The Holy Family di Parte Guelfa

Тондо было заказано для Палаццо ди Парте Гвельфа во Флоренции, где оно находилось до переноса в Уффици в 1802 году.

Оно было написано около 1490 года и задокументировано в Камера делла Комунита (Сала делле Удиенце) Палаццо ди Парте Гвельфа до переноса в Уффици. Разрешение на перенос было дано в 1800 году, и картина была установлена в Уффици 27 января 1802 года. Произведение упоминается в книге Джорджо Вазари *Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих*.

Произведение хранится в галерее Уффици, Флоренция, под инвентарным номером как Святая семья Парте Гвельфа. Оно было написано для Палаццо ди Парте Гвельфа и позже установлено в Камера делла Комунита (Сала делле Удиензе) до переноса в Уффици.

Оно было перемещено в Уффици 27 января 1802 года после получения разрешения в 1800 году. Картина подвергалась реставрации, последний раз в 2000 году.

Святая семья ди Парте Гвельфа признается одним из самых ранних и значимых обращений Луки Синьорелли к формату тондо с изображением Святой семьи. Упомянутое Джорджо Вазари в его *Жизнеописаниях*, произведение было первоначально написано для Палаццо ди Парте Гвельфа во Флоренции до переноса в галерею Уффици в 1802 году. Искусствоведы считают картину поворотным произведением, которое, вероятно, повлияло на молодого Микеланджело, в частности послужив концептуальной моделью для последующего Тондо Дони. Композиция отмечена интенсивной светотенью и монументальными фигурами, которые, как будто, прорываются сквозь физическую раму, качество, которое Скарпеллини описал как проецирование персонажей toward the viewer. Стилистически произведение синтезирует влияния учителя Синьорелли, Пьеро делла Франческа, заметное в натуралистической проработке волос, и северноевропейского искусства, такого как сходство головы Иосифа с фигурами в *Портинари триптихе* Хуго ван дер Гуса.

Энергичный стиль фигур в картине оставил заметный след в последующем искусстве. Научный анализ определил ее как наиболее близкую модель *Тондо Дони* Микеланджело, хотя эта связь понимается как подразумеваемое влияние, а не прямое заимствование. Программная демонстрация скульптурной энергии, с фигурами, которые, казалось, вырываются за пределы рамы, как полагают, особенно впечатлила молодого Микеланджело, который развил подобные эффекты в своих собственных композициях. Репутация картины была уже установлена ко времени Джорджо Вазари, который упомянул ее в своих *Жизнеописаниях*. После выполнения своей первоначальной гражданско-религиозной функции в Палаццо ди Парте Гвельфа произведение было разрешено к переносу в Уффици в 1800 году и перемещено туда 27 января 1802 года. Оно подверглось консервационной обработке в 2000 году.