Artwork

Граф Габсбург

Граф Габсбург, by Philipp von Foltz, graphite, 1837
Граф Габсбург, by Philipp von Foltz, graphite, 1837

Граф Габсбург is a graphite drawing by the Romanticist artist Philipp von Foltz. It dates from 1837 and is held in the collection of the National Gallery of Art.

Inscription
Inscribed:by the artist, lower right in ink: Foltz / 1837; by later hand, lower left verso of mount in graphite: Rodolfo d'Absburg Fil Foltz; by later hand, lower right verso of mount in graphite: FILIPP VON FOLTZ / BINGEN 1805 - MUNICH 1877

About this work

Обзор

Выполнен коричневато-серыми чернилами и серой акварельной заливкой поверх графита на бумаге с водяным знаком, установленной на старую подложку.

Граф Габсбург, рисунок 1837 года немецкого исторического живописца Филиппа фон Фольца (1805-1877). Выполнен коричневато-серыми чернилами и серой акварельной заливкой поверх графита на бумаге с водяным знаком, установленной на старую подложку. Размер произведения составляет 27,5 на 45 см. Оно хранится в коллекции Национальной галереи искусства в Вашингтоне, округ Колумбия, под инвентарным номером 2001.107.2. Рисунок иллюстрирует практику Фольца как исторического живописца в переломный период его карьеры, незадолго до назначения профессором Мюнхенской академии, и демонстрирует точную линейную технику и историческую тематику, характерные для его творчества. Как монохромное произведение, выполненное чернилами и акварельной заливкой, оно также раскрывает навыки рисунка, лежащие в основе его более крупных живописных композиций.

Сюжет и смысл

Рисунок изображает легендарного графа Габсбурга, родоначальника династии Габсбургов, в повествовательной сцене, а не в виде традиционного портрета. Центральная фигура предстает верхом на белом коне, пересекающем мелководный поток; он одет в тяжелый плащ и держит предмет в правой руке. Стоящий мужчина держит поводья коня слева, в то время как маленький ребенок стоит у кромки воды неподалеку. Справа собираются несколько свитских фигур: один на коленях моет или наполняет сосуд, другой указывает в сторону, остальные стоят или сидят среди скал и растительности. На заднем плане видны густой лес, отдаленные горы, водоем и архитектурные руины. Такая иконография предполагает момент перехода или паломничества, возможно, отсылая к легендарному нарративу о происхождении семьи Габсбургов, который подчеркивал скромное происхождение и божественное благоволение. Включение ребенка и акта подачи воды может отсылать к известной истории о предке Габсбургов, которому помогли переправиться через реку; эта легенда служила легитимизации династической власти через фольклорные истоки. Указывающая фигура и собравшаяся группа создают ощущение свидетельства и развития повествования, тогда как руины на заднем плане вызывают ассоциации с течением времени и древними корнями династии.

Техника и стиль

Произведение выполнено полностью в монохромной гамме с использованием коричневато-серых чернил и серой акварельной заливки поверх графита на бумаге с водяным знаком, установленной на старую подложку. Техника основана на точном линейном рисунке, дополненном акварельной заливкой для создания тональной глубины и объема по всей композиции. Свет падает сверху слева, освещая центрального коня и фигуры, отбрасывая тени под ними, что демонстрирует тщательное внимание Фольца к эффектам естественного освещения. Палитра ограничена черными, белыми и серыми тонами, цвет отсутствует. Тонкие детали прослеживаются в костюмах, сбруе коня, листве и скалистом рельефе, раскрывая тщательность работы художника. Композиция распространяется горизонтально по сцене, формат, подходящий для повествовательной исторической живописи, позволяющий включить множество фигур и пейзажные элементы. Работа с акварельной заливкой создает атмосферную глубину в горах и лесу на заднем плане, тогда как фигуры на переднем плане выполнены с более четкой определенностью. Это сочетание точного рисунка и техники тональной заливки отражает академическую подготовку, полученную Фольцем у Петера фон Корнелиуса, и соответствует канонам немецкой исторической живописи начала XIX века.

История и провенанс

Рисунок подписан и датирован художником в правом нижнем углу чернилами: "Foltz / 1837". На обороте подложки имеются две более поздние надписи: одна графитом в левом нижнем углу с текстом "Rodolfo d'Absburg Fil Foltz", другая в правом нижнем углу с текстом "FILIPP VON FOLTZ / BINGEN 1805 - MUNICH 1877". Произведение было продано в галерее Gerda Bassenge 25 ноября 2000 года как лот 5738, а затем прошло через руки гамбургских торговцев Moeller и Rotermund. Национальная галерея искусства приобрела рисунок в 2001 году, и он поступил в коллекцию под инвентарным номером 2001.107.2. Дата 1837 года помещает произведение вскоре после возвращения Фольца из своей учебной поездки в Рим в 1835 году и до его назначения профессором Мюнхенской академии королем Баварии Максимилианом II. В доступных источниках не зафиксирована обширная история выставок.

Контекст

Филипп фон Фольц родился в Бингене-на-Рейне в 1805 году, сын живописца Людвига Фольца, который дал ему первые уроки. В 1825 году он поступил в Академию изящных искусств в Мюнхене, где учился у Петера фон Корнелиуса, ведущего немецкого исторического живописца своего поколения. Он помогал Корнелиусу в создании фресок в Глиптотеке и Хофгартене, а позже работал вместе с Вильгельмом Линденшмитом Старшим в новом Королевском дворце над фресками по балладам Фридриха Шиллера. Граф Габсбург относится к периоду, когда Фольц утверждался благодаря историческим сюжетам, после своей учебной поездки в Рим в 1835 году и создания там своей монументальной картины Des Sängers Fluch по поэме Людвига Уланда. Его картины характеризуются исторической точностью, хотя сегодня они считаются консервативными и академичными по подходу. Выбор темы Габсбургов отражает широкую интерес к династической и национальной истории среди немецких художников того периода, а также культуру покровительства, прославлявшую легитимизирующие нарративы знатных семей. Критическое восприятие работ Фольца подчеркивало их техническое мастерство, отмечая при этом их конвенциональный характер; его поздняя карьера директора Королевской галереи с 1865 по 1875 год была отмечена спором вокруг методов реставрации с использованием химических процессов, разработанных Максом фон Петтенкофером, и перекрашивания полотен, хотя в 1869 году он был возведен в дворянское достоинство.

Наследие

Граф Габсбург остается значимым примером мастерства рисунка Фольца и его обращения к историческим повествовательным сюжетам. Как произведение, ныне находящееся в Национальной галерее искусства, оно вносит вклад в представление немецкого рисунка XIX века в крупной американской коллекции. Более широкая репутация Фольца основана на его исторических картинах и заказах на создание фресок, особенно для Максимилианеума, а не на рисунках как таковых, что делает этот лист ценным документом его рабочего метода. Приобретение Национальной галереей этого произведения в 2001 году отражает продолжающийся институциональный интерес к немецкому академическому искусству XIX века. Фольц умер в Мюнхене в 1877 году, и хотя его картины сегодня считаются довольно консервативными, они сохраняют важность для понимания визуальной культуры баварского придворного покровительства и академической традиции исторической живописи в Германии. Рисунок служит свидетельством непреходящей привлекательности легенды о Габсбургах в европейском искусстве и технических навыков, лежащих в основе более крупных декоративных программ той эпохи.

The Flight with the Holy Family at the Right
The Flight with the Holy Family at the Right, Giovanni Domenico Tiepolo

Artist & collection

This work is in the public domain (CC0). Image source: National Gallery of Art open access. Spotted an error in this record? Tell us.