Artwork

The Count of Habsburg

The Count of Habsburg, by Philipp von Foltz, graphite, 1837
The Count of Habsburg, by Philipp von Foltz, graphite, 1837

The Count of Habsburg is a graphite drawing by the Romanticist artist Philipp von Foltz. It dates from 1837 and is held in the collection of the National Gallery of Art. كونت هابسبورغ هو عمل من تأليف فيليب فون فولتز، نُفذ عام 1837.

Inscription
Inscribed:by the artist, lower right in ink: Foltz / 1837; by later hand, lower left verso of mount in graphite: Rodolfo d'Absburg Fil Foltz; by later hand, lower right verso of mount in graphite: FILIPP VON FOLTZ / BINGEN 1805 - MUNICH 1877

About this work

نظرة عامة

نُفذ العمل بالحبر البني الرمادي والغسيل الرمادي فوق الجرافيت على ورق نسيج مسجل في سجلات التاريخ، ومُثبت على دعامة قديمة، وتبلغ أبعاده 27.

كونت هابسبورغ هو رسم يُنسب إلى عام 1837 من تأليف الرسام الألماني للتاريخ فيليب فون فولتز (1805-1877). نُفذ العمل بالحبر البني الرمادي والغسيل الرمادي فوق الجرافيت على ورق نسيج مسجل في سجلات التاريخ، ومُثبت على دعامة قديمة، وتبلغ أبعاده 27.5 × 45 سم. وهو محفوظ ضمن مجموعة المعرض الوطني للفنون في واشنطن العاصمة، تحت رقم القبول 2001.107.2. يجسّد هذا الرسم ممارسة فولتز كرسام تاريخي خلال فترة محورية في مسيرته المهنية، قبيل تعيينه أستاذًا في أكاديمية ميونيخ، ويُظهر التقنية الخطية الدقيقة والموضوعات التاريخية التي ميّزت إنتاجه. وكعمل أحادي اللون بالحبر والغسيل، يكشف أيضًا عن مهارات الرسم التي شكّلت أساس تكويناته اللوحية الأكبر.

الموضوع والمعنى

يُصوّر الرسم الكونت الأسطوري من هابسبورغ، المؤسس السلالي لسلالة هابسبورغ، في مشهد سردي وليس في صورة تقليدية. يظهر الشكل المركزي راكبًا حصانًا أبيض يعبر تيارًا ضحلًا، مرتديًا عباءة ثقيلة وممسكًا بجسم ما بيده اليمنى. يقف رجل على يسار الحصان ممسكًا بزمامه، بينما يقف طفل صغير عند حافة الماء في الجوار. وعلى اليمين، تجتمع عدة شخصيات مرافقة: واحد يركع لغسل أو ملء إناء، وآخر يشير إلى الخارج، بينما يقف آخرون أو يجلسون بين الصخور والنباتات. يشمل الخلفية غابة كثيفة وجبالًا بعيدة ومسطحًا مائيًا وخرائب معمارية. يوحي هذا الأيقونوغرافيا بلحظة انتقال أو حج، ربما تشير إلى السرد الأسطوري لتأسيس عائلة هابسبورغ، الذي ركّز على أصول متواضعة ورعاية إلهية. وقد يشير إدراج الطفل وفعل تقديم الماء إلى القصة الشهيرة عن سلف هابسبورغ الذي ساعد على عبور نهر، وهي حكاية خدمت لتبرير السلطة السلالية من خلال أصول فولكلورية. وتُشكّل الشخصية المُشار إليها والمجموعة المتجمعة شعورًا بالشهادة وتقدّم السرد، بينما تستحضر الخرائب في الخلفية مرور الزمن والجذور القديمة للسلالة.

التقنية والأسلوب

نُفذ العمل بالكامل بألوان أحادية، باستخدام الحبر البني الرمادي والغسيل الرمادي فوق الجرافيت على ورق نسيج، ومُثبت على دعامة قديمة. تعتمد التقنية على رسم خطي دقيق مُدمج مع تظليل بالغسيل لخلق عمق توني وحجم في جميع أنحاء التكوين. يسقط الضوء من الأعلى اليسار، مضيئًا الحصان المركزي والشخصيات بينما يلقي بظلال تحتها، مُظهرًا انتباه فولتز الدقيق لتأثيرات الإضاءة الطبيعية. تقتصر لوحة الألوان على درجات الأسود والأبيض والرمادي، دون وجود أي لون. تظهر تفاصيل دقيقة في جميع أنحاء الأزياء، وتجهيزات الحصان، والأوراق، والأرض الصخرية، مُظهرة يد الفنان الدقيقة. ينتشر التكوين أفقيًا عبر المشهد، وهو تنسيق مناسب للرسم التاريخي السردي الذي يسمح بإدراج شخصيات متعددة وعناصر المناظر الطبيعية. يُحدث التعامل مع الغسيل عمقًا جويًا في الجبال والغابة في الخلفية، بينما تُصوّر الشخصيات في المقدمة بدقة حادة. يعكس هذا الجمع بين الرسم الدقيق وتقنية الغسيل التوني التدريب الأكاديمي الذي تلقّاه فولتز تحت إشراف بيتر فون كورنيليوس ويتوافق مع تقاليد الرسم التاريخي الألماني في أوائل القرن التاسع عشر.

التاريخ والسلسلة الملكية

الرسم موقع ومؤرخ من قبل الفنان في الزاوية اليمنى السفلى بالحبر: "Foltz / 1837." تظهر نقشان لاحقان على ظهر الدعامة: أحدهما بالجرافيت في الزاوية اليسرى السفلى مكتوبًا عليه "Rodolfo d'Absburg Fil Foltz"، والآخر في الزاوية اليمنى السفلى مكتوبًا عليه "FILIPP VON FOLTZ / BINGEN 1805 - MUNICH 1877." بيعت العمل في معرض جيردا باسنغي في 25 نوفمبر 2000، كقطعة رقم 5738، ثم انتقل بعد ذلك عبر تجار هامبورغ مولر وروتيرموند. اشترت المعرض الوطني للفنون الرسم في عام 2001، ودخل المجموعة تحت رقم القبول 2001.107.2. يضع تاريخ 1837 العمل بعد وقت قصير من عودة فولتز من رحلته الدراسية إلى روما في 1835، وقبل تعيينه أستاذًا في أكاديمية ميونيخ من قبل الملك ماكسيميليان الثاني ملك بافاريا. لا توجد سجلات مفصلة لسجل المعارض في المصادر المتاحة.

السياق

وُلد فيليب فون فولتز في بينغن أم راين في عام 1805، وهو ابن الرسام لودفيغ فولتز، الذي قدّم له أول تعليم له. في عام 1825 دخل أكاديمية الفنون الجميلة في ميونيخ، حيث درس مع بيتر فون كورنيليوس، وهو الرسام التاريخي الألماني الرائد في جيله. ساعد كورنيليوس في اللوحات الجدارية في غليبتوثيك وهوفغارتين، وعمل لاحقًا مع فيلهلم ليندنشميت الأكبر في القصر الملكي الجديد على جداريات مستوحاة من قصائد فريدريش شيلر. ينتمي كونت هابسبورغ إلى الفترة التي كان فيها فولتز يُرسّخ نفسه من خلال الموضوعات التاريخية، بعد رحلته الدراسية إلى روما في 1835 وإنشائه هناك لوحته الضخمة "Des Sängers Fluch" المستوحاة من قصيدة لودفيغ أوهند. تتسم لوحاته بالدقة التاريخية، رغم أنها تُعتبر الآن محافظة وأكاديمية في نهجها. يعكس اختيار موضوع هابسبورغ الاهتمام الواسع بالتاريخ السلالي والوطني بين الفنانين الألمان خلال تلك الفترة، وكذلك ثقافة الرعاية التي احتفلت بسرديات تبريرية للعائلات النبيلة. ركّز الاستقبال النقدي لأعمال فولتز على إنجازاته التقنية مع ملاحظة طابعها التقليدي؛ وتميّزت مسيرته اللاحقة كمدير للمعرض الملكي من 1865 إلى 1875 بالجدل حول طرق الترميم باستخدام العمليات الكيميائية التي طوّرها ماكس فون بيتينكوفر وإعادة طلاء اللوحات، رغم أنه رُفع إلى النبلاء في 1869.

الإرث

يظل كونت هابسبورغ مثالًا مهمًا على مهارات فولتز في الرسم وتعامله مع الموضوعات السردية التاريخية. وكعمل محفوظ الآن في المعرض الوطني للفنون، يساهم في تمثيل الرسم الألماني في القرن التاسع عشر ضمن مجموعة أمريكية كبرى. يرتكز سمعة فولتز الأوسع على لوحاته التاريخية والطلبات الجدارية، خاصة تلك الخاصة بالماكسيميليانوم، أكثر من الرسومات بحد ذاتها، مما يجعل هذه الورقة وثيقة قيّمة لطريقة عمله. يعكس استحواذ المعرض الوطني على العمل في عام 2001 الاهتمام المؤسسي المستمر بالفن الأكاديمي الألماني في القرن التاسع عشر. توفي فولتز في ميونيخ في 1877، ورغم أن لوحاته تُعتبر الآن محافظة إلى حد ما، إلا أنها تحتفظ بأهميتها لفهم الثقافة البصرية لرعاية البلاط البافاري والتقاليد الأكاديمية للرسم التاريخي في ألمانيا. يُعد الرسم شهادة على الجاذبية المستدامة لأسطورة هابسبورغ في الفن الأوروبي وعلى المهارات التقنية التي شكّلت أساس البرامج الزخرفية الأكبر في تلك الحقبة.

The Flight with the Holy Family at the Right
The Flight with the Holy Family at the Right, Giovanni Domenico Tiepolo

Artist & collection

This work is in the public domain (CC0). Image source: National Gallery of Art open access. Spotted an error in this record? Tell us.