Madonna and Child

Renderizada en tonos apagados de negro, blanco y gris, la composición es frontal y estable, con las figuras ocupando el espacio central. El artista aplicó la pintura de manera suave, con un cuidado difuminado en los tonos de la piel y pliegues más lineales en los drapeados. La luz incide uniformemente sobre las figuras, modelando sus formas redondeadas, mientras que la vestimenta oscura muestra reflejos más claros a lo largo de sus bordes. Un pesado cortinaje cae hacia la derecha, y un paisaje abierto con montañas y cielo aparece a la izquierda, retrocediendo mediante un suavizado atmosférico de las formas distantes. La superficie muestra una fina craqueladura en toda su extensión. El método de trabajo de Basaiti a veces implicaba calcos parciales para componer escenas, reutilizando soluciones figurativas en múltiples paneles.

El panel del Georgia Museum lleva un sello y una inscripción de la Galleria Manfrin de Venecia en su reverso, y ha sido identificado como el número 333 en el Catalogo dei quadri esistenti nella Galleria Manfrin in Venezia de 1856. Sin embargo, la descripción de 1912 de J. A. Crowe y G. B. Cavalcaselle, que menciona a un niño jugando con un pájaro y un cartello inscrito con Marcus Baxaiti, no corresponde exactamente a esta obra. El conde Alessandro Contini Bonacossi vendió la pintura a Samuel H. Kress el 26 de junio de 1935. Kress la donó a la National Gallery of Art en 1939, que la desincorporó de su colección en 1952 y la devolvió a la Fundación Samuel H. Kress. La fundación luego la donó al Georgia Museum of Art en 1961, donde lleva el número de acceso 1961.1897.

Basaiti operó dentro del contexto más amplio de la pintura renacentista del norte de Italia. Las comparaciones eruditas revelan sus interrelaciones estilísticas con contemporáneos como Giovanni Battista Cima de Conegliano. Por ejemplo, una Virgen y el Niño en el Prado lleva una firma apócrifa de Cima, pero ha sido atribuida a Basaiti porque su figura de María presenta una solución casi idéntica a un panel de Basaiti en la Alte Pinakothek de Múnich. Esto sugiere que Basaiti empleaba calcos parciales para componer sus escenas, una práctica que a veces derivó en atribuciones erróneas de su obra. El propio panel del Georgia Museum demuestra las complejidades del conoisseurship, ya que las descripciones de catálogo tempranas de la obra de la colección Manfrin divergen de la pintura conocida.