Artwork

Portrait of a Young Woman in Profile

Portrait of a Young Woman in Profile is an oil painting by the Mannerist artist Sofonisba Anguissola. It dates from 1590 and is held in the collection of the Hermitage Museum.

About this work

Общие сведения

Картина имеет размер 67 на 52,5 сантиметра и относится к маньеристскому, или позднеренессансному, портретному жанру.

Portrait of a Young Woman in Profile, масло на холсте, создано около 1580 года в Италии. Долгое время приписывавшаяся итальянской художнице эпохи Возрождения Софонисбе Ангиссоле, работа недавно была переклассифицирована учёными как произведение мастерской Алессандро Аллори, а модель идентифицирована как Мария Медичи. Картина имеет размер 67 на 52,5 сантиметра и относится к маньеристскому, или позднеренессансному, портретному жанру. В настоящее время хранится в Государственном Эрмитаже в Санкт-Петербурге, Россия. Произведение изображает аристократку в строгом профильном повороте, держащую вазу с гвоздиками, композиция, которая напоминает раннеренессансные медали и монеты и вместе с тем демонстрирует формальные требования и техническое мастерство придворного портрета конца XVI века.

Сюжет и значение

Картина изображает молодую аристократку в строгом профильном повороте, обращённую вправо. Её рыжевато-коричневые волосы уложены в изысканные локоны и косы, украшены драгоценными заколками, подвеской с жемчужиной, жемчужной серьгой и жемчужным ожерельем. На ней тёмное платье с высоким богатым воротником и рукава, густо расшитые серебряной и золотой нитью с вьющимися цветочными и геометрическими узорами. Из украшенных манжет выступают руки, держащие небольшую серебряную вазу с тремя гвоздиками, две красные и одна бледно-розовая. В портретной живописи Возрождения цветы нередко несли символическое значение, связанное с браком или преданностью, а гвоздики в частности символизировали любовь и восхищение. Нежное прижимание моделью цветов вносит мотивы мимолётной красоты и добродетели, отражая социальные ожидания, предъявляемые к женщинам в элитных кругах, которых часто изображали как олицетворение утончённости.

Техника и стиль

Выполненная маслом на холсте, картина является примером маньеристского стиля в силу своей изощрённой композиции и тщательной проработки деталей. Свет падает слева, освещая лицо модели, руки и металлическую вышивку, в то время как остальная часть фигуры и почти чёрный фон погружены в глубокую тень. Такой тонкий приём светотени создаёт ощущение объёма и направляет внимание зрителя на текстуры одежды и черты лица модели. Мазки точные и гладкие в области лица и рук, с тщательным вниманием к анатомии уха, структуре челюсти и изящному расположению пальцев. Художник с большим техническим мастерством передал различные материалы, чётко определив блеск жемчуга и металлической нити вышивки. Строгий профильный поворот, менее распространённый, чем тричетвертный, к концу XVI века, создаёт ощущение отстранённости и достоинства. В правом нижнем углу виден небольшой инвентарный номер.

История и провенанс

Созданная приблизительно в 1580 году в Италии, картина имеет сложную историю атрибуции. Долгое время работа уверенно приписывалась Софонисбе Ангиссоле, одной из первых женщин-художниц, достигших международной известности, которая служила придворным художником короля Филиппа II Испанского. Однако недавнее исследование 2025 года изменило атрибуцию в пользу мастерской Алессандро Аллори, идентифицировав модель как Марию Медичи. Картина в настоящее время хранится в Государственном Эрмитаже в Санкт-Петербурге, Россия, где остаётся доступной как часть музейной коллекции портретов эпохи Возрождения.

Контекст

Картина находится на пересечении придворного портрета конца XVI века и сложных социальных ограничений, наложенных на женщин в элитных кругах. Если рассматривать её в контексте карьеры Ангиссоле, работа отражает достижения женщины из аристократической семьи, получившей необычный доступ к художественному образованию и международному признанию, даже несмотря на ограничения своей эпохи. Профильный поворот напоминает медали и монеты раннеренессансных традиций, формат, который придавал изображённому возвышенный статус и отстранённость. Однако недавняя реатрибуция в пользу мастерской Алессандро Аллори укрепляет позицию произведения в рамках флорентийской маньеристской традиции, сближая его с художественными практиками двора Медичи и их визуальной пропагандой. Вне зависимости от личности художника, картина коммуницирует статус через одежду и аксессуары, запечатлевая облик модели и вместе с тем следуя формальным требованиям благородного представления.

Portrait of a Young Woman, Florentine 16th Century

Artist & collection

Artist

Sofonisba Anguissola

Sofonisba Anguissola (also Sophonisba Angussola or Anguisciola; c. 1532 – 16 November 1629) was an Italian Renaissance painter born in Cremona to a relatively poor noble family. She received a well-rounded education…