Artwork
العدالة

العدالة is an oil painting by the Early Renaissance artist Piero del Pollaiuolo. It dates from 1470 and is held in the collection of the Uffizi Gallery.
About this work
تُظهر هذه اللوحة العدالة على هيئة امرأة تحمل رموز العدالة. إنها عمل بالألوان الجدارية لبييرو ديل بولايولو من حوالي عام 1470. استخدم الفنان ألوانًا زاهية وتفاصيل حادة لجعل المشهد واضحًا.
تمتلك أوفيتزي هذه القطعة الآن. تم رسمها في فلورنسا في وقت كانت فيه الفنون غالبًا تتضمن دروسًا أخلاقية.
ابحث عن معرض أوفيتزي لاحقًا.
الموضوع والمعنى
كما تتضمن التكوين تأثيرات فلامنكية في دقة تنفيذ العناصر الزخرفية، مثل الأرضية ذات الطراز الشرقي والتطريز المزيّن بالجواهر على العرش والملابس.
العمل تجسيد استعاري للعدالة، مصوّرًا على هيئة امرأة جالسة تمسك بسيف في يدها اليمنى وتستند بيدها اليسرى على كرة أرضية موضوعة فوق ركبها. وعلى خلاف موازين العدالة التقليدية، تُعد الكرة الأرضية الرمز الرئيسي، حيث تمثل تنبؤًا بعالم مُقدّر أن تهيمن عليه هذه الفضيلة. تشير حركة تمثيل الشخصية في تدوير الكرة من اليمين إلى اليسار إلى الحركة الفعلية للأرض، مما يعكس رؤية كونية معاصرة. وباعتبارها الفضيلة الأهم في السلسلة المخصصة لمكان قضائي، فإن اللوحة تؤكد على حضور ضخم من خلال نسب مشوهة صُممت خصيصًا للمشاهدة من الأسفل. كما تتضمن التكوين تأثيرات فلامنكية في دقة تنفيذ العناصر الزخرفية، مثل الأرضية ذات الطراز الشرقي والتطريز المزيّن بالجواهر على العرش والملابس.
التقنية والأسلوب
نفّذ بييرو ديل بولايولو عمل العدالة عام 1470 باستخدام الزيت والألوان الجدارية على لوح خشبي، بارتفاع 167 سم وعرض 88 سم. يصوّر العمل شخصية أنثوية جالسة تمسك بسيف في يدها اليمنى وتستند بيدها اليسرى على كرة أرضية، محلّفةً الموازين التقليدية. من الناحية الأسلوبية، تُظهر الشخصية امتدادًا طوليًا مع جسم سفلي قوي بشكل غير متناسب وجذع علوي نحيل، وهو تشويه صُمّم لتحسين التأثير البصري عند المشاهدة من المنصة المرتفعة لقاعة الاستماع في Tribunale della Mercanzia. تم تنفيذ ثنيات الثوب على الساقين بتجاعيد ناعمة ذات طابع نحتي وتباين ضوئي عميق، مما يخلق ملمس قماش ناعم مقابل خلفية داكنة تفتقر إلى الأسوار المرئية في أعمال أخرى من السلسلة. يستخدم التكوين منظور تقصير مفرط لإظهار أبعاد العرش، بينما تعكس التفاصيل الزخرفية مثل الأرضية ذات الطراز الشرقي وحواف العرش المغطاة بالجواهر تأثيرات الرسم الفلامنكي.
التاريخ والإثبات
وُكّل تنفيذ العمل من قبل Tribunale della Mercanzia في فلورنسا بموجب عقد مؤرخ في 18 أغسطس 1469 لتصوير فضيلة العدالة بين سبع لوحات مُعدّة لتزيين ظهور مقاعد قاعة الاستماع في Piazza della Signoria. نُقل العقد في البداية إلى بوتيتشيلي بسبب التأخيرات التي واجهها بولايولو، لكنه أعيد لاحقًا إلى بييرو واستوديوه بعد احتجاجات من الأخوين. تُظهر اللوحة، المؤرخة عام 1470 في السجل القياسي، تجسيدًا أنثويًا للعدالة تمسك بسيف وكرة أرضية، جالسة على عرش مزخرف بغنى، مع ثياب مفصلة وتكوين منظوري يؤكد على العظمة. بعد انتقال الهيئة القضائية إلى أوفيتزي، عُرض العمل هناك منذ عام 1717، رغم أن مشاكل الحفظ في القرن التاسع عشر حدّت من العرض العام لفضيلة الحذر فقط.
تُحفظ العدالة في معرض أوفيتزي في فلورنسا، حيث كانت منذ عام 1717، عندما وصلت الألواح بعد قمع Tribunale della Mercanzia ونقل الهيئة القضائية إلى المعرض.
أُمر بتنفيذ اللوحة في الأصل من قبل Tribunale della Mercanzia بموجب عقد مؤرخ في 18 أغسطس 1469، وكانت واحدة من سبع أعمال تصوّر الفضائل المخصصة لتزيين ظهور مقاعد قاعة الاستماع في Piazza della Signoria. عُرضت الدورة في أوفيتزي منذ عام 1717. وبحلول القرن التاسع عشر، تدهورت الأعمال لدرجة أن الحذر فقط هو ما عُرض، بينما أُبعدت العدالة عن الأنظار بسبب سوء حالتها الحفظية.
لا يُسجل رقم تسجيل محدد في المصادر المتاحة.
السياق
وُكّل تنفيذ هذا العمل من قبل Tribunale della Mercanzia في فلورنسا عام 1469، وهو جزء من دورة رائدة تصوّر الفضائل الرئيسية، مُعدّة في الأصل لتزيين ظهور مقاعد قاعة الاستماع. تُعد السلسلة ذات أهمية تاريخية بسبب مشاركة ساندر بوتيتشيلي المؤقتة، حيث أثار تنفيذه لعمل "القوة" جدلًا حول الإسناد يستمر في الأوساط الأكاديمية. بينما أدّت الأدلة الوثائقية إلى إرجاع الدورة في وقت مبكر من قبل نقّاد مثل بيلي وألبرتيني إلى بييرو ديل بولايولو، جادل محلّلون لاحقون مثل أولمان لصالح تأليف أنطونيو بناءً على مقارنات أسلوبية مع مطبوعاته الموقعة. ويقترح حل وسط سائد أن أنطونيو صمم التكوينات بينما تولّى بييرو تنفيذ اللوحات.
من الناحية التاريخية الفنية، تجسّد اللوحة ابتكارات عصر النهضة المبكرة في المنظور والتبادل بين الثقافات. تم تشويه الشخصية بساقين قويتين وجسم علوي نحيل لتحسين المشاهدة من الأسفل، مستخدمةً منظورًا واسع الزاوية لمبالغة عمق العرش. وعلاوة على ذلك، يُظهر التنفيذ الدقيق للتفاصيل الزخرفية، بما في ذلك نمط السجادة الشرقية والحواف المزيّنة بالجواهر، التأثير العميق للرسم الفلامنكي على الفن الفلورنسي خلال هذه الفترة.
الإرث
تم تثبيت اللوحة في قاعة الاستماع التابعة لـ Tribunale della Mercanzia بحلول ديسمبر 1469 وظلت في الخدمة المدنية حتى نُقلت إلى أوفيتزي عام 1717 بعد قمع المحكمة.
بحلول القرن التاسع عشر، تدهورت ألواح الفضائل السبعة لدرجة أن الحذر فقط هو ما عُرض، ومع ذلك استمرّت الرموز الأيقونية والبرنامج الاستعاري للدورة في إعلام تمثيلات العدالة اللاحقة في الفن الفلورنسي. واستمرّت نقاشات الإسناد بين بييرو وأنطونيو بولايولو، مما شكّل النقاشات الأكاديمية حول ممارسات ورش العمل في عصر النهضة المبكرة وتأليف الأعمال عبر السلسلة.
Artist & collection
Artist
Piero del Pollaiuolo (UK: POL-eye-WOH-loh, US: POHL-, Italian:; also spelled Pollaiolo; c.













