Calm Sea

ファン・デ・カペルは、この場面を白に近い灰色から深い黒までの、灰色の単色調で描いている。これは初期オランダのトーナル派の特徴である。画面全体に細かなクラクラチュールが見られ、筆致は空と水面では滑らかで混ざり合っており、船と人物にはやや明確な描写が施されている。水面には、柔らかな反射を伴う穏やかな水平の波紋が描かれている。画家は前景から背景への大気的遠近法を捉え、全体的に磨きのある仕上げとなっている。彼の全体の作品において、ファン・デ・カペルは1650年頃から色彩を洗練させ、より暖かな金色のトーンへと移行し、より幅広く、絵画的な筆致を用いるようになった。彼の卓越した独創性は、水面の表現にあり、鏡のような水面に船の色彩と輪郭を映し出すことで、学者たちは彼をレンブラントに比肩する光の画家と評価している。

1655年に制作された『Calm Sea』は、ベルリン・ゲメーデガレリーのコレクションに加えられ、現在はボーデ博物館に所蔵されている。ファン・デ・カペルの穏静画の市場史は、コレクター間での高い評価を示している。密接に関連する作品『A Calm Sea』は、オーク材の板に描かれ、画家のIVCのモノグラムが署名されたもので、20世紀初頭にジョゼフ・ロビンソン卿の手を経た。ロビンソンは1923年までにこれを入手し、同年のクリスティーズでの売却の試みにもかかわらず保持し続け、1958年にはロンドンのロイヤル・アカデミー、1959年にはケープタウンの南アフリカ国立美術館に貸し出した。この絵画は後に2018年にサザビーズで2,050,000ポンドで落札された。もう一つの穏やかな海の船景画は、ファン・デ・カペルの作風に帰属し、同じくIVCの署名があるもので、2019年にサザビーズに出品され、4,000,000ドルから6,000,000ドルの見積もりが付けられた。これは以前、アルント・クルップ・フォン・ボーレン・ウント・ハルバッハのコレクションに属していた。

ヤン・ファン・デ・カペルは1626年に裕福な染物屋の家に生まれ、1679年にアムステルダムで没するまで一生を同地で過ごした。ほぼ独学で、海洋画家シモン・デ・フリーガーの影響を強く受けた。1674年に父の利益を上げる染物工場を相続したため、ファン・デ・カペルは絵画で生計を立てる必要がなく、結果として150点を下回る比較的少ない作品が現存している。彼はまた、傑出した美術コレクターでもあり、ヤン・ポルセリスの絵画16点、デ・フリーガーの作品9点、レンブラントの多数の素描を含む、規模と重要性を兼ね備えたコレクションを集めた。経済的独立が彼に自身のペースで技法を洗練させる余裕を与え、艦隊の海洋画や穏静画に集中することを可能にした。1650年代には、『Calm Sea』に見られるような構図様式を確立し、中央の船舶を開放的な遠景で挟む構造が、彼の最も成功した時期を定義した。

ファン・デ・カペルは現在、17世紀オランダの傑出した海洋画家と見なされている。空が水面に映る、光の大気の統一性を捉える能力は、彼の遺産の決定的な特徴となり、同時代人のウィレム・ファン・デ・フェルデなどに影響を与えた。すべての輪郭を柔らかくする遍在する光の大気が特徴の彼の穏静画は、オランダトーナル派の頂点であり、より暖かな金色の色彩への移行を体現している。主要なオークションで数百万ドル、数百万ポンドに達する彼の作品の継続的な高い市場価値は、彼の現在も続く重要性を反映している。かつてダドリー・ハウスの壮麗な絵画陳列室に掛けられ、その後世界各地の主要博物館に入った彼の絵画は、ヨーロッパ美術における光と水の表現の指標として残り続けている。