Artwork

The Count of Habsburg

The Count of Habsburg is a graphite drawing by the Romanticist artist Philipp von Foltz. It dates from 1837 and is held in the collection of the National Gallery of Art. 합스부르크 백작은 필리프 폰 폴츠가 1837 년에 제작한 작품으로, 합스부르크 백작을 묘사하고 있다.

Inscription: Inscribed:by the artist, lower right in ink: Foltz / 1837; by later hand, lower left verso of mount in graphite: Rodolfo d'Absburg Fil Foltz; by later hand, lower right verso of mount in graphite: FILIPP VON FOLTZ / BINGEN 1805 - MUNICH 1877

About this work

개요

이 드로잉은 폴츠가 뮌헨 아카데미 교수로 임명되기 직전인 그의 경력에서 중요한 시기에 역사화 화가로서 보여준 관행을 잘 보여주며, 그의 작품 세계를 특징짓는 정밀한 선묘 기법과 역사적 주제를 드러낸다.

합스부르크 백작은 독일의 역사화 화가 필리프 폰 폴츠 (1805-1877) 가 1837 년에 제작한 드로잉이다. 연필로 밑그림을 그린 후 크로니클 와보지에 갈색 회색 먹과 회색 워시를 사용하여 제작되었으며, 오래된 지지체에 장첩되어 있다. 작품의 크기는 27.5 x 45cm 이다. 이 작품은 워싱턴 D.C. 에 위치한 내셔널 갤러리 오브 아트의 소장품으로, 소장 번호는 2001.107.2 이다. 이 드로잉은 폴츠가 뮌헨 아카데미 교수로 임명되기 직전인 그의 경력에서 중요한 시기에 역사화 화가로서 보여준 관행을 잘 보여주며, 그의 작품 세계를 특징짓는 정밀한 선묘 기법과 역사적 주제를 드러낸다. 먹과 워시만으로 이루어진 단색 작품으로서, 이 드로잉은 그가 더 큰 규모의 회화 작품을 구상하는 데 기반이 되었던 드로잉 실력을 보여준다.

주제와 의미

이 드로잉은 합스부르크 왕조의 시조인 전설적인 합스부르크 백작을 전통적인 초상화 형식이 아닌 서사적 장면으로 묘사한다. 중앙의 인물은 흰 말을 타고 얕은 개울을 건너고 있으며, 두꺼운 망토를 입고 오른손에 무언가를 들고 있다. 그의 왼쪽에는 한 남자가 서서 말의 고삐를 잡고 있고, 근처 물가에는 작은 아이가 서 있다. 오른쪽에는 여러 시종들이 모여 있는데, 한 사람은 무릎을 꿇고 그릇을 씻거나 물을 담고 있고, 다른 한 사람은 밖을 가리키며 나머지는 바위와 식물 사이에서 서 있거나 앉아 있다. 배경에는 울창한 숲, 멀리 보이는 산맥, 수역, 그리고 건축 유적이 그려져 있다. 이러한 도상학은 이동이나 순례의 순간을 암시하며, 아마도 겸손한 기원과 신의 은총을 강조한 합스부르크 가문의 전설적 창립 서사에 대한 암시일 것이다. 아이의 등장과 물을 주는 행위는 강을 건너는 데 도움을 받았다는 합스부르크 조상의 유명한 이야기를 참조한 것으로, 이는 민속적 기원을 통해 왕조의 권위를 정당화하는 역할을 했다. 손가락으로 가리키는 인물과 모여 있는 군중은 목격과 서사의 진행을 느끼게 하며, 배경의 유적은 시간의 흐름과 왕조의 고대 뿌리를 연상시킨다.

기법과 양식

이 작품은 연필로 밑그림을 그린 후 와보지에 갈색 회색 먹과 회색 워시를 사용하여 단색으로 완전히 제작되었으며, 오래된 지지체에 장첩되어 있다. 이 기법은 정밀한 선묘와 워시 명암을 결합하여 전체 구도에 음영의 깊이와 입체감을 창출한다. 빛은 왼쪽 위에서 비추어 중앙의 말과 인물들을 비추고 그 아래에 그림자를 드리우며, 폴츠가 자연스러운 조명 효과에 세심한 주의를 기울였음을 보여준다. 색조는 검정, 흰색, 회색 톤으로 제한되어 있으며 색상은 전혀 사용되지 않았다. 의상, 말의 장구, 나뭇잎, 바위 지형 등 곳곳에 정교한 디테일이 나타나 화가의 세심한 손길을 드러낸다. 구도는 장면 전체를 가로로 펼쳐져 있어 여러 인물과 풍경 요소를 포함할 수 있는 서사적 역사화에 적합한 형식이다. 워시 처리는 배경의 산과 숲에 대기적 깊이를 창출하는 반면, 전경의 인물들은 더 날카로운 선으로 묘사된다. 이러한 정밀한 드로잉과 톤 워시 기법의 결합은 페테르 폰 코르넬리우스로부터 받은 폴츠의 아카데미적 훈련을 반영하며, 19 세기 초 독일 역사화의 관례와 부합한다.

역사와 소장 이력

이 드로잉은 오른쪽 하단에 먹으로 화가가 서명하고 연도를 기입했는데, 내용은 "Foltz / 1837"이다. 장첩의 뒷면에는 두 개의 후대 비문이 있다. 왼쪽 하단에는 연필로 "Rodolfo d'Absburg Fil Foltz"라고 적혀 있고, 오른쪽 하단에는 "FILIPP VON FOLTZ / BINGEN 1805 - MUNICH 1877"라고 적혀 있다. 이 작품은 2000 년 11 월 25 일 게르다 바센게 갤러리에서 5738 번 작품으로 경매에 부쳐졌으며, 이후 함부르크의 딜러인 뫼러와 로테르문드를 거쳤다. 내셔널 갤러리 오브 아트는 2001 년 이 드로잉을 매입하여 소장 번호 2001.107.2 로 컬렉션에 등록했다. 1837 년이라는 연도는 폴츠가 1835 년 로마로의 유학 여행에서 돌아온 직후이며, 바이에른 국왕 막시밀리안 2 세에 의해 뮌헨 아카데미 교수로 임명되기 전의 시기를 나타낸다. 이용 가능한 자료에는 광범위한 전시 이력은 기록되어 있지 않다.

맥락

필리프 폰 폴츠는 1805 년 라인 강 연안의 빙겐에서 태어났으며, 화가 루트비히 폴츠의 아들로 아버지가 초기 교육을 담당했다. 1825 년 그는 뮌헨 미술 아카데미에 입학하여 그 세대의 주요 독일 역사화 화가였던 페테르 폰 코르넬리우스에게 사사했다. 그는 글립토테크와 호프가르텐의 프레스코 작업에 코르넬리우스를 도왔으며, 이후 빌헬름 린덴슈미트 더 엘더와 함께 새로운 왕궁에서 프리드리히 실러의 발라드를 바탕으로 한 벽화를 제작했다. 합스부르크 백작은 폴츠가 1835 년 로마로의 유학 여행과 그곳에서 루트비히 우란트의 시를 바탕으로 한 거대한 작품 Des Sängers Fluch를 제작한 후, 역사적 주제를 통해 자신의 입지를 다지던 시기에 해당한다. 그의 회화 작품은 역사적 정확성을 특징으로 하지만, 현재는 보수적이고 아카데미적인 접근 방식으로 평가된다. 합스부르크 주제의 선택은 당시 독일 예술가들 사이에서 왕조 및 국가 역사에 대한 광범위한 관심과 귀족 가문의 정당화 서사를 찬양하는 후원 문화를 반영한다. 폴츠 작품에 대한 비평적 수용은 기술적 성취를 강조하면서도 관례적인 성격을 지적해 왔다. 1865 년부터 1875 년까지 왕립 미술관 관장으로 재임하던 그의 후기 경력은 막스 폰 페텐코퍼가 개발한 화학 공정을 이용한 복원 방법과 캔버스에의 과잉 도색 문제로 논란에 휩싸였으나, 1869 년에 귀족 작위를 수여받기도 했다.

유산

합스부르크 백작은 폴츠의 드로잉 실력과 역사적 서사 주제에 대한 그의 관여를 보여주는 중요한 예로 남아 있다. 현재 내셔널 갤러리 오브 아트의 소장품인 이 작품은 미국 주요 컬렉션에서 19 세기 독일 드로잉을 대표하는 데 기여한다. 폴츠의 더 넓은 명성은 드로잉 자체보다는 역사화와 벽화 의뢰, 특히 막시밀리아네움에 대한 작업에 기반하고 있어, 이 작품은 그의 작업 방식을 보여주는 귀중한 문서가 된다. 2001 년 내셔널 갤러리의 이 작품 매입은 19 세기 독일 아카데미 예술에 대한 지속적인 제도적 관심을 반영한다. 폴츠는 1877 년 뮌헨에서 사망했으며, 그의 회화 작품은 현재 다소 보수적인 것으로 평가되지만, 바이에른 궁정 후원 문화와 독일 역사화의 아카데미 전통을 이해하는 데 여전히 중요하다. 이 드로잉은 유럽 예술에서 합스부르크 전설의 지속적인 매력과 당시의 더 큰 장식 프로그램을 뒷받침했던 기술적 능력을 증언한다.