. It dates from 1498 and is held in the collection of the Israel Museum. 『医師の夢』（怠け者の誘惑）は、アルブレヒト・デューラーによる1498年の寓話的版画です。これは夢と怠惰を描いています。.

Inscription: Inscribed:in plate, bottom center: AD [artist's monogram]; verso, lower left, in graphite by a later hand: Conts 4 [?] / J.4942; verso, lower left, in graphite by a later hand: 369; verso, lower center, in graphite by a later hand: B76; verso, lower right, in graphite by a later hand: B; verso, lower left, in graphite by a later hand: B-6505

About this work

眠る男が机にうなだれ、頭を本に預けています。悪魔が影から覗き込み、耳元でささやいています。骨のような手が罪を記した巻物を握っています。

アルブレヒト・デューラーは1498年にこの場面を彫刻しました。光と影を表すために細い線を用いた技法、すなわち銅版画を用いています。悪魔の小さなサイズは、脅威が恐ろしいものではなく、こっそりとしたものとして感じさせます。

ワシントンD.C.のナショナル・ギャラリー・オブ・アートで、彼の後の作品をご覧ください。

主題と意味

この版画は、寝巻を着て寝ている男が、頭をタイル貼りの暖炉に預けて座っている様子を描いています。悪魔のような翼のある人物が左耳にフイゴで息を吹きかけており、それは怠惰の誘惑を象徴しています。前景に立つ裸婦は、眠り者の夢の対象であると同時に、サタンがささやく罪の誘惑そのものを体現しています。

この図像は、怠惰（アケディア）を道徳的腐敗と結びつけた15世紀後半のドイツの道徳的議論に由来しており、このテーマはセバスティアン・ブラントの1494年の風刺詩『愚者の船』によって広く普及しました。女性の指輪は、貴族が偶然にも像の指に指輪をはめることで悪魔と契約してしまうという中世の伝説を参照しており、享楽に対する道徳的警告を強化しています。現実と夢の階層を逆転させることで、アルブレヒト・デューラーは焦点を壮大な女性裸体像に移し、そのコントラポストの構え、肉の描写、流れるような髪は、イタリア・ルネサンスのヴィーナスの理想を喚起し、古典およびイタリアのモデルとの関わりを示しています。

技法と様式

『医師の夢』は、銅板に彫刻刀を用いて制作され、漉き紙に刷られた版画です。1498年頃に制作されたこの作品は、高さ18.8cm、幅12cmです。様式的には、この版画は特に前景に描かれた壮大な女性裸体像を通じて、デューラーがイタリア・ルネサンスのモデルや古典古代と早期から関わりを持っていたことを示しています。この人物は、フィレンツェのヴィーナスを思わせるコントラポストの構えと曲線的な輪郭を持ち、肉の細部や長い髪が緻密に描かれています。構図には意図的な空間の逆転が採用されており、眠る男と悪魔の実際の場面は背景に追いやられ、重い木製の梁によって部分的に隠されています。一方、幻覚は手前の前景を占めています。この配置は、芸術家が裸体の表現に焦点を当て、堅固な建築的要素と女性形体の流動性との対比を強調していることを浮き彫りにしています。

歴史と来歴

のナショナル・ギャラリー・オブ・アートに寄贈し、現在もローゼンウォルド・コレクションの一部となっています。この版画の特定の刷り本は、1943年にレッシング・J・ローゼンウォルドからの寄贈としてワシントンD.

この版画はアルブレヒト・デューラーによって1498年にニュルンベルクで制作されました。同時代の人々の間で広く流通し、まもなくマルカンツォーニオ・ライモンディやジョヴァンニ・アントニオ・ダ・ブレシアといったイタリアの版画家、ならびに北の芸術家ヴェンツェル・フォン・オルミュッツによって模写されました。記録された所有の連鎖は、ハノーファーのダヴィッド・ベルンハルト・ハウスマン（1784-1874）から始まり、彼の収集家印（リュト377）が版画の刷り本に押されています。その後、ニューヨークのクレンデニン・J・ライアン・シニア（1881-1939）の手に渡りました。ライアンのコレクションは1940年1月17日にニューヨークのパーク・バーネット・ギャラリーで分散され（ロット82）、その際、ペンシルベニア州ジェンキントンのレッシング・J・ローゼンウォルド（1891-1979）によって購入されました（リュト1760bおよび1932d）。1943年、ローゼンウォルドはこの刷り本をワシントンD.C.のナショナル・ギャラリー・オブ・アートに寄贈し、現在もローゼンウォルド・コレクションの一部となっています。この版画の特定の刷り本は、1943年にレッシング・J・ローゼンウォルドからの寄贈としてワシントンD.C.のナショナル・ギャラリー・オブ・アートのコレクションに入りました。ローゼンウォルドは1940年にニューヨークのパーク・バーネット・ギャラリーの競売でこの作品を購入しており、そこではクレンデニン・J・ライアン・シニアの遺品として売却されていました。ライアン以前には、この版画はハノーファーのダヴィッド・ベルンハルト・ハウスマンが所蔵していました。シカゴ美術館、メトロポリタン美術館、クリーブランド美術館などの機関も刷り本を所蔵していますが、ローゼンウォルドの所有品が最も詳細な来歴を有しています。

文脈

『医師の夢』（怠け者の誘惑）として知られるこの作品は、アルブレヒト・デューラーによって1498年に漉き紙に彫刻された版画として制作され、寓話的なジャンルに分類される版画です。これは、慣習的に医師と特定される、寝巻を着た眠る人物を描いており、怠惰と誘惑の象徴的な要素に囲まれています。これは、アケディアに関する15世紀後半のドイツの道徳的関心を反映しています。構図は、フィレンツェのヴィーナスを思わせるコントラポストと繊細な肉のモデリングで描かれた女性裸体像を前景に置き、一方、悪魔的な訪問者が誘惑をささやきます。このモチーフは、アストロラビウスの伝説や、セバスティアン・ブラントの『愚者の船』のような同時代の文献に記録されています。デューラーの裸体表現や古代のモデルとの関わりは明白であり、この版画はまもなくマルカンツォーニオ・ライモンディやジョヴァンニ・アントニオ・ダ・ブレシアといったイタリアの芸術家、ならびにヴェンツェル・フォン・オルミュッツのような北の芸術家によって複製されました。

遺産

この版画の遺産は、同時代の芸術家への即座の影響と、デューラーによる裸体表現の探求における役割によって特徴づけられます。マルカンツォーニオ・ライモンディやジョヴァンニ・アントニオ・ダ・ブレシアといったイタリアの芸術家、ならびにヴェンツェル・フォン・オルミュッツのような北の版画家によって広く模写され、芸術界全体でのその影響を示しています。この作品の複雑な図像、特に怠惰と誘惑の道徳的描写は、人間の悪徳というテーマや夢の寓話的利用に対するデューラーの初期の関与を強化しました。同僚たちからの人気は、その技術的・主題的な革新性を裏付け、デューラーの版画技法と象徴的言語の広範な普及に貢献しました。

この作品は、ワシントンD.C.のナショナル・ギャラリー・オブ・アート、シカゴ美術館、メトロポリタン美術館などの主要な機関コレクションに所蔵されており、美術史的な物語におけるその永続的な重要性を裏付けています。