About this work

Überblick

Gundakar, Prince of Dietrichstein (1623-1690) ist ein Ölgemälde auf Leinwand, das um 1667 von dem flämischen Barockmaler Jan Thomas van Ieperen geschaffen wurde. Mit den Maßen 60,5 mal 49,5 Zentimeter zeigt das Werk seinen adligen Protagonisten in aufwändiger Reitergarderobe und befindet sich in der Gemäldegalerie des Kunsthistorischen Museums Wien unter der Inventarnummer GG 9676. Das Gemälde verkörpert den eleganten, dekorativen Porträtstil, den flämische Künstler in der zweiten Hälfte des siebzehnten Jahrhunderts am Habsburger Hof in Wien entwickelten, wobei präzise Beobachtung von Textilien und Schmuck mit einer formellen Darstellung aristokratischen Status verbunden wird.

Sujet und Bedeutung

Das Porträt zeigt Gundakar, Prince of Dietrichstein, ein Mitglied der österreichischen Hochadels.

Das Porträt zeigt Gundakar, Prince of Dietrichstein, ein Mitglied der österreichischen Hochadels. Der Fürst erscheint als Reiter in der Mitte einer vertikalen Komposition, bekleidet mit einer gewaltigen Kopfbedeckung aus geschichteten braunen Federn mit weißen Federbüschen und kleinen Verzierungen, einer dunklen juwelenbesetzten Kappe, einer langen gelockten Perücke und einem prunkvollen Kostüm mit Stickereien, einem Umhang und gemusterten Strümpfen. Sein dunkles Pferd ist reich mit perlengeschmückten und juwelenbesetzten Geschirren, einer dekorativen Kopfbedeckung mit Federn sowie einem Sattel mit goldenen und roten Details ausgestattet, wobei ein Vorderbein in einer Pose kontrollierter Bewegung erhoben ist. Die Ikonographie solcher fürstlichen Reiterporträts diente der Demonstration von Autorität, Reichtum und militärischer Haltung, während die exotische Federkopfbedeckung auf Verbindungen zu höfischem Spektakel und möglicherweise theatralischen oder zeremoniellen Anlässen hinweist. Eine goldene Inschrift in der unteren linken Ecke, die im neunzehnten Jahrhundert hinzugefügt wurde, identifiziert den Dargestellten als "Gundakar Fürst Dietrichstein". Der Hintergrund öffnet sich zu einem blauen Himmel mit grauen und weißen Wolken, einem fernen grünen Horizont mit kaum sichtbaren Gebäuden und dunklem Boden darunter, wodurch der adlige Protagonist in einen weiträumigen, atmosphärischen Rahmen gestellt wird, der seinen Status erhöht.

Technik und Stil

Das Gemälde ist in Öl auf Leinwand mit einer glatten und detailreichen Technik ausgeführt, die eine präzise Wiedergabe von Textilien, Verzierungen und den verschiedenen Oberflächen des Kostüms und der Pferdegeschirre zeigt. Die Farbpalette kombiniert tiefe Brauntöne, Gold, Grün und Blau, wobei gleichmäßiges Licht auf die Figuren fällt und weiche Schatten die Formen modellieren. Die Maloberfläche weist durchgehend feine Craquelé auf, was mit ihrem Alter konsistent ist. Stilistisch steht das Werk in Einklang mit dem eleganten und dekorativen Porträtstil, den Jan Thomas und andere flämische Künstler, die in Wien tätig waren, in der Mitte des siebzehnten Jahrhunderts pflegten, wobei sie den monumentalen Barockstil von Peter Paul Rubens in den intimeren Maßstab höfischer Porträtmalerei übertrugen. Die Behandlung der luxuriösen Materialien, die Aufmerksamkeit für die Texturen von Federn, Juwelen und bestickten Stoffen sowie die ausgewogene Komposition zeigen alle das Können des Künstlers bei der Vermittlung aristokratischer Pracht ohne das große Format der Historienmalerei.

Geschichte und Provenienz

Das Porträt wurde um 1667 geschaffen, während Jan Thomas' dokumentiertem Aufenthalt in Wien, wo er in der Kärntnerstraße lebte und für den kaiserlichen Hof sowie aristokratische Auftraggeber arbeitete. Das Gemälde verblieb bis 1966 im Besitz der fürstlichen Familie Dietrichstein, als es vom Kunsthistorischen Museum aus dem Fürstlich Dietrichstein'schen Besitz erworben wurde. Es befindet sich nun in der Gemäldegalerie des Kunsthistorischen Museums Wien mit der Inventarnummer 9676. Eine spezifische Ausstellungshistorie ist in den verfügbaren Quellen nicht überliefert.

Kontext

Jan Thomas van Ieperen war ein flämischer Barockmaler, der in der Werkstatt von Peter Paul Rubens in Antwerpen ausgebildet wurde, bevor er Hofmaler am Habsburger Hof in Wien wurde. Er war in Wien von den späten 1650er Jahren bis zu seinem Tod 1673 tätig und erhielt Aufträge vom kaiserlichen Hof, der höheren Geistlichkeit und der Aristokratie, darunter das Haus Zrinski. Seine lebensgroßen Porträts aus dieser Wiener Zeit, darunter Porträts von Leopold I. und Margaret Theresa in theatralischen Kostümen für deren Hochzeitsfeierlichkeiten 1666, etablierten den eleganten dekorativen Porträtstil, der in diesem Werk zu sehen ist. Das Porträt von Gundakar of Dietrichstein gehört zu einer Zeit, als Jan Thomas als führender Hofporträtist in Wien fest etabliert war und die flämische Barocktradition in den Dienst habsburgischer aristokratischer Mäzenatenzahl stellte. Das Werk hat über seine Einordnung in das breitere Werk des Künstlers von höfischer Porträtmalerei hinaus nur begrenzte spezialisierte wissenschaftliche Aufmerksamkeit erhalten.

Nachwirkung

Das Porträt bleibt ein bedeutendes Beispiel habsburgischer Hofporträtmalerei der Mitte des siebzehnten Jahrhunderts von einem flämischen Künstler, erhalten in einer der bedeutendsten Museumsammlungen Europas. Seine Erwerbung durch das Kunsthistorische Museum 1966 brachte es von privatem aristokratischen Besitz in öffentliches Eigentum und sicherte ihm einen Platz innerhalb der institutionellen Erzählung des österreichischen und flämischen künstlerischen Austauschs. Das Werk trägt zum Verständnis bei, wie flämische Barockkultur am Habsburger Hof übertragen und angepasst wurde, und wie Künstler wie Jan Thomas zwischen dem großen Stil von Rubens und den intimeren Anforderungen aristokratischer Porträtmalerei in Mitteleuropa vermittelten. Seine kontinuierliche Ausstellung in der Gemäldegalerie bewahrt seine Sichtbarkeit im breiteren Kontext der habsburgischen Bildkultur und der flämischen emigrierten künstlerischen Produktion.