Artwork

Пейзаж с Товией и Ангелом

Пейзаж с Товией и Ангелом is an oil painting by Claude Lorrain. It dates from 1600 and is held in the collection of the Museo del Prado.

About this work

Техника и стиль

Отдаленные архитектурные элементы, включая разрушенную сторожевую башню, мост и хижины, вызывают в памяти классическое прошлое, типичное для стиля живописца.

Написанная между 1639 и 1640 годами, эта работа представляет собой масляную живопись на холсте высотой 211 см и шириной примерно от 143 до 145 см. Художник использует композицию с кулисами: деревья, расположенные по краям как театральные занавесы, направляют взгляд зрителя вглубь картины, создавая сильное ощущение перспективы. Отдаленные архитектурные элементы, включая разрушенную сторожевую башню, мост и хижины, вызывают в памяти классическое прошлое, типичное для стиля живописца. Хроматические эффекты и изображение света являются центральными в произведении, изображающем закат. Эта световая схема была задумана как пара к другому вертикальному холсту, изображающему рассвет, символизируя течение времени. Картина зафиксирована под номером 50 в Liber Veritatis художника, альбоме эскизов, использовавшемся для документирования его творчества и предотвращения подделок.

История и провенанс

Заказанная королем Филиппом IV Испанским для украшения дворца Буэн-Ретиро, а именно его Галереи пейзажей, эта работа была исполнена между 1639 и 1640 годами. Иконографическая программа, основанная на библейских повествованиях, была выбрана графом-герцогом Оливаресом. Она входит в серию из восьми монументальных пейзажей художника, разделенных на две группы по четыре, и задумывалась как пара к «Пейзажу с отплытием святой Паулы», символизируя закат в противовес рассвету на последней. Картина зафиксирована под номером 50 в Liber Veritatis художника, альбоме эскизов, использовавшемся для предотвращения подделок. После пребывания в королевской коллекции холст поступил в собрание музея Прадо в Мадриде, где и находится сегодня под инвентарным номером 2255. Пейзаж с Товией и Ангелом хранится в коллекции музея Прадо в Мадриде под инвентарным номером 2255. Заказанная королем Филиппом IV Испанским между 1639 и 1640 годами, работа изначально создавалась для украшения Галереи пейзажей во дворце Буэн-Ретиро. Она входила в более крупную серию монументальных пейзажей, включавшую работы современников, таких как Никола Пуссен и Гаспар Дюге. Картина служит парой к «Порту Остии с отплытием святой Паулы», также находящемуся в Прадо; эта пара символизирует течение времени через свои изображения заката и рассвета. Работа зафиксирована как запись номер 50 в Liber Veritatis художника.

Контекст

Пейзаж с Товией и Ангелом, это историческая картина маслом на холсте 1639-1640 годов, заказанная королем Филиппом IV для дворца Буэн-Ретиро. Она входит в серию пейзажных работ, которые Клод Лоррен возвысил до статуса престижных исторических сюжетов за счет включения небольших библейских фигур. Работа, хранящаяся в музее Прадо (каталожный номер 2255), изображает момент, когда архангел Рафаил наставляет Товию у реки Тигр; сюжет взят из Книги Товита и традиционно ассоциируется с темами божественного наставления и исцеления. Лоррен использует театральный композиционный прием с фланкирующими деревьями, чтобы обрамить сцену и направить взгляд к отдаленному классическому пейзажу, используя свет и атмосферные эффекты для передачи временного перехода: эта картина символизирует вечер, а её пара, «Пейзаж с отплытием святой Паулы», рассвет. Композиция отражает фирменный синтез Лоррена классической античности и барочной чувствительности, а также его тщательную документацию работ в Liber Veritatis, где эта картина зафиксирована под номером 50. Существует американская интерпретация работы Вашингтона Олстона, хранящаяся в Детройтском институте искусств, что подчеркивает непреходящее влияние картины.

Наследие

Картина занимает центральное место в документированном творчестве Клода Лоррена, будучи зафиксированной под номером 50 в его Liber Veritatis, собственном реестре художника, составленном для защиты от подделок. Она была создана в рамках амбициозного заказа дворца Буэн-Ретиро для Филиппа IV Испанского, серии, в которой также участвовали Пуссен, Сваневельт, Бот, Дюге и Лемэр, что помещает работу в контекст крупного совместного декоративного предприятия испанского двора. Её парное соединение с Портом Остии, где рассвет и закат символизируют течение времени, отражает тщательно продуманную иконографическую программу, разработанную графом-герцогом Оливаресом. Влияние композиции подтверждается более поздней копией, выполненной американским художником Вашингтоном Олстоном и ныне хранящейся в Детройтском институте искусств, что демонстрирует привлекательность работы для последующих поколений. Переход картины из испанской королевской коллекции в музей Прадо, где она остается под каталожным номером 2255, закрепило её место в одном из главных европейских собраний живописи.