View of Haarlem with Bleaching Fields

ヤコブ・ファン・ライザールは、1670年から1675年の間に、キャリアの晩期にあたる時期に、キャンバスに油彩で『ハーレムの漂白畑の眺め』を制作しました。芸術家は作品に日付を記していませんが、様式分析に基づき、学者たちはこの時期に位置づけています。特定の依頼については確認されていませんが、一部の美術史家は、描かれた漂白畑の所有者によって依頼された可能性を指摘しています。本作が商業美術市場に初めて登場したのは1887年で、ベルリンのルドルフ・レプケ競売所で、カスパル・ハインリヒ・フォン・シエストルプフ伯爵のコレクションから売却されました。その後、ハインリヒ・ビューヴェクによって購入され、1930年に再びレプケを通じて画商ブルーノ・カッシーラーに売却されました。1949年、チューリッヒの画商が本作をレオポルト・ルジチカ財団のために購入し、それ以来、クンストハウス・チューリッヒのコレクションに収められています。

本作は1949年以来、チューリッヒの画商がレオポルト・ルジチカ財団のために購入したクンストハウス・チューリッヒに所蔵され、以来展示されています。その記録された来歴は、1887年にベルリンのルドルフ・レプケ競売所でカスパル・ハインリヒ・フォン・シエストルプフ伯爵のコレクションが競売にかけられたことに始まります。そこでハインリヒ・ビューヴェクが購入し、1930年に再びレプケによってブルーノ・カッシーラーに売却された後、1949年にチューリッヒの財団に入りました。

本作は、1886年のデュッセルドルフ、1949/50年のチューリッヒ、1953年のヌーシャテルとチューリッヒ、1954年のローマ、ミラノ、ケルン、1959年のオスロ、1981/82年のハーグとマサチューセッツ州ケンブリッジ、1987年のバーゼル、1994/95年のマドリード、2000年のアムステルダムなど、数多くの国際展覧会で展示されています。

『ハーレムの漂白畑の眺め』は、ライザールが普及させたハールレムヘンの代表的な例であり、オランダ黄金時代の風景画のサブジャンルに属します。これはハーレムとそのリネン漂白産業の景観を描くものです。クンストハウス・チューリッヒ所蔵版は、ライザールが少なくとも十五点制作したこのモチーフの作品群の中で最高峰と見なされています。美術史家のH・ペリー・チャップマンは、この図像学を、十二年停戦条約期のクラエス・ヤンス・ヴィッセル・ユンゲルによる『ハーレム周辺のpleasantな場所』の版画に遡り、これらの版画が黄金時代の田園生活の祝賀を刺激したと論じています。ヴィルフリート・ヴィーガンは、太陽で漂白されたリネンが魂の純粋さを喚起するという象徴的な読みを提案し、詩人のヤン・ルイケンはそれらをヨハネの黙示録19章8節の白い衣をまとった祝福された人々に結びつけました。また、本作は八十年戦争後のオランダのナショナリズムとハーレム地方の誇りを反映しています。ライザールの簡素さと大気への重点は、後にハーグ派、特にヤコブ・マリスのハーグ周辺の庭園の眺めに影響を与えました。

『ハーレムの漂白畑の眺め』は、ハーレム派の代表的な例となり、19世紀のオランダ風景画を形成し、ヤン・フェルメール・ファン・ハーレムやヤン・ファン・ケッセルといった後世の芸術家に影響を与えました。彼らは、低い水平線、広大な空、そして国家の繁栄の象徴としての漂白畑の強調を採り入れました。太陽に照らされたリネンの漂白という本作の図像学は、八十年戦争後のオランダの誇りと経済的支配の視覚的表現として、美術史的文献で繰り返し引用されました。そして1949年にクンストハウス・チューリッヒのコレクションに入り、20世紀半ば以来国際的に展示され続けています。

ライザールによるハーレムの漂白畑の描写は、H・ペリー・チャップマン、ヴィルフリート・ヴィーガン、サイモン・スライヴによる研究を含む、オランダ黄金時代芸術の学術的分析で参照されました。彼らは、本作が市民のアイデンティティと宗教的象徴性を表現する役割を強調しました。現代の研究では、本作の気象学的な詳細、小氷期気候の描写、そしてハーグ派を含む後世の風景画伝統のモデルとしての遺産について議論が続いています。

1887年のベルリン競売から私的コレクションを経て、1949年にレオポルト・ルジチカ財団が購入するまでの記録された来歴は、本作の永続的な文化的意義と、オランダ美術史における産業、場所、芸術的表現の相互関連性を示す役割を浮き彫りにしています。