Artwork

Boy on the Rocks

Boy on the Rocks is an oil painting by the Impressionist artist Henri Rousseau. It dates from 1896 and is held in the collection of the National Gallery of Art.

Inscription: Inscribed:lower right: H. Rousseau

About this work

Сюжет и значение

Произведение было приобретено коллекционером Честером Дейлом в 1927 году, а затем завещано Национальной галерее искусств в Вашингтоне в 1963 году (источник 1).

Картина под названием Boy on the Rocks изображает юного мальчика, сидящего на группе острых скал, композиция которого описывается как наивный портрет ребёнка на фоне пейзажа, напоминающего сурные горы (источник 4). Созданная Анри Руссо между 1895 и 1897 годами, работа выполнена маслом на холсте и принадлежит движению наивного искусства (источник 2). Исполнение Руссо отмечено загадочной поэзией и сновидческой силой, что указывает на символическое возвышение детской невинности и детское овладение внушительной природной сценой (источник 3). Произведение было приобретено коллекционером Честером Дейлом в 1927 году, а затем завещано Национальной галерее искусств в Вашингтоне в 1963 году (источник 1).

Техника и стиль

Работа выполнена маслом на льняном полотне, материале, характерном для практики Руссо кон preliminary конца XIX века, и имеет размеры 55,4 см в высоту на 45,7 см в ширину. Её исполнение подчёркивает плоские, равномерные цветовые плоскости и чётко очерченные контуры, что соответствует наивной манере художника, а не академическому натурализму. Композиция представляет фронтально сидящего мальчика на фоне зубчатых скальных образований, которые разрушают пространственную иллюзию, уплощают пictorial поле и выдвигают на первый план монументальную простоту фигуры. Стилистические качества, преднамеренная наивность, ритмичные очертания и сдержанная палитра, укрепляют отказ Руссо от традиционной перспективы в пользу сновидческого, детского видения.

История и провенанс

Анри Руссо создал масляную живопись Boy on the Rocks между 1895 и 1897 годами. Работа появилась на арт-рынке на аукционе в Отель Друо в Париже 29 апреля 1927 года, где была выставлена под лотом номер 74. Американский коллекционер Честер Дейл приобрёл полотно на этом аукционе. После смерти Дейла в 1962 году картина оставалась в его имуществе, пока не была завещана Национальной галерее искусств в Вашингтоне в 1963 году, где с тех пор хранится в коллекции.

Boy on the Rocks находится в собрании Национальной галереи искусств в Вашингтоне. Картина вошла в коллекцию музея в 1963 году по завещанию коллекционера Честера Дейла, который приобрёл её на аукционе в Отель Друо в Париже 29 апреля 1927 года (лот номер 74). Её размеры составляют 55,4 см на 45,7 см, она учитывается какdea как работа маслом на холсте, датируемая 1897 годом. С момента приобретения произведение входит в постоянную экспозицию музея, появляясь в выставочном графике учреждения и, в 1999 году, на обложке Журнала Американской медицинской ассоциации.

Контекст

Созданная между 1895 и 1897 годами, Boy on the Rocks относится к движению наивного искусства, отражая характерное простое видение Анри Руссо. Критики охарактеризовали более широкое творчество художника как обладающее «загадочной поэзией» и «сновидческой силой». Конкретный комментарий Николя Пиоша к этой работе предполагает, что только детский художник может запечатлеть столь непринуждённое возвышение субъекта, представляя сцену одновременно доступной и пугающе правдивой. Картина изображает юного мальчика, сидящего на острых, напоминающих горы скал, воплощая жанр наивного портрета. Её появление на обложке выпуска Журнала Американской медицинской ассоциации от 19 мая 1999 года дополнительно подчёркивает её признание за пределами традиционных арт-исторических кругов.

Наследие

Boy on the Rocks была описана как обладающая «загадочной поэзией» и «сновидческой силой», качества, которые сформировали её критическое восприятие как образца наивного искусства Руссо. Комментарий Николя Пиоша восхвалял способность картины передать уверенный взгляд ребёнка на мир, отражая неизгладимое впечатление, которое несхоластическое видение Руссо произвело на последующих зрителей. Работа достигла более широкой публики, когда появилась на обложке выпуска Журнала Американской медицинской ассоциации от 19 мая 1999 года, необычный кроссовер, расширивший её узнаваемость за пределы сферы изобразительного искусства. Хранясь с 1963 года в Национальной галерее искусств в Вашингтоне, картина остаётся частью постоянной коллекции музея и продолжает упоминаться как пример характерного вклада Руссо в портретную живопись конца XIX века.