Artwork
Portrait of a Young Woman in Profile

Portrait of a Young Woman in Profile is an oil painting by the Mannerist artist Sofonisba Anguissola. It dates from 1590 and is held in the collection of the Hermitage Museum.
About this work
نظرة عامة
صورة لامرأة شابة من الجانب هي لوحة زيتية على قماش رسمت حوالي عام 1580 في إيطاليا.
صورة لامرأة شابة من الجانب هي لوحة زيتية على قماش رسمت حوالي عام 1580 في إيطاليا. لطالما نسبت اللوحة إلى الرسامة الإيطالية في عصر النهضة صوفونيسبا أنغويسولا، غير أن الباحثين أعادوا نسبتها مؤخرًا إلى ورشة أليساندرو أليوري، مع تحديد هوية الموضوعة على أنها ماريا دي ميديشي. تبلغ أبعاد اللوحة 67 في 52.5 سنتيمترًا، وتنتمي إلى فن البورتريه في أسلوب المانييريزم أو عصر النهضة المتأخر. وهي محفوظة حاليًا في متحف هيرميتاج في سانت بطرسبرغ بروسيا. تصور اللوحة نبيلة بملامح جانبية صارمة وهي تمسك بمزهريات من القرنفل، وهي تركيبة تستحضر ميداليات وعملات عصر النهضة السابقة، مع إظهار المتطلبات الرسمية والدقة التقنية لبورتريهات البلاط في أواخر القرن السادس عشر.
الموضوع والدلالة
تصور اللوحة نبيلة شابة بملامح جانبية صارمة تتجه نحو اليمين. شعرها البني المحمر مرتب في تجعيدات وضمادات معقدة، مزينة بزخارف مجوهرات، وقلادة تتدلى منها لؤلؤة، وقرط لؤلؤي، وعقد لؤلؤ. ترتدي فستانًا داكنًا بياقة عالية مزخرفة وأكمامًا محفورة بكثافة بخيوط فضية وذهبية بنقوش زهرية وهندسية متعرجة. تظهر يداها من أكمام مزخرفة وهي تمسك بمزهريات فضية صغيرة تحتوي على ثلاث زهور قرنفل، اثنتان حمراوان وواحدة وردية فاتحة. في بورتريهات عصر النهضة، كانت الزهور تحمل غالبًا دلالات رمزية تتعلق بالزواج أو التفاني، وتمثل زهور القرنفل تحديدًا الحب والإعجاب. إن احتضان الموضوعة الرقيق للزهور يطرح موضوعات الجمال الفاني والفضيلة، مما يعكس التوقعات الاجتماعية للمرأة في الدوائر النخبية، اللواتي كان يُصوَّرن غالبًا كنماذج للترقي.
التقنية والأسلوب
رُسمت اللوحة بالزيت على قماش، وهي تجسد أسلوب المانييريزم من خلال تركيبتها المتطورة وتفاصيلها الدقيقة. يسقط الإضاءة من اليسار، مضيئًا وجه الموضوعة ويديها والتطريز المعدني، بينما يلقي بباقي الجسد والخلفية شبه السوداء في ظلال عميقة. يخلق هذا الاستخدام الدقيق للضوء إحساسًا بالحجم ويضمن تركيز المشاهد على ملمس الملابس وملامح الموضوعة. الفرشاة دقيقة وسلسة في الوجه واليدين، مع اهتمام دقيق بتشريح الأذن، وهيكل الفك، ووضع الأصابع الرقيق. جسّد الفنان مواد مختلفة بمهارة تقنية كبيرة، محدّدًا بوضوح بريق اللآلئ والخيوط المعدنية للتطريز. زاوية الرؤية الجانبية الصارمة، الأقل شيوعًا من زاوية الربع الثالث بحلول أواخر خمسينيات القرن السادس عشر، تخلق إحساسًا بالمسافة والوقار. يظهر رقم جرد صغير في الزاوية اليمنى السفلى.
التاريخ والسلسلة الملكية
رُسمت اللوحة حوالي عام 1580 في إيطاليا، ولها تاريخ معقد في النسبة. لسنوات، نسبت اللوحة بحزم إلى صوفونيسبا أنغويسولا، إحدى أول الرسامات اللواتي حققن شهرة دولية، التي عملت كرسامة بلاط للملك فيليب الثاني ملك إسبانيا. غير أن الأبحاث الحديثة في عام 2025 غيّرت النسبة إلى ورشة أليساندرو أليوري، مع تحديد هوية الموضوعة على أنها ماريا دي ميديشي. اللوحة محفوظة حاليًا في متحف هيرميتاج في سانت بطرسبرغ بروسيا، حيث تظل متاحة كجزء من مجموعة المتحف من بورتريهات عصر النهضة.
السياق
تقع اللوحة عند تقاطع بورتريهات البلاط في أواخر القرن السادس عشر والقيود الاجتماعية المعقدة المفروضة على النساء في الدوائر النخبية. إذا نُظر إليها في سياق مسيرة أنغويسولا المهنية، فإن اللوحة تعكس إنجازات امرأة من عائلة أرستقراطية حصلت على وصول غير عادي إلى التعليم الفني والاعتراف الدولي، حتى مع مواجهتها لقيود عصرها. زاوية الرؤية الجانبية تستحضر ميداليات وعملات تقاليد عصر النهضة السابقة، وهو شكل منح الموضوع هالة من المكانة الرفيعة والمسافة. غير أن إعادة النسبة الحديثة إلى ورشة أليساندرو أليوري تضع اللوحة بحزم ضمن تقليد المانييريزم الفيورنتيني، مما يوائمها مع الممارسات الفنية لبلاط ميديشي ودعايته البصرية. بغض النظر عن هوية الفنان، فإن اللوحة تنقل المكانة من خلال اللباس والإكسسوارات، مع التقاط شبه الموضوعة مع الالتزام بالمتطلبات الرسمية للتمثيل النبيل.
Artist & collection
Artist
Sofonisba Anguissola (also Sophonisba Angussola or Anguisciola; c. 1532 – 16 November 1629) was an Italian Renaissance painter born in Cremona to a relatively poor noble family. She received a well-rounded education…


















